元旦杭州短剧从业者的2025复盘与2026展望
元旦期间，我在杭州与多位短剧制作人交流，了解行业现状与趋势。他们普遍表示：“虽卷，但短剧已步入正轨。”当前团队重心集中在新剧筹备，对过往成绩淡然视之——“扑的剧是学费，爆的剧已是过去式，唯有持续产出才能立足。”
在短剧行业迈向千亿规模、用户持续扩大的背景下，结合一线从业者观点，梳理出以下12条关键趋势。
01 短剧市场将持续扩容
字节跳动内部正大幅提升短剧战略地位。红果平台增速远超预期，已被集团列为重点增长业务。
短剧已超越“网文视频化”或“短视频连续剧”的初级定位。随着爆款破圈、演员粉圈成型、商业路径多元，其正显现出独立内容生态潜力——可整合网文、短视频、影视等多领域受众，构建自有内容体系与变现逻辑。
作为原生于手机的内容形态，短剧的替代者尚需依赖VR/AR等硬件革新。而全民级硬件普及与零门槛使用仍需较长时间，短剧仍将保持数年高活跃度。
02 受众圈层持续拓宽
爆款带动短剧实现跨圈层渗透：《好一个乖乖女》《盛夏芬得拉》吸引女性主力用户；《家里家外》推动一、二线城市用户入场，初步完成全年龄层小范围破圈；《一品布衣》《冒姓琅琊》则有效撬动男频观众。
当前悬疑、玄幻、现实主义、民国、宫斗等类型尚缺头部爆款，每类首部破圈之作都将带来新一轮用户增长。
03 制作方进入稳定产出阶段
经历2023—2024年的野蛮生长后，短剧制作生态趋于成熟：原付费平台或转型出海、或转向漫剧、或退为制作方；主流收益模式转向红果分账。
字节对短剧持续投入，既提供内容采购预算，也依托成熟广告体系支持效果类品牌投放。制作方可获得相对稳定的现金流。
2025年红果曾尝试大规模框架合作（如单次100部订单），但遭遇部分制作方偷工减料、剧本内定等乱象。例如：60万元制作费仅支出30万元；或利用选剧本权限优先采购自家IP套利。
2026年起，红果优化合作机制：一方面与优质制作方签订精品剧百万级保底协议；另一方面直接对接导演工作室，按80万元左右成本+分成模式委托出品。内容质量与回报稳定性同步提升。
04 审查尺度将日趋严格
短剧早期借力宽松审核快速扩张，大量存在影视剧受限的吻戏、半裸等画面。彼时30万元以下项目多由平台自审，流程简化、标准模糊。
如今随行业破圈与舆论关注升温，监管与公众审视日益严格。未来内容合规要求将全面提高，但对专业制作方影响有限——内容竞争终将回归创新上限，而非尺度下限。
05 拍摄周期与制作标准双提升
2026年优质短剧需在故事、类型、服化道、美术、演员表现等维度全面升级。用户审美快速迭代，粗放式“单点创新”已难奏效，全流程精细化成为标配。
当前全产业链高投入主体稀缺：传统影视公司尚未深度入局，多数制作方仍习惯轻资产运作。高投入必然拉长周期，未来精品短剧拍摄周期将持续延长，工业化水准稳步提升。
06 演员非核心驱动力，经纪化路径未成熟
2025年红果双破亿爆款中，无一依赖单一演员支撑。《念念有词》主创后续乏力，《太奶奶2&3》成功源于制作班底；柯淳、余茵等走红后亦未形成可持续角色标签。
短剧演员商业价值有限：头部演员日薪约8万元，远低于影视演员千万级片酬与代言分成能力。麦芽、山海等公司尝试发展短剧演员经纪业务，至今未见规模化成果。精品剧总成本普遍不超200万元，演员薪酬占比低，制作方签约演员应聚焦演戏本身，避免过度延伸。
07 系列化成为稳健增长主线
系列剧具备用户粘性高、分账确定性强优势。参考《盛夏芬得拉》单部1600万元分账估算，《十八岁太奶奶》三部曲分账可达4000万元量级。
头部制作方可通过年产多部系列剧，实现稳定过亿营收。
08 IP仍是内容压舱石
原创剧本试错成本高，需整部剧上线后验证市场反馈；而小说IP可通过低成本阅读快速筛选优质故事。文本内容天然更贴近用户情绪、更易迭代更新，仍是短剧最高效的故事源头。
09 爆款率持续走低，行业进入精耕期
2026年元旦后一周，红果上新短剧约百部，单日热度超5000万的仅3部，爆款率不足3%，失败率近97%。流量红利消退，内容质量与运营能力成核心壁垒。
10 海外短剧格局初定，头部效应凸显
点众等平台已由创始人陈瑞卿全面统筹海外业务；浙江多家头部出海公司亦完成管理层调整。经历三年激烈竞争，海外短剧市场已形成稳定梯队，头部平台开始实现可持续营收。
11 制作方加速扩编，产能持续释放
以百川中文为代表的一线制作方，正密集招募编剧、导演、制片等核心岗位人才，为2026年规模化高质量输出做准备。
12 变现模式走向多元化
当前主要依赖免费分账与付费投流，未来将拓展商业植入、剧场冠名、IP衍生授权等多种路径。只要保持流量基本盘，商业模式创新空间广阔。