国产动画电影爆发：低成本、强确定性与泛圈层用户驱动资本加码
文｜宝珠
在2025年整体承压的电影市场中，动画电影成为唯一显著增长极。据国家电影局1月1日数据，全国总票房达518.32亿元，其中国产动画票房252.07亿元，占比48.63%，较2019年峰值翻倍；年度票房前十中动画占四席。
《哪吒之魔童闹海》以154.46亿元登顶国产电影票房冠军，占全年总票房29.8%，断层领先亚军《唐探1900》（36.12亿元）超118亿元；《浪浪山小妖怪》以17.19亿元刷新国产二维动画纪录，头部与腰部作品衔接紧密，梯队结构趋于健康。
全球市场同步验证该赛道价值：《疯狂动物城2》全球首周末票房破4亿美元，内地票房40.21亿元，为2025年内地票房亚军；《鬼灭之刃无限城篇》全球票房超7.8亿美元，内地票房6.78亿元，位列第十三名。
资本迅速响应高景气度——追光动画、彩条屋、上美影加速产能扩容与IP布局；腾讯视频、爱奇艺通过专项投资与IP孵化入局；华谊、博纳等传统影视公司成立动画子公司跨界切入。
备案数据印证热度：2022年国产动画备案仅53部，2024年达127部，2025年突破150部，创五年新高。在文娱投资整体趋慎背景下，动画电影因“低成本、低风险、高容错”成为优选标的。
低成本+低风险=优选
真人电影动辄十亿级成本与票房不确定性，加剧了投资焦虑；相较之下，动画电影成本结构清晰，主要集中在前期美术设计、中期动画制作与后期渲染，各环节投入可精准预估与管控。
制片人瑶瑶指出：“国内动画制作流程已高度成熟，剧本确定后，九成项目可按既定周期交付。”其团队凭借多年番剧制作经验，在电影项目中有效规避流程风险，显著压缩试错与冗余开支。
投资人金斌强调，动画电影不仅单片投资体量小，同等资金可获取更高决策权重——例如4000万元在真人电影中难以影响核心决策，但在动画项目中足以主导剧本打磨、制作把控与宣发策略，实现全程风险干预。
此外，动画资产复用性强：前期开发的数字模型、场景、角色可延展至动画番剧、网大、漫剧及出海项目，摊薄单片开发成本；即便票房不及预期，亦可通过衍生品、版权授权、续作开发等长线变现弥补损失。
金斌坦言：“所有投资都有风险，但动画电影的风险可控性最高。”他参与的一部真人电影曾因主演拒配合宣发致项目雪上加霜；而动画项目无明星依赖，IP与内容本身即为最大确定性来源。
质量竞争正当其时
动画电影正摆脱“低门槛粗制滥造”的旧印象，进入以技术、流程与内容为核心的质量竞争阶段。过去几年行业洗牌已淘汰大量缺乏核心技术与内容能力的小作坊，留存主体普遍具备成熟制作体系、稳定技术团队与优质原创能力。
金斌表示：“现在选合作方，跟着头部电影和大平台走即可，不必再担心皮包公司或草台班子。”行业资源分配逻辑已从“拼人脉”转向“拼实力”，改编类项目依托原著IP夯实基础，进一步降低内容风险。
金斌团队策略明确：以动画电影与漫剧为切入点，逐步构建IP矩阵。“IP是长期事业，我们希望十年后在此有一席之地。”
泛二次元用户扩容
动画内容早已突破“儿童专属”标签。《2025中国青年动漫人才成长趋势与未来发展研究报告》显示，国内泛二次元用户近5.8亿，核心用户超1.2亿；Z世代为消费主力，受众覆盖儿童、年轻打工人及中年群体全年龄段。
小红书消费报告印证IP衍生需求爆发：二次元手办搜索量年增超220%，25–35岁职场人客单价提升35%。社交平台相关话题年浏览量达数十亿，全链路消费潜力持续释放。
市场确定性持续增强：2015–2025年国产动画总票房443亿元，传统文化题材占比57%；“哪吒”系列等经典IP改编累计票房超253亿元；IP续作期待讨论量年增超250%，传统文化题材笔记收藏量居高。
金斌总结：“动画内容确定性强，叠加泛二次元用户高付费意愿，已成为受众广、回报稳的优质赛道。当然，归根结底，好故事才是硬道理——我们愿以十年耐心，陪伴优质内容生长。”