绝色溶金秒无言，疑似神仙遗人间

相传元朝初年，金銮殿失了场百年未见的大火后，余烬之中竟现出一色彩明艳、熠熠生辉的宝瓶。 

群臣认为此物是上天所降，皇帝见后更是爱不释手，即刻传下圣旨：

“京城内一切能工巧匠，限期三月仿造此宝物，如若不达，全部砍头。” 

最后，还是 “巧手李”终得女娲娘娘托梦，才化解了这次危机。

▲凭女娲娘娘托梦赋诗，巧手李参透宝物制法。

而这件让皇帝忘却万千珍宝之物，就是极尽奢华的景泰蓝。

▲景泰蓝是中国的“国宝”，被誉为“燕京八绝”之首，已列入di一批非物质文化遗产名录。

初见这景泰蓝，不免心神震撼：

它明亮艳烈的色彩，美得张扬大胆，毫不遮掩，像个雍容典雅的女王，就要让世界一睹自己美好容颜；

贴近才看清，这舒展的花叶，啼鸣的富贵鸟，竟是由金线细细勾勒而成；而那花瓣、枝蔓的色彩变幻，好似浑然天成，观已闻香。

清透坚硬的釉质如水晶，将一方灵动世界封印在了瓶身，任谁见了都想钻进这大海般深邃的蓝，忘却世间一切烦扰……

难怪紫禁城上下，从宫廷苑囿，到皇家寺庙，到处都是景泰蓝的身影。

▲康熙、雍正、乾隆三代皇帝，都爱景泰蓝入骨，其中乾隆尤其痴迷。

景泰蓝用料奢侈昂贵，工艺复杂达上百步，明清时期，它一直被宫廷垄断为“御用”，手艺绝不外传。

如今，全国上下称得上“guo家级景泰蓝大师”的，也仅有六位而已。

2010年12月，一座清朝景泰蓝香炉，在香港佳士得拍出1.29亿港元的天价，景泰蓝的价格也水涨船高。

▲清 雍正 御制掐丝珐琅双鹤香炉

 

