昨天下午3点30分，一代评书艺术家单田芳因病在北京中日友好医院去世。单田芳1934年12月17日出生于辽宁营口市的一个曲艺世家，1954年走上评书舞台，是中国评书表演艺术家、作家。代表作品有《三侠五义》《白眉大侠》《三侠剑》《童林传》《隋唐演义》等评书。2012年，在第七届中国曲艺牡丹奖颁奖典礼上获得终身成就奖。

昨天下午，记者第一时间采访了单田芳先生的徒弟和其他曲艺界同行，他们都表示，单田芳先生的去世是中国评书界不可估量的损失。据悉，单田芳先生的葬礼将在本周六上午举行。

沈阳广播电视台主持人孙钢在2000年就与单田芳相识，后来一直保持着非常良好的关系，2010年，单田芳在北京人民大会堂正式将孙钢收为弟子，师徒之间有20年的情谊，孙钢牢记着师父的教诲。

昨天下午，刚刚在微博上看到单田芳去世的消息，孙钢非常惊愕，即使是和记者通话时，他的声音也非常悲伤，“事发非常突然，我一开始以为这不是真的，所以第一时间就打电话给单田芳先生的女儿、儿媳等近亲属，确认了消息。”

“老爷子初步定在周六上午出殡，我现在很悲伤，也有很多事情要帮忙料理，所以我暂时不愿意多说。”孙钢表示，师徒两人是在一次媒体采访活动中认识的，今年单田芳的身体确实不如往年，“我去年见他的时候，他的身子骨还很硬朗，以前每年他都会回到鞍山，我每次都会去看他，但今年没有。他毕竟年纪大了，身上总有一些老年病。”

孙钢表示，单田芳对于说评书这份工作可谓精益求精，容不得一点马虎，在教授孙钢说书之后，常常鞭策他努力练习，“我平常的工作再忙，他都要求我坚持去录书，然后把录好的评书拿给他听，对于评书要求非常严格，点评起来犀利到位，听到他认为不满意的地方，只要眼睛朝着我一瞪，我就吓得双腿发软了。”

但在生活中，单田芳又是一位非常慈祥的老人。孙钢告诉记者，为了向单先生学好评书，他常常会抽休息日坐早班机到北京，亲自去到单先生家里学，“生活上他对我们这些徒弟非常亲切，单先生平时吃早饭都非常早，但为了那天能和我一起吃早饭，他会熬到9时，等我到家里了，再一起用早饭。生活上，他对我们这些徒弟无微不至。”

单田芳与田连元、袁阔成、刘兰芳被称为当今“评书四大家”，四人都出自辽宁，单田芳与田连元交情甚笃。但4年前，田连元和儿子田昱在沈阳遭遇车祸，儿子当场死亡，时年73岁的田连元也身受重伤，之后身体一直不佳。

昨日，单田芳去世的消息自微博上一经传开，就引来无数人的关注。记者昨日致电田连元弟子、沈阳曲艺团的评书演员穆凯。

穆凯表示，单先生去世的消息，他至今都不敢和师父田连元讲，“师父身体一直都不好，我不知道将这个消息告诉他，他会有什么反应，我已经和单田芳先生的弟子通过电话，确认了这一消息。”

作为评书界的晚辈，穆凯对于单田芳的评书推崇至极，他表示，单田芳在沈阳说评书成名后，就离开辽宁去了北京发展。而辽宁的曲艺团经常会请单田芳先生回家演出，每次回来，单田芳都不计报酬，倾情演出。

“我和单田芳先生合作说评书，可以说没有十回也有八回，每一次现场的效果都非常好，单田芳先生语言幽默，通俗易懂，非常利于观众接受，所有的观众对于他的表演都满怀期待。”

“单先生的去世，绝对是评书界的巨大损失，很多评书迷都不远万里，特地跑来辽宁听评书，正是因为辽宁出了单田芳、袁阔成、田连元、刘兰芳等一众评书大师。”穆凯表示。

穆凯称，和单田芳同台演出时，他的风趣幽默和台上镇定自若的气场让他获益匪浅，因为年龄大了，他回到沈阳演出时，常常只会讲长书中的一小段，时间通常是20分钟，“比如讲《三国》里的三英战吕布；《封神》里的姜子牙卖面，还有《乱世枭雄》里的故事。”

