“Hello，你好。我是Victo。”
电话的那头传来爽朗的声音
而这来自大西洋彼岸流畅粤语声音的主人
而正是登上福布斯艺术榜单最年轻的中国插画师
倪传婧(Victo Ngai)
一个年仅25岁的中国姑娘，只身在纽约画画。
当西方人连拗口的“Ngai倪”都念不清楚的时候，却给了她极高的评价——“色彩斑斓的作品，为她赢得了一个长长的客户名单，《纽约客》、《纽约时报》、《连线》杂志。
如此年轻的她，已经获得了包括(纽约)插画师协会(Society of lustrators NY)两枚金牌在内的一系列奖项。
1.不要只看到福布斯
关于登上福布斯榜单，倪传婧回忆道，“是由我的大学提名的，在入围之前我并不知情，所以非常意外。”幼年在广东、成长于香港，倪传婧在高中毕业之后就选择了美国罗德岛设计学院的插画系就读。
“很多人都不太清楚‘插画’到底是什么。”瘦瘦高高的个子，倪传婧一头长发随风飘扬，乐观而独立的个性溢于言表。“在香港读中学的时候，大家都认为画画是不务正业，或者是青少年的梦想，不切实际。
可是，为了这个“青少年的梦想”，倪传婧选择的是坚持。正是这份坚持，这份年少轻狂，还有来自母亲的支持，倪传婧决定在会考中增加艺术类考试，打开了她走向罗德岛设计学院这个世界一流艺术院校的大门。
“能入围我已经觉得很幸运了。”回忆起1月中旬福布斯揭开“30 under 30 ”(30位30岁以下)艺术榜时，Victo Ngai名字赫然在列。倪传婧开心地笑了。“你知道吗?也就是最近，我家人才真的放下心了，他们真的怕我没饭吃。”
2.不要为中国化而中国画
翻开倪传婧画的插画，一阵浓郁的中国风扑面而来。
“我很喜欢亚历山大·麦昆，我喜欢他每个设计背后的故事，喜欢他以犀利的裁剪赋予女性以魅力，更重要的是，我喜欢他那种在创作中体现的丰富却不安、美丽而迷人的死亡意识。”倪传婧静静地解释。
“我的灵感来自麦昆的一句名言：“死亡是忧郁和悲伤的，却也是浪漫的。因为死亡是生命的一部分，而生命是美丽的。有了死亡才有给予新生命的空间。”
如果黑色、骷髅头在西方中代表死亡，那么，画中精致的菊花、蝴蝶却蕴含着更深的中国味道——人淡如菊、化茧成蝶。
为什么只有25岁、黑头发黄皮肤的倪传婧能吸引着西方的目光?
“在国外，我画作里面的中国元素确实是一个卖点。”倪传婧很坦诚，“不过我并没有特意去叫卖异国特色。这些东方味道是在香港生活成长的烙印，表现的构图和意念是本土文化潜移默化的结果。
虽然很年轻，倪传婧却看得很透彻，“其实，好的作品，并不能依仗华丽的风格和修辞。我认为有好的意念，诚实的表达才能感动观众”。
“我不觉得艺术是难走的路。”上了福布斯榜的倪传婧，特别想鼓励年轻人，“这世界上，样样都不容易。”
她很少跟别人提起，即便有优秀的作品，找工作也不是一件容易的事情。“刚毕业，我就马上搬到纽约求职，厚着脸皮给纽约时报的编辑发邮件。”那时候的倪传婧，只能租着远郊布鲁克林黑人区的房子、啃着便宜的饭菜，省下来的钱把自己的作品印成明信片发出去。“
那一年我印了600张圣诞卡，每张卡背后都亲手写上自我介绍和作品的网页。那时候邮票可贵了，国内是38美分，如果要寄到加拿大，就得98美分。”正是这份执着，让她遇上了纽约时报的美编，也打开了发表的道路。
“我是我自己的老板。”倪传婧说得很好玩，“很多人对艺术家都有一个误解，以为画家都不食人间烟火。其实，画画也是一份工作，一门生意，我就是给自己打工。不，我是在打两份工，一边是创作，一边是‘推销自己。”
倪传婧眼中的中西方艺术生：“我没有正式在国内上过美术学院，但是我在本科的时候，看到很多来自中国的学生，他们的技巧性特别强，石膏素描都特别棒。”倪传婧对比指出，“但是美国的学生就注重个人想象力的发挥。我个人觉得，想象力应该更重要，技巧性的活儿可以由电脑代替，但艺术不是工厂出蓝图，必须通过想象产生。”
倪传婧眼中的灵感：“做这一行，最怕的事情就是没灵感。灵感塞车的时候，太刻意反而出不了好东西。我一般会尽量放松，洗个澡，逛逛公园和博物馆，灵感会从潜意识里出来。”
正是这份坚持
才造就了这个优秀的艺术家
敢想敢做
你的人生就会大不同
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