德国哲学家康德(Immanuel Kant)说世界上有三种事物最美：
l 天上的星星
l 地上的小花
l 人的良知
有一个地方，没有去过你就无法想象那里的艰难；
有一种生活，没有体验过你就无法了解那里的艰苦；
有一种眼神，没有遇见过你就无法感受那种求助的渴望.
时间：2014年6月9日~2014年6月10日 14:00-15:45
地点：中国进出口商品交易会琶洲展馆 展位号： 9.2 B30
乐雷光电携手2011年感动中国十大人物之张平宜女士、上海省初文化传播有限公司共同举办一场慈善义卖活动。
此次活动受到领导的关注，并献出自己的爱心。出席本次活动的专家有：
中国照明学会 名誉理事长 王锦燧先生
中国照明学会 专职副理事长 刘世平先生
华东建筑设计院副院长、中国照明学会室外专业委员会主任 李国宾先生
活动目的：
1、通过本次爱心义卖活动，为四川凉山州越西县麻风村大营盘学校筹集资金增添教学设备、课本及学习用品；创造条件，帮助孩子们更加深入的认识大山外的世界，从而培养孩子们读书的兴趣，鼓励孩子刻苦学习，成人成才。
2、作为一个奉献的平台，让有爱心的人们奉献出自己的爱心，共同为社会的美好建设尽自己的绵薄之力。
3、此次募捐活动是纯公益、非赢利性活动，这次活动所获的所有资金将全部捐赠给张平宜女士的中华希望之翼服务协会用于四川凉山州越西县麻风村大营盘学校及凉山州的其他学校，希望在传递爱心的路上，我们携手一起同行。
活动内容
（1）拍卖中国当代书画瓷板画名家---冯宪民先生的瓷板画、书画等艺术作品20幅
（2）义卖2011年感动中国十大人物，《读者文摘》亚洲英雄奖 得主---张平宜女士的书籍《触》 500本
（3）义卖中华人民共和国成立65周年的纪念邮册40本
字画：
瓷板画：
由于照明行业精英的积极支持，此次义卖活动共募集善款52.3万元，将全部捐赠四川凉山州越西县麻风村大营盘学校及凉山州的其他学校。非常感谢大家的善举，在爱心传递的路上，我们一起并肩同行。
领导们对此次乐雷慈善义卖活动非常肯定及支持，并对乐雷光电在行业及慈善事业上所作的贡献给予高度肯定。
张平宜简介：
热情又固执的金牛座女人，出生于台湾云林斗六的公务人员家庭，毕业于台湾师大社教系，执教一年后，转战新闻界。曾经担任《时报周刊》、《中国时报》记者及撰述委员；后来制作艾滋及终战50年等专题，分别获得第七届吴舜文新闻采访奖以及新闻局新闻专题金鼎奖。2000年离开新闻界，协助成立中国麻风服务协会，投入两岸麻风救援义工的工作。随后在四川凉山州越西县麻风村，兴建大陆第一所麻风病人子女小学——大营盘小学。2003年张平宜创立“中华希望之翼”服务协会，以打造麻风村的希望工程为首要目标，尔后出版《悲欢乐生》一书，记录乐生疗养院的历史，并入围德国第二届“悠力西斯国际报告文学奖”。 2005年，张平宜获得第二屈“Keep Walking梦想资助计划”最高奖额170万台币，全数用来资助麻风小学。2011年，大营盘小学建设为大陆麻风村第一所九年制希望学园。张平宜其他作品包括：《新闻战线》、《瞧！这些人》、《用生命写故事》、《握个手好吗？》、《小皇帝大国民》、《两岸Y档案》。 2011年7月，获民政部“中华慈善奖”最具爱心行为楷模称号；2012年2月，获评央视“2011感动中国人物”。
初探麻风村
在川、滇边界，少数民族分布区，有不少大陆解放后建立在山巅水涯的麻风村，几十年来由于孤悬在外，这些麻风村就像与世隔绝的神秘禁地，外人难以一窥竟。翻山越岭，跋山涉水，一九九九年初次踏进这些不曾有过访客的麻风村，不见神秘，只见破败。即使外面世界已迈入二十一世纪，但由土墙危屋建构而成的麻风村内，一切却仍停滞在无水无电、刀耕火种的原始社会。