穆凯评价道：“单田芳先生的评书都好听，若一定要讲印象深刻，我认为是讲张作霖的《乱世枭雄》。”

单田芳的微博有115万粉丝，最后一条微博定格在了9月7日早晨，当时，一位“粉丝”关切地对单田芳说：“终于更新微博了！最喜欢您的声音了！祝您事事顺心健康长寿！”单田芳回了她一个笑脸。

单田芳1953年考入东北大学，因病退学后拜李庆海为师，正式说书，1979年5月1日，单田芳重返书坛。1995年，单田芳成立了北京单田芳文化传播有限公司。2000年罹患胃癌接受手术后，仍继续创作并录制后续的20余部电视和广播评书作品，他曾说，“评书不仅是我的职业，也是我生命的一部分”。一生尝遍甘苦，书中说尽情仇。

单田芳的作品风格多变，有武侠的、战争的、历史的……在民间甚至有着“凡有井水处，皆听单田芳”的说法，将他与北宋著名词人、“白衣卿相”柳永相提并论。可以说，“单田芳评书”已经成为中国传统文化的一个重要符号。

2007年1月26日，单田芳宣布收山，《老店风云》是他的收山之作。2011年，出版了自传《言归正传：单田芳说单田芳》。单田芳的突然去世，让整个曲艺界都感到非常震惊。在微博上，不少粉丝遗憾地表示，“再也没有‘下回分解’了。”

“没想到单（田芳)老师突然就走了”，电话那头的苗霖声音有些低沉，他说原本自己是想去看望一下老师，“我（10日）给老师女儿发了微信，想找个时间去看望老师一下，他女儿说老师现在需要疗养，不方便。”苗霖说，对于老师的离去自己很意外，也很遗憾，“没想到老师病情那么严重，这么快走了。这几年老师的身体确实一直不好，之前做了手术，然后去海南疗养，后来回了老家鞍山，他很少在北京。”在微博上，苗霖用自己和老师一起合影的黑白照来缅怀，他写到：恩师千古！“其实我也没有特别要跟单老师要说的，我希望能把评书这个艺术传承下去，这也是我最想跟单老师说的。”

苗霖是今年7月份《足球解说大会》的总冠军，这得益于他的评书式解说风格。他说自己和单田芳老师的结缘是在大约2011年的一次讲座上，“当时我在中国传媒大学读书，我从小是跟（山东评书的）刘彦广先生学习评书，大一的时候单田芳老师来学校做讲座，说实话90后喜欢传统评书的非常少，在提问环节没人提问，我就站起来跟单老师说，我想在您面前说段评书，请您给指导指导，我就现场说了一段《三国演义》，然后他说非常不错，说你以后就到我家来学吧，从此之后，我大一大二的每周都到单老师家里学习评书。”

在人们的想象中，评书、相声的教授都是口口相传，甚至在教授过程中也沿用旧时的一些做法，包括类似打骂的一些行为。对此，苗霖坦言，单老师虽然在海内外非常有名，但其实是非常平易近人的，“单老师是很开明的人，平易近人，非常接地气，不是人们想象的那样因为有名而端着，非常非常平易近人，跟你交流很真诚，与我跟刘（彦广)老师学习时差不多，给你个段子，让你背熟，然后在他面前演，说到一两句话不对他就马上打断，语言语气神态什么的，他会亲自来示范。”

曾邀请单田芳先生做客成都武侯祠博物馆、担任“寻找小说书人”活动终极评委的策划人赵斌，对记者回忆了与单田芳大师的这次合作。“当时单田芳先生来成都的那一年已经72岁了，本来他这个年纪已经很少去外地参加活动，因为腿脚已经不太方便。但当他听说这次的活动主题是‘寻找小说书人’，是对青少年普及曲艺评书时，立刻答应了，不顾辛劳，在70多岁高龄的情况下，赶来担任总评委，而且没有提任何条件，纯义务支持活动，希望把曲艺评书传承下去，当时给我们留下了很深的印象。”

