她被称为行为艺术教母，一件件跨越历史与星辰的作品叩击着封闭的心灵，时间的长度难以掩盖思想的深度，回顾她的一生，是一个传奇，一件件作品构建的富有层次的行为艺术堡垒。
大家对这个作品特别熟悉，2010年5月31日，在纽约现代艺术博物馆(MOMA)，红衣黑发的女子从一把木椅上缓缓站起，宣告了又一件划时代行为艺术作品的诞生。她已经静坐了两个半月, 在这736小时30分钟里，她岿然不动，面无表情，接受了1500个陌生人与之对视的挑战。许多人慕名而来，其中包括Sharon Stone， Alan Rickman， Lady Gaga等。她就是玛丽娜·阿布拉莫维奇。
2010年《艺术家在现场》 时长：736小时30分钟
唯有一个人的出现, 让雕塑般的玛丽娜·阿布拉莫维奇无语凝噎，颤抖流泪。那就是乌雷（Ulay）。一开始，当辨识出来的人是谁时，她几近流出泪来，乌雷微微颔首，好似在说“别哭，我懂，我来了。”然而这个细小的点头动作却让她百感交集、潸然泪下。
隔著一张桌案，这对曾经一起艺术创作且可谓是出生入死的恋人十指相扣，在分手22年之后，他们再度相遇，宣告和解。
玛丽娜·阿布拉莫维奇，1946年生于南斯拉夫的首都贝尔格莱德。早年曾接受苏式美术教育，从事绘画和装置创作。从上世纪70年代开始其在行为艺术上的实践，被认为是20世纪最伟大的行为艺术家之一。
她长期居无定所，四海为家，先后旅居德国、荷兰、巴西、美国等地，是标准的“国际公民”。在艺术家早年的生活中，父母的经历、战争的暴力、东正教信仰、东欧的社会主义局势等因素都对其成长构成了一定的影响。
阿布拉莫维奇的创作大体可分为三个时期：从早期单纯以身体为媒介挑战身心极限的一系列尝试（1972-1975），到后来结识德国艺术家乌雷，开始两人长达十二年的合作伙伴和情侣关系（1976-1989），再到与乌雷分手后尝试将行为艺术与其他艺术媒介更广泛地相融合的新的独立性探索（1990年至今）。
从1972年起，阿布拉莫维奇开始以自己的身体为试验材料，通过制造险境及各种自残的手段进行有关身心极限的思考。
1974年在意大利那不勒斯表演的《节奏0》是阿布拉莫维奇“节奏系列”中最为惊险的行为艺术，也是阿布拉莫维奇最著名的作品之一。
1974《节奏0》时长：6小时
这是她第一次尝试与现场观众的进行互动，让观众成为她作品的一部分。阿布拉莫维奇面向着观众站在桌子前，桌子上有七十二种道具，包括枪、子弹、菜刀、鞭子等危险物品，观众可以使用任何一件物品，对她做任何想做的事。由于作品有不可预测的危险性，所以，阿布拉莫维奇承诺自己承担行为艺术表演过程中的全部责任。
现场的观众，有人用口红在她的脸上乱涂乱画，有人用剪刀剪碎她的衣服，有人在她身体上作画，有人帮她冲洗，有人亲吻她，有人赠她玫瑰，还有人划破了她的皮肤……
随着时间推移，观众发现无论如何摆布，她都不作任何反击，直到有一个人用上了膛的手枪顶住了她的头部, 最终被他人阻止，阿布拉莫维奇流下泪水。
这件作品持续了六个小时，作品结束后，她站起来，走向人群，所有的人担心遭到报复，都开始四散逃跑。阿布拉莫维奇说：“这次经历让我发现：一旦你把决定权交给公众，离丧命也就不远了。”
她用自己的身体，检测出人性的真实。
1973年《节奏10》 时长：1小时
这一时期的代表作品是“节奏系列”（Rhythm）。在这些作品中，艺术家或将自己置身于浓烟烈火之间的木质五星围栏中直至烧伤昏迷、濒临窒息，最后被抢救出来（《节奏5》1974）；或者服用下大量的精神类药物，在身体和意识陷入混沌之后等待缓慢复苏（《节奏2》1974）；或者重复表演用数把利刃在指缝间进行飞快扎刺的俄式杂耍（《节奏10》1973）。
1975年《角色兑换》
1975年，阿布拉莫维奇还创作了与妓女交换身份的《角色兑换》。
1975《托马斯之唇》
在《托马斯之唇》中，她完成了一系列呈现生理痛苦耐受力的行为，包括吃下一公斤蜂蜜、在腹部刻下一个星状图案、抽打自己身体，并在一张冰床上躺倒。鞭打暗示的是基督徒的自我鞭挞、以求净化的宗教实践，而五星则象征社会主义时期的南斯拉夫。此件作品通过肉体层面的方式具体呈现了两种思想给她带来的心理煎熬。这次表演以观众上台将阿布拉莫维奇从冰床上抬下来作为结束。
1976年阿布拉莫维奇在荷兰阿姆斯特丹邂逅了乌雷, 一位来自西德的行为艺术家。
巧的是, 二人都出生在同一天。
Ulay: 你生日是什么时候?