传统手作景泰蓝昂贵、稀缺，普通人只能在博物馆，透过玻璃一窥，隔靴搔痒，难解欢喜。

那么今天，我们荣幸地请来了六位大师其中二位——戴嘉林先生、刘永森先生，以及景泰蓝新生代传承人丁明鸿先生，藉由匠人之手，将8款绝美景泰蓝，带来你身边：

▲文物复刻款、获大奖款、经典再现款……可传世收藏！

每一款都是大师设计、监制，沿用传统工序，纯手工打造，库存数量非常有限，珍稀难得。

收藏若无景泰蓝，藏尽天下也枉然。如今，你能以远低于市场价的价格，入手传统手作景泰蓝，也是一场可遇不可求的缘分。

匠人们常将景泰蓝比作“立体作画”——以铜胎为纸，以铜丝为笔，以珐琅为颜料。

实际上，它要比普通的绘画高上百倍，容错率极低，成品率不及千分之一。

制胚、掐丝、点蓝、烧蓝、磨光……这次的8款景泰蓝均沿袭了传统制作工艺，足有一百多道工序。

而其中至核心的掐丝与点蓝，实在是惊险与精彩并存，值得一窥。

一座赤裸铜胎前，刘永森老先生安坐一旁，左手以指甲抵住紫铜丝，右手用细小的丝镊，将铜丝拉长、弯折、掐断；

随着丝镊轻转，铜丝弯成了各种不规则形状：波浪状、卷曲状、火焰状……

随着铜丝被焊接到铜胎上，那些不明所以的元素，神奇地化作花瓣、藤蔓、叶片。

如此手艺制成的景泰蓝，线条流畅饱满，遒劲有力，那花朵似烈火燃烧般舞动身姿，那树影似雨后春笋般憧憬着天空。

回想当初掐丝时，若是相差一分一毫，景色都相差千里。难怪刘老被业界誉为“中国景泰蓝宫廷镶嵌di一人”。

刘老的作品名扬海内外，他曾受邀，制作了多达15件guo礼，还被国家授予了“中国工艺美术大师”的称号。

今天这尊缠枝莲纹梅瓶，是刘老的得意之作，它由故宫文物1:1复刻而来，处处见真章。

▲左：清代  掐丝珐琅缠枝莲纹梅瓶，现藏于北京故宫博物院

右：刘永森、丁明鸿复刻作品，景泰蓝传世九珍之缠枝莲纹梅瓶

文物复刻难度极高，它需要匠人能洞察每一根铜丝的镶嵌结构，而这一步，非刘老不能。

在刘永森、丁明鸿两位大师长达六年的钻研下，缠枝莲纹梅瓶才终于被摸透。

如今，你身处家中茶案前，就能品味这清宫旧藏的魅力，怎能让人不心向往之！

戴嘉林老先生在调配釉料的时候，从来没有过迟疑，他对色彩的敏感，从孩童时期就刻在了骨子里。 

▲珐琅釉多为进口天然矿石，由半宝石加工提炼而成，

还需鎏金等工艺，制作成本比其他器物高出数倍，甚至数十倍。

调罢，他以一只细长的勺，在釉碟里盛出一点颜色，饱满、平坦地填入铜丝的缝隙，此为点蓝。

有时，一块缝隙中要呈现出不同的明暗变化，戴老心中有数：什么颜色要涂多少层，如何过渡得自然天成，全在他手中掌控的毫厘之间。

烧蓝的过程更像是一次次考验，也像是器物的涅槃重生，颜色慢慢膨胀、沉积，有那么一秒，戴老知道：就是这颜色，成了。

但凡见过这场面，都会明白，为何戴老是业界公认的“中国景泰蓝色彩di一人”。

在戴老的掌控下，每样作品都彰显出非常独特的氛围感，就如这憨厚可爱的苹果瓶：

上半部以深邃的蓝色打底，仿若尚未黑透的夜空，神秘而吸引人；

夜空之下，是粉白色的大瓣花卉，花瓣与绿叶色彩渐变自然，望一眼，仿若立于花园深处，观之怡人；

下半部搭配白底黑“×”字纹样，似窗棂，似栏杆，脑海中不免浮现“倚窗望月，低头见花”的雅致景象，实在迷人。

戴老的作品不仅获金奖无数，更是曾被陈列于人min大会堂，甚至作为guo礼赠予国际奥委会，还被国家授予“中国工艺美术大师”的称号。

许多收藏大家的架上，都藏有他的作品。如今能藏的一件大师亲自设计、监制的景泰蓝，也是非常难得珍稀。

作为戴老的学生，丁明鸿老师一点也不逊色于先生；

作为景泰蓝传承的新生力量，他甚至比老师更懂得，如何在继承传统手艺的时候，推陈出新。

青花，便是丁老师的拿手绝活，他还因此被业界称作“中国景泰蓝青花di一人”。

