QQ纹样实验室
东方结构的视觉进化
“以天为纸，书画琳琅于青笺；将云拟水，鱼蟹游行于碧波”⎯⎯出自于清代文豪曹雪芹笔下的放风筝歌诀。
三百年后，当我们抬头仰望天空，那些远方摇曳的纸鸢依然如跃动的彩墨，在蓝色天幕上自在挥洒。
风筝，这个来自远古的发明，承载着中国人对自由的向往、对天地的敬畏、对美好的祈愿。
今天，国家级非遗曹氏风筝传承人孔令民与腾讯设计团队跨界合作，将这门古老艺术注入现代生活，并与数字创新相结合，从曹雪芹笔下的纸鸢延伸到了数字空间，体现了传统与现代、艺术与技术、东方与全球视野的多重对话。
千年纸鸢，挟风而起
承载着东方智慧与美学密码
在蓝天白云间书写悠远的史诗
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NO.01
天地为笺：曹氏风筝的匠心传奇
国家级非遗曹氏风筝传承人孔令民
风筝，是人类发明中最古老的飞行器。在中国，风筝有着两千余年的演化历史，直至今日以北京、天津、潍坊、南通四大产地的风筝最具有代表性，而北京传统民间风筝中的“曹氏风筝”工艺，其渊源可追溯至文学巨匠曹雪芹的《南鹞北鸢考工志》。
在《南鹞北鸢考工志》一书中，曹雪芹将43种风筝的制作技艺，编成雅俗共赏的歌诀，绘制成图谱。曹氏风筝传承人孔祥泽于1943年摹抄此书后，便致力于对书中歌诀的解读、图谱的临摹，曹氏风筝工艺得以在国内继续传承。
作为曹氏风筝传承人，孔令民自幼受父亲孔祥泽影响，从20世纪60年代开始，他协助父亲整理资料、复制曹氏风筝，逐渐掌握了这一工艺的精髓。曹氏风筝讲究“扎、糊、绘、放”四艺，制作过程包含削竹、绑扎、涂胶、蒙面、染色等多道工序，每一步都需精准无误，实为艺术与匠心的结合。
NO.02
曹氏风筝纹样:图案里的美学思辨
曹氏风筝孔令民手制而成
在北方文化中，燕子被视为“喜鸟”，承载着人们对幸福与春天的向往。因此，沙燕成为曹氏风筝的经典造型。
沙燕不仅因“喜鸟”之称为北人所爱，更因为其神韵与姿态常常被拟人化处理⎯⎯“眉上轩，见喜颜；嘴上翘，定是笑”。此间，燕子不再仅是一种鸟类，而是幸福与希望的化身。当它在蓝天中翱翔时，彷彿人间的欢喜与期盼也随之翩跹于云端。
此外，曹氏风筝的独特之处，还在于风筝上布满的纹样。如蝙蝠、蝴蝶、牡丹、蝴蝶、鱼等吉祥图案，这些纹样并非装饰之物，而是寓意的载体。
曹氏风筝-红蝠蓝锅底风筝
在纹样的选择上常以谐音取意，如“蝙蝠”取“福”意；“金鱼”象征金玉满堂。也有一系列组合的吉祥寓意纹样，如“五福捧寿”，以五只蝙蝠环绕成花瓣状，另有一只蝙蝠作为叶片，翅膀上更有红色蝙蝠跳跃纸面，意为“洪福齐天”。
曹氏风筝-蝉联益寿风筝
常在夏日被放飞的“蝉联益寿”风筝，则以六只蟾蜍与莲叶组合，既取"蝉联"之意，又因蟾蜍与莲叶分别象征长寿与多子多福，同时，风筝面上可见六只蛤蟆排列，象征“东、南、西、北、天、地”六合，体现了中国古代对宇宙空间的认知。
这些纹样遵循着"图必有意，纹必吉祥"的创作原则，其色彩对比鲜明有力，展现生动活泼姿态，可以看见古人对生活的向往之情及一种乐观自然的心态，极具丰富的想象力。
NO.03
乘风转译：从工艺到数字的重构
曹氏风筝纹样提炼
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时代的浪潮滚滚向前，纸鸢亦可乘云而上。
曹氏风筝传承人孔令民，与腾讯设计团队跨界合作，延续风筝的美好意念，共同探索了这一传统工艺在数字语境中的再诠释。
设计团队提炼5款曹氏风筝经典图案，在保留沙燕基本轮廓与吉祥寓意的基础上，采用“做减法”的策略⎯⎯去繁化简、形意提炼，线条从写实走向符号化，以现代审美重构传统纹样的视觉语言。
风筝数字化设计方法及配色简化
设计方法上，设计团队首先进行了曹氏风筝资料的数字化建档，将珍贵的传统工艺知识转化为可持续使用的数字资产。接着，建立了风筝的结构轮廓，提炼出核心纹样元素，在保留其文化精髓的基础上，进行了现代造型设计的创新。
