修缮展演专场 | 吴坚：视觉科技助力数字遗产发掘，沉浸式现场培育新质生产力

2024年7月16日至19日，以“重塑：数字遗产新质生产力”为主题的2024文化遗产保护数字化国际论坛在北京中关村国际创新中心成功举办，大会开设了四个联办国家专场，以及历史城镇、人工智能、数字石窟、考古遗址、三山五园等多个学术专场，带来了近百篇精彩的学术报告。

7月17日，在修缮展演专场上，京东方视觉艺术事业部总经理吴坚作题为《视觉科技助力数字遗产发掘，沉浸式现场培育新质生产力》的报告。

尊敬的各位来宾，现场的朋友们，大家好！我是京东方负责视觉艺术的吴坚，感谢主办方的邀请，也很荣幸在这里和大家交流汇报。我接下来与大家分享一下京东方运用视觉科技助力数字遗产发掘、传承和保护的一些思考和实践。

众所周知，中华文明拥有五千年悠久的历史，也是一部波澜壮阔的史诗，在历史的长河当中，我们的祖先用勤劳和智慧创造了无数令人惊叹的奇迹，在当今的数字化浪潮当中，我们应该思考如何利用最新的数字化的技术手段去保护我们的文化瑰宝，让历史的智慧在新的时代焕发出新的生机活力。

文化遗产的保护首先要分析遗产资源在采集、转换、展现的过程中如何使用先进的数字技术，从而能实现场景的融合、虚实的融合和产业的融合，实现文化生产的数字化再造，最终实现文化资源向经济资源的转化，为全民的公共文化的服务事业做出贡献。

数字技术，尤其是文保发展策略，就是保留文保原真性的基础上，利用数字技术的新质生产力对文化元素进行挖掘和创新，创造出具有文化内涵和市场价值的文创产品，通过新质生产力的应用为传统文化注入新鲜的血液，推动全新文化形态的生成，促进遗产的现代化转化。

京东方基于这些年的探索和实践，从自身的显示与传感技术的核心能力出发，联通硬件与软件、平台和内容、算力和算法，不断构建物联生态，积极参与数字遗产全领域、全流程的建设。在文保新技术方面，我们通过8K+5G的制播，将珍贵的文物记录下来，保护文物、传承文化，利用AI的超分图像修复调优技术，修复各类珍贵文物、照片、影像，使其在数字世界再度焕发新的活力，通过领先的超高清半导体显示技术也助力数字遗产的呈现，带给用户和观众更好的体验。

在文创新空间领域，通过ULIVE超现场解决方案，向多个第二现场同步提供沉浸式的现场的观演体验，用显示的技术点亮城市的新地标，打造城市的新视觉，全面地提升文创传播运营的效率，通过打造元宇宙空间为数字文创产业发展提供新的场景。

在文化新生态方面，以科技力量赋能文化产业，将显示科技、控制系统、加密传输、数字内容，包括环境美学等多种的、多元的技术要素相结合，打造数字演艺的生态、流量经济的生态和沉浸式空间的生态，数字演艺的生态，是通过终端呈现演艺的内容，和声光电融合系统共同营造；流量经济的生态则是通过科技手段打造数字化IP，激活文化市场的潜力，推动文化产业的高效运作；沉浸空间的生态是以沉浸式的视听体验为核心，重塑观展、娱乐等新场景，让用户在虚拟与现实中自由穿梭，享受前所未有的文化和视觉盛宴。

下面我通过一组具体的案例为大家更直观的呈现京东方是如何助力数字遗产在新时代焕发新的活力的。我们拥有自主设计建造的全球首套8K+5G+22.2声道三维声的转播车组，集8K、4K、HDR等很多众多的新的科技，作为全球最先进的转播车，我们为文博展示、重大活动、文艺表演等提供超高清内容的录制、直播和转播。我们为北京珐琅厂拍摄视频《燕京八绝之景泰蓝》，将景泰蓝作品呈现出来，为观众带来了超高清观赏的体验，也为“非遗”传承保留了超高清的原版的素材。值得一提的是我们近些年已经累计拥有了300个小时以上的8K内容的素材，这也是国内最大规模的广播级的8K素材的资源库。

话剧《青蛇》最早创造于2013年，至今仍然是无法超越的经典剧作，我们用AI超分调优的技术，助力《青蛇》高清修复，并在2024年春节期间在中国国家话剧院先锋剧场展映，一经开票便快速售謦，在全网掀起了一波追剧的热潮，在该剧的修复过程中，我们团队依据国内外现有的技术规范和标准，制定了周密的视频变化的定制计划，严格保障生成的视频素材质量，让美好的故事得以代代相传，让经典焕发了新的光彩，得到了更多的保护和传承。这也是超高清技术、AI技术在传统的文化遗产保护方面所做的努力。

