园林设计与其他设计的最大区别是以植物来造景。
中国的古典园林如此。
西方的欧式园林亦如此。
也有例外的，枯山水，日本的顶级美学。
唯一一座没有植物、水流的园林。
日本庭园文化的最高代表。
但它的诞生和发展，却离不开中国。
今天，就来细细掰碎它。
什么是枯山水？
日本古籍《作庭记》记载，“于无池无遣水处立石，名曰枯山水”。
直白点，在没有池子、水流的地方放置白砂、石头，即是枯山水。
最早，它只是日本庭院的一种设计手法，相当于现在的家装设计。
但，这个“家装设计”极有特色，只有白砂和石头。
为什么？
其一，地貌原因，京都缺水却盛产白砂。
其二，当时的禅僧为了营造枯山水庭园的苦行氛围，摒弃了所有开花植物。
▲大德寺石庭
▲金刚峰寺石庭
所以，没有植物、没有水、只有砂，怎么办？
想象。在禅宗思想的影响下，白砂象征水流，石头象征山峦。
所以，如果你看到这样一张图。
发挥想象，这不是白砂和石头；而是一座岛屿和水面泛起的涟漪。
这，就是枯山水，“干枯的山水”。
后来，中国的水墨山水画传入日本。
本着好学的精神，日本禅僧学习了山水画中运用的表现手法和技巧，来发展枯山水。
比如，学习山水画的构图手法，日本人造出了较完整的枯山水庭园。
▲方丈庭和《潇湘八景图》主景观构图法一致
越学习，白砂和石头能代表的东西就越多。
比如，石头能代表神仙岛、瀑布、蓬莱岛、佛像...（日本人想象力可谓绝佳）
代表的含义越多，创作的可能性就越大。
于是，枯山水作为日本庭院的一个种类独立而出。
如果仅是砂石，就能称之为“美”，那...沙坑也应该拥有姓名。
卢浮宫的镇馆之宝：《断臂的维纳斯》和《胜利女神像》。
一个残臂，一个断头，“残疾姐妹花”就这样以残缺美征服了全世界。
龙安寺的方丈庭，坐落15块石头，但无论哪个角度都只能看见14块。
十五为盈，十四为缺。这就是枯山水和侘寂的共通之处。
打个比方，看到一双电眼，你会想象这双电眼的主人是：梁朝伟、张震、陈伟霆...
枯山水，小到砂子的走向，大到石头的安放，处处是细节，讲究。
枯山水的白砂，大多产于京都北白川，经过生产加工，有了雅称“白川砂”。
也有特例，东福寺东庭和方丈庭的砂是黑色和红色，而非白砂。
分为4大类，涟纹、波纹、涡卷纹和其他纹理。4大类下，又划分其他分支，达20几种。
比如，直线代表平静的水面，幅度小的曲线代表涟漪，流水波纹代表奔腾的水流...
除了砂纹，砂凝聚堆砌成岛，又是另一种寓意，象征理想之境。
银阁寺的向月台就是如此，连石头也没有，只有砂纹和砂岛，高度抽象的表现手法。
刚刚说白砂代表水流 ，而凡是有流水就会有源头，源头怎么找？
这，就是主石。找到它，就能知道水流（砂纹）怎么流。
比如，三尊石组有佛教寓意，鹤石组有吉祥寓意，泷石组则有吉祥寓意。
第二步，埋石头。（此处敲黑板，重点来了）得深，把石头深深埋入地面，刚劲有力。
知道了砂和石头的含义，恭喜你刚过及格线。没错，还有你不知道的。
室内，3D画框，庭园被门窗分隔，但还原度100%。
禅宗中，圆窗代表“悟性”，包含世间万物的真理。透过圆窗窥枯山水，窥的是真理宇宙。
当然，你可能和我一样窥不出来“宇宙”，但你一定能看到枯山水背后的美景。
让远方的植被和山脉“沦为背景”，整个枯山水庭园看上去就大了许多，美了许多。
初期，日本的庭园只是被用作祭祀的环状列石、前方后园坟而已。
在唐朝宫廷庭园的影响下，日本庭园才开始摆脱祭祀，造型元素丰富起来。
他设计建造的日本庭院也是具有显著的中国庭园特征，池水石俱全。
一直到平安时代后期，日本庭园才逐渐形成自己独特的风格。
“将丰富的元素一个个舍去，最后只留下足够的表达的部分，差别就这样形成了”。
它所体现的，是日本文化中去除繁复，保留本质的精髓。
日本的文化大多和中国息息相关，这是我们值得骄傲的事情。
比如，日本的相扑是源自中国的“角抵”，木屐也是源自谢灵运的谢公屐。
但日本却能在此基础上，发展出自己独特的新东西，成为彼此的代名词。
喜欢请分享，满意点个赞，最后点「在看」