赵斌透露，因为单老师的到来，活动非常的成功，而当时在现场受到热烈气氛的感染，单田芳先生除了当评委，还即兴现场讲了一段20分钟的《三国演义》，“他已经很多年没讲《三国演义》了，那天不仅现场分享，而且还说了很多曲艺评书传承的经验。单老师还说，他已经把自己的很多部评书授权制作成广播节目，在全国500多家电台播，让更多人了解评书。”

谈到对单田芳的印象，赵斌感慨，大师留下的财富很多，不仅仅有评书，还有他的人格魅力，“除了艺人的责任感，大师对于文化的理解和对后辈的提携，以及作为这种国宝级艺术家，身上体现出的亲和力，都让人折服。”

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忆单田芳：一身青袍说南北，再无先生解下回

9月11日，陪伴了中国人几十年的评书大师单田芳在北京去世，享年84岁。

惊堂木一拍，白纸扇一抖：“咱们言归正传!”单田芳这一生，新作加传统评书总共说过了110部，覆盖面达到全国530多家电台，收听人数将近7亿。人们熟悉他那略带沙哑的嗓音：“欲知后事如何，且听下回分解。”

尝遍甘苦，说尽情仇。斯人已逝，其作不衰。评书里的侠义江湖，虽然已再无下回分解，但上回的书道一直被数字记录，亦被爱他之人永久记忆。

　　学艺坎坷

单田芳1934年12月17日出生于营口市的一个曲艺世家，是中国评书表演艺术家、作家。

外祖父王福义是闯关东进沈阳最早的竹板书老艺人；母亲王香桂是著名的西河大鼓演员；父亲单永魁是弦师；大伯单永生和三叔单永槐分别是西河大鼓和评书演员。

在这样的环境下长大，他耳濡目染，从小便随父母奔波演出，十三四岁就已经能记住几部长篇大书。

1953年，单田芳高中毕业，考上了东北工学院。开学刚一个星期，却生了场大病，再加上家庭遭遇变故，他不得不退学。1955年进鞍山曲艺团，开始说起了评书。

1979年5月1日，单田芳重返书坛。1993年，单田芳应北京电视台之邀录了80回《七杰小五义》，播出以后反响很好。1994年，他又录了《百年风云》，此后中央电视台《曲苑杂坛》栏目请他录了400集《薛家将》，在全国播出后产生很大影响。

1995年退休以后，他从鞍山到北京，做起了“北漂”。单田芳家里经常宾客盈门，其中不少是来拜师学艺的。

2009年，单田芳被定为“评书”这项国家级非物质文化遗产的传承人，第二年，他举行了两次拜师会，一共收了27个弟子。

2007年1月26日，单田芳宣布收山，《老店风云》是他的收山之作。2011年，出版了自传《言归正传：单田芳说单田芳》。

他的代表作品有《三侠五义》《白眉大侠》《三侠剑》《童林传》《隋唐演义》《乱世枭雄》《水浒外传》等评书。

单田芳先生一生钟情评书事业，2000年罹患胃癌接受手术后，仍毅然继续创作并录制了后续的20余部电视和广播评书作品。

大师，何以成“大师”

单田芳，在他60多年的艺术生涯中，有录音的评书就已超过110部。共计12000余集，节目时间约6000余小时。

有武侠的、战争的、历史的……演播内容包罗万象，纵横古今，总有人模仿，从未被超越。

据说每天有超过1亿人在听他所讲述的传奇，这其中，包括了30后到90后的几代中国人。不少年轻人，是在家里长辈的影响下，听着单田芳的评书长大的。

大师，何以成“大师”？

多年来，单田芳始终保持着这样的作息习惯：早上4点多起床，点上一支烟，沏一杯茶，就开始备课。今天要从哪儿讲到哪儿，头怎么开，尾怎么收。10点左右就录完两三段书。

下午，再开始准备第二天的书。周而复始，一万多集的评书就是这么说出来的。而所有这一切，都是由他一个人完成的，别人根本帮不了他。单先生说:“我早就想出去旅游了，就是没时间。”