国家大剧院“艺境”实验室是我们和国家大剧院一起创作的，是文化产业和科技融合的一个生动实践，我们将LED、OLED、VR、投影、全息显示等全品类的显示和多模态的交互、人工智能、数字人和裸眼3D等最新的技术相结合，通过尖端科技之笔勾勒出艺术的新的维度，不仅为艺术品提供了近乎完美的色彩还原与细节展示，还通过一些交互技术，实现了参观者和展品的深度互动和无缝链接。一经展出，通过各类技术手段，让每一件艺术品在新的世界中焕发新的新生，为来到大剧院的观众带来了新的观赏体验。

国家大剧院“艺境”展

视觉科技助力数字遗产呈现 

在文创的新空间领域，我们目前正在着力打造ULIVE超现场的技术和空间，也是我们京东方打造的全球首个8K级的超高清第二现场的技术和解决方案，以数字化的制播系统在第一现场演出中即时拍摄、制作、输出超高清的现场作品，通过剧场到剧场的分发、播控的链路向多个第二现场提供沉浸式的现场内容的观演，打破观众线下观演的时空限制、观演比限制和座位的限制。

这是今年4月5日，中国国家话剧院和杭州演艺集团共同出品的现象级的话剧力作《苏堤春晓》，在北京首演，我们通过第二现场的技术把北京的首演同步直播到了上海、南京、杭州、乌镇、深圳、成都6个城市。这个也开创了中国舞台艺术第二现场的多地实时同步演出的历史先河，也首先实现了第二现场的商业化售票，也第一次实现了第二现场人数超越第一现场人数的观演体验。这是由辛柏青老师主演的一部力作。

大家知道，长江的源头在宜宾，在宜宾金沙江和岷江合流成长江，我们在宜宾的三江六岸运用全域的智能数字媒体技术，结合我们超高清显示、异形显示、数字建模技术等科技手段，打造了整个宜宾的三江六岸的城市视觉，共建设了4个主要点位，第一个是直径11米，目前也是国内最大的球形显示装置，成为城市夜空中璀璨的明珠；还有宜宾最高的楼，288米高的地标建筑，我们也给它用技术重塑了地标媒体，我们在下面也做了裸眼3D，同时在江边也做了水幕电影，这些点位和自然环境是相互辉映，提升了整个宜宾的城市形象，也点亮了长江的新起点，成为了网红打卡地，去年宜宾举办了很多全国级的重要活动，这些点位为宜宾的城市形象提审和市民的代入感提供了很多场景。

在国家科技传播中心，我们也打造了超大场景的元宇宙空间，一个超过7米的XR沉浸式环绕舞台，完美地呈现出了中华科技文明展的内容。以中国的视角解读世界的科技发展和科技文明，彰显了我们国家科技事业和科技工作者的一些形象。艺术创作越来越依赖于科技的力量，从艺术表现形式来看，艺术创作已经不仅仅局限于传统的创作模式，更多的转向于多维空间的数字科技表达。应该说科技是形，我们的艺术、文化是神，这两者相得益彰、相互促进，也为科文融合产业的发展带来了非常大的应用市场和可能性。

2022年北京冬奥会、冬残奥会，京东方提供了先进的雪花形状的主火炬台，以及超级的地屏显示系统，也实现了张艺谋主创团队一朵钻石般闪耀的雪花和一块晶莹浪漫唯美的冰这样的极致创意，为全世界呈现出了一个科技感、立体感、动态感的盛会，也为北京“双奥之城”贡献了全球的科技力量。在这之前没人想到一块屏可以做成一个雪花。

在2019年国庆70周年，我们也是应用先进的融合的显示技术、物联网技术、人工智能技术，打造了前所未有的大规模动态分布的显示系统，3290块光影屏在90分钟的主题表演中屏随人动、千屏联动，助力实现了举世惊艳的动态化数字表演形成，为国家形象、国家技艺提供了新时代的印记。

我们也曾经与合作伙伴一起为故宫打造数字养心殿，让养心殿走出紫禁城、走近大众，探索与观众零距离体验的布展模式，为传统文化赋予了特色，也为故宫的特色IP迅速出圈提供了一种可能性。

北京的亮马河也称为中国的塞纳河，我们用技术打造了首个水上超高清裸眼3D艺术空间。游客过去在船闸当中停留13分钟是很无趣的，但是我们做了一个数字演艺空间，反而提升了游客在这里流连忘返的体验，也让视听体验更加地沉浸、更加地震撼。将运河文化与现代的科技创新相融合，实现了景观设计、文化元素、多元体验的消费升级，吸引了广大游客，在提升亮马河夜游的文旅体验方面做出了重要的贡献。

我们也在致力打造中国超高清数字现场视听内容的分发、播控、交易中心，这个中心我们预计会在全国建一个中心、四个分中心，为未来第二现场以及数字内容交易和IP的运行提供服务平台。我们计划在未来的2-3年建设100个数字地标、100部8K数字演艺作品、1000个数字文化消费空间、1000个数字生态伙伴，在这里也希望和大家，我们共同合作，共创未来，一起来实现我们的“百千计划”。

这是我的分享，谢谢。