Marina: 11月30日。
Ulay: 怎么可能?!那天明明是我生日!于是翻出随身的日记本，原来每年11月30日都被撕下，作为生日特别的仪式。
Marina于是也翻出日记本，同样的日子，同样被撕下……
两人就这样结识并相爱了。
1976《空间中的关系》
1976年，阿布拉莫维奇和乌雷行为作品《空间中的关系》使得他们名声大噪。乌雷和阿布拉莫维奇从相距20米的地方起步，朝对方小跑，简单擦过，重新回到原地，一次次更加激烈地冲击碰撞，半小时后，阿布拉莫维奇被撞倒在地。他们不想这部作品成为力量和决心的较量，而是在一个相对温和的暴力中维持一种平衡。
1977年1月，他们表演了升级版《空间中的障碍》，赤身裸体地跑向彼此，但二人中间有一堵1.5米的厚墙，似乎只有撞倒墙二人才会相见，45分钟后，阿布拉莫维奇离开了场地，但乌雷并不知情，还在继续撞击。同年夏天，二人在一个地下停车场表演了另一升级版《扩张空间》：两根4米长的柱子相距3米，直顶天花板，二人背对背站在中间，同时一次次地撞向柱子。
1977《无量之物》
在1977年的《无量之物》，阿布拉莫维奇和乌雷两个人裸体站在意大利波洛尼亚一家画廊的入口处，观众只能通过他们之间的狭小空间进入博物馆里。唯一可以自己决定的是，观众想面对裸体的乌雷还是裸体的阿布拉莫维奇。在生活中, 人类不仅会受到来自于自然界的各种灾害，同时，也会受到来自于人类本身的阻碍。就如同他们之间的相互关系，会因为他人的介入而产生隔阂，使他们一时间无法联系和沟通。
1977年《时间中的关系》 时长：17小时
1978年《AAA-AAA》 时长：15分钟
这是阿布拉莫维奇和乌雷在比利时一家电视台演播室表演的作品。他们第一次表演时，没有观众。之后，他们为了录制他们的作品，在荷兰又表演了一次。在《AAA-AAA》中，他们面对面跪坐在地上，对着彼此大声尖叫，直到其中一人失声。
1978年《吸呼》
两人将嘴巴对在一起, 互相吸入对方呼出的气体, 17分钟后他们的肺裏充满了二氧化碳, 都倒在地板上昏迷不醒。这一表演探求的是一个人“吸取”另一个人生命的毁灭性能力。
1980《潜能》时长：4分10秒
阿布拉莫维奇和乌雷面对面站立着并专心地注视着对方，手里还同时拉着一个紧绷的弓，在乌雷的手里紧拉着一支带毒的箭，正对着阿布拉莫维奇的心脏。
由于弓箭的张力使他们的身体律向后倾斜，他们稍不留神，那支毒箭就会离弦射出，同时，通过扩音器听到的是他们心脏急剧加速的跳动声。
1988《情人·长城》时长：90天
阿布拉莫维奇从梦里获得神谕，她按照梦境的指示与乌雷以浪漫主义形式结束这段爱情，他们将分手祭礼的作品地点选在了中国。两人沿着长城，阿布拉莫维奇从位于渤海之滨的山海关出发，延长城自东往西行走；乌雷则从中国西部戈壁沙漠中的嘉峪关开始自西向东行走，总计行程超过4000公里，最后在位于山西省的二郎山会和，挥手告别，这段旷世恋情落下帷幕。长城一别后，乌雷便从艺术界神秘消失了。