他讲评书的方式是，先确定一个题材，然后收集资料，传统评书比较好办，因为本子是流传下来的，只要稍加整理即可。而新评书则要花些时间，比如，他在录制《乱世枭雄张作霖》时，就花费了很多精力。

“你看表面上，说书人好像很容易，谈笑风生。其实我们准备的时候是煞费苦心，说书要求有强记的能力，必须得记住，不能照本宣科，拿着书念。这种记忆力都是多年习惯，忘不了。”

单田芳先生博采众长，勇于创新，探索前人不敢涉足的评书题材，形成了独特的“单式风格”。

在众多评书表演艺术家里，单田芳以大众化语言的鲜明特色赢得了观众的喜爱。他口中的故事婉转惊险，又寻常可亲，阅尽人间苦乐。

他的声音特别，评书讲的精彩，在说评书的技巧上也有着自己长处，幽默风趣的同时引人入胜。

“从《三国》、《隋唐》、《大明英烈》，一直说到红色经典，书里有这么多英雄，生活中真正的英雄是什么样？这一辈子下来，我崇拜的是见义勇为拔刀相助，扶困济危雪中送炭，别人做不到的事情你做到了，你就是英雄。”

单老不能大碗喝酒，但他与他评书中的大侠无异。

他曾说，“评书不仅是我的职业，也是我生命的一部分”。一生尝遍甘苦，书中说尽情仇。他把书里的故事讲给千家万户，把英雄的模样描绘给芸芸众生，正义、勇敢、积极向上的人生态度，精神抖擞、绝不怕输的时代精神。

评书讲的是伦理道德，是故事也是人生的经验。几十年来，单田芳把他的经历也都融入到每一段书里去了。

这是一个说评书者的职业素养，更是一名艺术家对艺术的尊重，对文化的敬畏。

“人的一生是非常难的。所以，我就总结了一句话：人生在世难难难，苦辣酸甜麻涩咸，起早贪黑为张嘴，争名夺利不停闲。”话音落处，仿佛又听到那一句熟悉的“欲知后事如何，且听下回分解”。

　　他人印象

　　左起：刘兰芳、袁阔成、田连元、单田芳

著名评书表演艺术家刘兰芳

她回忆起与单田芳交往点滴：“我与单田芳先生相识六十年，在鞍山曲艺团一起工作三十多年。几十年来风风雨雨，结下了深厚的友谊。单田芳先生艺术精湛、工作勤奋，他把毕生的心血全用在了评书艺术上，创作播出了一百余部评书作品，对评书艺术做出了卓越贡献，也是国家级非物质文化遗产北京评书的传承人，他的去世，是评书界的损失。单田芳先生千古!”

著名文学评论家孙郁

他曾评论单田芳的评书是“通俗而不庸俗，广博而不浅薄，有时苍凉、悲苦，但善意绵绵，如日光流泻，有大爱的喷吐”。并表示，“单田芳不仅有缕缕古风，亦带谣俗之味，以及历代的经验之趣。这些都非旧的说书人所有，他在一个走向现代社会的今天，把握了一种艺术的气脉，那个已经消失的文化之光，于此又闪动起来。”

中国曲协主席姜昆

“单先生堪称评书大家，他的艺术造诣给我们生活带来了愉悦、快乐、知识与智慧。他用语言塑造的艺术形象将永远成为曲艺艺术的瑰宝。单先生千古。”

文化学者于丹

“谁能像他一样，风靡全国几十年?单先生的声音辨识度太高了，沧桑，浑厚。他一张嘴，那就是沙场，就是江湖，所有的历史演义风云变幻，都在他一个人的声音里。单先生留下的那些作品，将永远成为几代中国人的集体文化回忆。”

青年京剧演员王珮瑜

“曾有幸在十年前与单田芳先生同台合作‘墨壳原态’《乌盆记》，先生的音容笑貌犹在眼前。单田芳先生千古。”

愿先生一路走好！