Kult Kyss：在自由与探索中塑造电子音乐新声

来自墨尔本的电音双人组Rromarin与Haxx，分享创作理念与Joyluck Studio的灵感实践

澳大利亚墨尔本电音双人组合Kult Kyss由Rromarin（Claire Rayner）与Haxx（Jack Arentz）组成，融合催眠式电子旋律与真挚人声，形成独特音乐风格。两人均拥有丰富的作曲与制作经验，作品曾多次登陆Triple-J、Double-J及Triple-J Unearthed等主流电台平台。

Rromarin早年接受古典音乐训练，后转向人声与电子音乐创作，曾与The Presets、Golden Features等知名艺人合作；Haxx成长于阿德莱德乐队文化圈，参与过I Know Leopard、Congrats、Mild Minds等多个音乐项目。二人因音乐迁居墨尔本结识，多年共创积累最终催生Kult Kyss的诞生。

“与不同艺术家合作提升了我们作为创作者的能力，也带来了更大的自由度和探索空间。”他们表示，Kult Kyss的作品更具实验性，不受外部指令限制。2022年发行的首张EP《Ultra Sound》集中展现了自2016年《Get Up Boy》以来的音乐演进轨迹。

早期作品侧重厚重音色与纯净人声的对比，随着现场演出增多，音乐逐渐向电子化倾斜。《Ultra Sound》正是这一转型的成果，标志着创作成熟的新阶段。

他们的创作流程通常始于器乐编排，随后叠加人声尝试旋律走向。“当乐器与旋律产生共鸣时，我们会反复调整结构，直到整体轮廓清晰，再录制最终人声并进入混音阶段。”

Kult Kyss以软件为核心进行声音设计，尤其青睐u-he旗下的DIVA与Repro合成器。尽管硬件设备有限，但他们强调优质监听环境的重要性——良好的房间声学条件与高端扬声器是创作基础。Rromarin偏爱使用Shure SM7B话筒录制人声。

他们的音乐受到Röyksopp、Robyn、Fever Ray、Icarus等艺人的启发，在个人项目中亦延续电子与流行交融的取向。

除音乐创作外，二人运营位于墨尔本Thornbury的创意空间Joyluck Studio，集录音室、演出区、展览与工作坊于一体。该空间起源于2014年的一次偶然租赁机会，从简陋起步逐步发展为专业场所。“拥有专属创作空间极大提升了制作效率与艺术表达的连贯性。”

“花时间实践与尝试新事物，最好的创意往往自然浮现。”他们强调创作中的松弛感：“放慢节奏，让耳朵休息，反而能避免陷入过度打磨的误区。”

合作被视为激发灵感的关键。“当你对某首歌感到疲惫时，同伴的新视角能帮你跳出局限，重燃热情。”他们建议：“不要执着于某个音色或段落，先构建整体框架，再逐步完善细节。”

音乐创作没有固定公式。Kult Kyss通过给予作品“呼吸空间”，让电子声响自主演化，既突破边界又保有情感温度。这种人性化创作哲学，贯穿于他们的音乐与工作方式之中。