村内的病人以无家可归的老残病人为主，经年累月在恶劣的环境下自力更生，遭疾病侵袭后，深烙身上的伤痕仍叫人触目惊心，有人眼瞎、鼻残、五官严重扭曲变形；有人则缺手断脚，只能在地上匍匐爬行。他们身上衣衫褴褛，容颜苍凉凄苦，不敢奢望生命的尊严，活着对他们而言，就是夜以继日的折磨。
最叫人痛心的是，跟那些逐渐凋零的老残病人比起来，村内有不少年轻健康的生命正在茁壮成长，他们是麻风病人的子女们，生在麻风村、长在麻风村，除了集体户口外，他们没有个体身份证，背负着麻风病人的宿命，他们走不出麻风村，生命也被冷漠地拒绝在文明社会之外。
冯宪民简介：
冯宪民先生（1947---）是台南市人，台湾著名书画家，台湾“省初书画研究会”荣誉会长、理事长兼指导老师。他生于艺术世家，母亲为日本小原流花道家元教授。冯先生自幼随母学画，并师从颜体书法家徐枫研习书法，后又成为台湾一代书法大师朱玖莹的入室弟子。他的书法，逸趣活泼，笔端精妙。他的绘画以中国画为本，兼涉水彩、油画，推陈出新，变化万端。
对于书画艺术，冯先生有独到见解。他认为花鸟画要注重走兽与自然植物山石间位置的平衡，花鸟走兽与山石的向背。题材内容应该无所不包，要追求顺时而运，天人合一的艺术境界。
冯先生以“淡泊以致远”的态度创作出了「醉似天地禅流泉，画如苍穹寂无痕；道化人心万里图，墨痕云海山如染」的作品，给人们带来了心灵上的无尽享受。
瓷板画的演变：
彩绘瓷板，是一种实用性兼具艺术性的装饰品，其雏形是瓷质的建筑用砖，后来逐渐用于居室装饰和家具嵌件。
最早的“瓷板”是以墓志的形式出现在隋唐时期。（赵定荣《瓷板画珍赏》上海科学技术出版社）如唐代越窑生产的8厘米厚的青釉方形墓志。早期的瓷板墓志由于烧造技术不成熟，体积小。随着成型工艺与制瓷技术的不断提高，至明宣德年间，景德镇御窑厂开始烧制用于建筑内装饰的瓷砖。明嘉靖、万历时期，家具和文房用器上开始出现了镶嵌瓷板。据记载大型瓷板的烧制在明朝还是有难度，万历十五、六年间，诏景德镇烧方筋屏风不成，变而为床，长六尺，高一尺可卧。”（清刘坤一等修，刘铎、赵之谦篡《江西通志》。
清康熙年间，彩绘瓷板得到最广泛的应用，除镶嵌于家具等器物外，更多镶于插屏、挂屏、多扇围屏上，为整个清代瓷板绘画的发展奠定了基础。
清雍乾时期，瓷板装烧的技术不断改进，瓷板画才被达官贵人当作优秀的书画作品，悬挂于书斋或厅堂上供人欣赏。清嘉道以后由于瓷板画比纸绢画更能体现其阴阳向背的立体效果，而且釉彩清晰悦目，易于保存，所以引起了君王贵族、文人墨客的关注，成为了一种独立的瓷板绘画艺术流派。
晚清时期，文人墨客参与瓷板画的创作，并出现了许多瓷板画名家。这期间的作品，用笔变化多端，绘画细腻，还有题诗落款，具有典型的文人书画风格。 清末民国初期，一种师法元明山水的瓷板画堪称代表，这种浅绛彩瓷板画，借用元人黄公望的国画水墨勾勒，淡赭渲染上极少的水绿、草绿、淡蓝等色彩，成为这时期的典型代表作，以金品卿、程门、程言、王风池等最负盛名，他们的作品在当时曾被富豪官僚追捧一时。
民国初期，大批文人画家参与了瓷板画的创作。如晚杭州绘扇艺人王晓棠，江西以捏面人等著称的新建人王琦，江西窑业学校颇有名气的图画教师潘匋宇，四川石刻名家朱小松等画家，均认为宽广的瓷板更能发挥绘画艺术的特点，因此都在先后投身于瓷板画，对瓷板画艺术产生了巨大的影响。
潘匋宇的学生野亭、程意亭、刘雨岑都成为民国时期景德镇著名的绘瓷大师。他们和王琦、王大凡、邓碧珊、徐仲南、田鹤仙等最负盛名，被称为“珠山八友”。
纵观瓷板画艺术的发展，虽然起步较晚，却因受到文人画家的青睐而异军突起，并且精益求精，形成了自成一格的大宗瓷艺流派。
参考文献
---紫禁城2006.3-瓷板上的浮世绘
---妙趣生辉的瓷板画艺术-梁国飞格。