曹氏风筝纹样数字化设计方法：
Original. 曹氏风筝资料数字化建档
Step ❶. 建立风筝结构轮廓与提炼纹样
Step ❷. 保留纹样精髓与现代造型设计
色彩则不再局限于工艺染料的传统饱和，以自然界中人们常见的色彩作为灵感，主颜色基调采用绚丽鲜明、活泼轻快的高明度色彩，减去繁杂不统一的配色，使其具有协调感，遵循“繁而不烦，艳而不厌”的原则，充分融入年轻视角。
这一设计转化过程，不是对传统的背离，而是一种延展⎯⎯将风筝从一件实物的工艺品，转化为具有数字生命与视觉体系的文化符号，使纹样不止“可观”，更“可用”。
NO.04
纹样视觉系统：从"孤品"到"系统"的跨越
建立风筝纹样的视觉系统
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结合QQ生态的多场景应用，设计团队进一步构建了曹氏风筝纹样的视觉系统。
从视觉系统的建立，可实现了几个关键突破：
首先，它创造了可识别的视觉身份。这套语言既保留了传统纹样的文化基因，又符合当代人的审美习惯，使传统元素能够在视觉洪流中脱颖而出，被新一代受众所识别与记忆。
其次，它实现了设计元素的模块化与标准化。设计团队将曹氏风筝的纹样分解为基本元素⎯⎯线条、色彩、构图、寓意等，并对这些元素进行了系统性的整理与规范。这种模块化的处理，使纹样可以在不同场景、不同尺寸、不同媒介中灵活应用，大大提高了其使用效率与适应性。
第三，它建立了情感与文化的连接。在设计转化中，传统纹样的精神内核被保留，更重要的是它为用户提供了一种文化认同感，使传统符号在日常数字生活中自然流转，潜移默化地影响着人们的美学认知和文化理解。
超级QQ秀曹氏风筝设计
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在超级QQ秀中，同样延用风筝纹样的视觉系统，并与青花瓷配色相结合，出现在虚拟服饰与数字界面之中，营造出既古典又先锋的视觉感知，用户可以通过这些虚拟装扮，表达自己对传统文化的认同与喜爱，同时展现个性与时尚感。
"比翼双PUPU”风筝图样，结合T-shirt 设计
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特别值得一提的是，“比翼双PUPU”风筝形象，腾讯设计师尝试将经典的比翼燕风筝与PUPU企鹅相结合，创造出“比翼双PUPU，同命相依依”的新意象。
PUPU 抓着一朵双头牡丹花，呼应了《长恨歌》同一联的下句“在地愿为连理枝”的典故。牡丹有富贵之意，加上翅上的花丛与蝴蝶，更有春意盎然的氛围，结合T-shirt 设计童趣与典故共鸣，传统与潮流交融。
这种创新演绎，体现了视觉系统的灵活性与包容性。它不仅允许设计师在保留传统精神的基础上进行创新，还鼓励我们将不同文化元素、不同设计语言进行融合，创造出更加丰富多元的视觉表达。
在这片苍穹之下，纸鸢依旧挟风而鸣，只是它的回声，如今已在云端世界中回荡。
曹氏风筝孔令民 ╳ 腾讯设计开放平台
腾讯文档个性装扮
孔令民
国家级非遗曹氏风筝传承人
孔令民从小受父亲孔祥泽影响，喜爱风筝，从20世纪60年代开始协助父亲整理资料、复制曹氏风筝。多年来，他一直都用教学等方式为“曹氏风筝”的推广和发展做着不懈的努。时至今日，“曹氏风筝”讲究“扎、糊、绘、放”四艺，制作过程非常复杂，包括削竹、绑扎、涂胶、蒙面、染色等多种工序。其要点在于保证骨架的左右对称，这样风筝才不会在天上翻筋斗；图案色彩对比要强烈，这样放飞起来才能栩栩如生、赏心悦目。现在，“曹氏风筝”制作技艺已入选北京市非物质文化遗产名录，同时也已成为北方的主要风筝流派之一，在国内外都享有较高声誉。
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