艺术家不应该爱上另一个艺术家。这是阿布拉莫维奇的原话，但是她却爱了，轰轰烈烈，燃尽一切。在阿布拉莫维奇和乌雷的双人组合作品里，他们用自己的身体，通过行为艺术把男女间情感的跌宕起伏以及他们性别的差异性表现得淋漓尽致。他们好似是天造地设的一对，然而，两个人的长城之别并非想象中那么美好。
爱情不是死了，是输给了情欲。
在一次次出轨之后，阿布拉莫维奇选择离开，甚至用报复的手段与乌雷的好友在一起，但是那终归不是她想要的生活，与其忍受，不如分开。哪怕彼此还是相爱，但是身体的背叛却难以被接受，毕竟，不是每个人都是波伏娃。裂痕一旦产生，就不可能恢复原样。
1997《巴尔干巴洛克》时长：连续4天每天6小时
让阿布拉莫维奇获得最高殊荣的创作是1997年参加威尼斯双年展的行为录像装置作品《巴尔干巴洛克》。阿布拉莫维奇坐在由1500个血肉犹存的兽骨组成的骨堆上，一边洗刷兽骨，一边低吟儿时的家乡民歌，语调充满悼亡之气，背景则是她和父母的影像投影。这件作品与艺术家的故土巴尔干地区的现实息息相关，充满张力，寓意深刻，最终让她获得最佳艺术家金狮奖。
进入二十世纪90年代以后，阿布拉莫维奇的行为艺术实践逐渐进入一个新的阶段。以行为艺术为核心，阿布拉莫维奇逐渐铺陈了一条包括现场表演、影像装置、图片摄影、戏剧、电影、艺术教育等在内的充满激情的艺术道路，不遗余力地致力于行为艺术的创作和推广是她终生为之奋斗的目标。
2003年《指望我们（美国）》
2004年《贞女-战士，战士-贞女》
2006年《清洁房间》
能代表阿布拉莫维奇近二十年来行为艺术面貌的作品为数众多，诸如《“洗镜系列”1、2、3》（1995）、《巴尔干巴洛克》(1997)、《海景房》（2002）、《指望我们/美国》（2003）、《贞女/战士，战士/贞女》（2004与Jan Fabre合作）、《七个小品》（2005）、《巴尔干情色诗史》（2006）等。
2008年《移动骷髅》
纵观玛丽娜·阿布拉莫维奇四十年来的艺术实践，实际上是与当代行为艺术的发展史息息相关的。“欢乐并不能教会我们什么，然而，痛楚、苦难和障碍却能转化我们，使我们变得更好、更强大，同时让我们认识到生活于当下时刻的至关重要。” 阿布拉莫维奇曾经如此表述自己对欢乐与痛苦的价值判断，事实上我们需要思考的不光是她的那些行为艺术作品本身，还有她的生活经验和人生历程与其所献身的行为艺术之间的关系。
也许生活原本就是一件大而无形的行为艺术作品，既鲜活又充满刺激和惊险，时而还带着点传奇色彩。只是我们很多时候陷于麻木，直到被阿布拉莫维奇敲上一个个“毛栗子”，才警醒起来。
她用自己的身体诠释思想，传达她的感受。她的作品中对于身心的苦难与肉体对痛苦的耐受力进行了深刻的探讨。
觅处是一个帮助艺术创作者树立个人品牌的社交平台
旨在给年轻的艺术创作者一个展现自己和作品的舞台
欢迎关注
我们欢迎更多设计师故事投稿 0v0
投稿邮箱：haha@meet-true.com
点击阅读原文，来觅处发现更多设计师