就拿这“古韵雅风系列”来说，一个青字，被他发挥成了万千颜色。 

——如同滴入清水的浓墨般飘散，一种“青”渐渐延展成了千万种绽放的青花，清丽而温婉。

他打破传统的满铺构图，巧用留白与颜色的渐变，打造出浑然天成的和谐之美。

景泰蓝在他手中，重新迸发出了无限的可能，不愧是当代行业内影响力至强的大师。

能藏一件如此青花景泰蓝，定是能世代传承的绝美珍宝。

一件景泰蓝，抵十箱官窑器。景泰蓝的收藏价值不言而喻。

这次众筹，我们直接找到大师与工厂，所以你能以市场至低价入手，但数量非常有限。

这8款景泰蓝美器，均由大师亲手设计、监制，从每个作品当中，我们都能窥见大师造物时独运的匠心，个人特色非常鲜明。

而且无论你是初次入手景泰蓝，还是藏玩大家，在这里都能找到称心之选。

两位泰斗级别的大师，历时六年研习文物，1：1复刻出的佳作，手艺原料均沿用明清传统，是不可多得的器中精品。

而梅瓶作为“天下di一器”，拥有着独特的中式曲线美，刚中有柔饱满挺翘，是许多人必藏的器型。

以这样一款文化历史底蕴深厚、两位大师设计监制、传统手工制作的景泰蓝，以如此低价入门，藏于家中，价值可期。

京花瓶，是中国传统器物造型，气质中正典雅，端庄大方，是经典必藏器型之一。

这次共有两款京花瓶可选，尺寸、色彩、纹样设计均不相同。

大师亲自设计、监制的传统手作景泰蓝，在市面上要达到几万元的价格，这一款性价比、收藏性都上佳，是你入门景泰蓝的至好选择。

这款曾在第九届中国工艺美术大师作品博览会上，荣获金奖。

由大师推陈出新的青花纹样，典雅与浪漫并存，是现在收藏市场上至为流行的款式。

它是很多收藏爱好者的心头爱，市场至低价，数量有限，若你心动，别再犹豫。

苹果瓶圆润丰满，憨厚可爱，非常讨喜。

它在收藏界人气很高，许多收藏爱好者架上定要有这一经典款。

加之由业界泰斗戴老设计监制，其文化内涵与收藏价值，不言而喻。

这一款形制、纹样，均仿自清乾隆时期的“青花并蒂莲纹蒜头瓶”，却比它更典雅精致。

▲左：清乾隆时期“青花并蒂莲纹蒜头瓶”对比图；右：12寸青花蒜头瓶

中式传统蒜头瓶，造型俊雅秀逸，器型高大修长，是非常经典的御用器型，许多资深藏家架上都要有这一款。

▲12寸青花蒜头瓶

历史文化底蕴深厚，泰斗大师设计监制，这一款未来同样价值可期。

这款青花葫芦曾于2017年“金凤凰”创新产品设计大赛，荣获金奖。

葫芦谐音“福禄”，状若“吉”字，寓意美好，是传统皇家御用器型。

葫芦瓶制作工艺难度高、耗时长，市面难寻如此大师佳作，许多收藏大家都视其为典藏上品。

这是一次可遇不可求的收藏机遇，错过恐再难求。

这一系列作品，荣获2008年中国收藏艺术珍品，收藏品金奖。

一套包含盘形、梅瓶、苹果瓶，每一件皆为经典传统器型。

市面难寻成套系的青花景泰蓝，更何况出自大师之手，整体的和谐与美感，是单品相凑无法企及的。

许多资深景泰蓝藏家都已入手这一套，其对景泰蓝技艺推陈出新，未来涨势必定大好。

无论是收藏大师，还是传统器物爱好者，若遇此大师佳作，定毫不犹豫地入手私藏，因为实在难得。

而且这里的每一件景泰蓝，都是独一无二的存在，会附赠收藏证书、大师监制证书，还有大师亲笔签名，品质有保障。

▲每件景泰蓝拥有自己独属的编码。

每款均为礼盒包装，赠手工铝丝镶嵌的桦木木座，将美器置于其上，上下呼应，相得益彰。

*注意：此图为缠枝莲纹瓶包装，不同款式，礼盒包装不同，请以实物为准。

得一件典雅优美，历史悠久，饱含文化底蕴的景泰蓝，摆放家中角柜之上，彰显不凡品位。

三五朋友小聚品茶，共赏一尊稀有珍贵的景泰蓝，也不失为一种雅趣。

由于是纯手工打造，此次众筹的库存非常有限，这样出自大师之手，高品质的景泰蓝，在市面上极为难得，可遇不可求。

不如趁此机会，收一件可世代传承的宝器，藏一份不畏岁月的绝美。