永乐拍卖于5月17-22日在北京四季酒店正式拉开2021春拍大幕，本次拍卖涵盖现当代艺术、中国书画、中国古董珍玩、珠宝尚品、名酒臻茶、潮流艺术、古籍善本、邮品钱币、数字艺术等二十六个专场，共3000余件拍品。
于5月21日晚间登场的三大专场中，其中，“生命的风景——吴冠中作品专场”，吴冠中博物馆级巨作《苏醒》经过场内外买家多轮竞拍，最终斩获1.15亿元，闪耀三大夜场。
“中国二十世纪及经典艺术夜场”赵无极《24.10.68》以5980万元夺冠；“国际视野——全球化的当代艺术夜场”张晓刚《血缘：大家庭12号》以8119万元成交夺得头筹，这也是目前拍卖市场张晓刚作品拍卖价格的第二高价。王怀庆作品《永字八法》7187.5万成交、贾蔼力作品《无名日2》以2645万元成交，分别创造艺术家个人拍卖新纪录。
最终永乐春拍现当代艺术板块共斩获7.6亿，吴冠中《苏醒》1.15亿引领市场，多位艺术家创造个人新纪录。
谈及永乐现当代夜场的总体表现，永乐文化创始人赵旭表示，从整体拍卖会市场表现而言，现场气氛火爆、竞争激烈，确实回到2006年-2007年当时中国当代艺术处在全球的行情的状态，“这次夜场吴冠中、张晓刚、王怀庆等多位艺术家作品创造了新纪录，尤其是在今年疫情还在的大环境之下，这次夜场聚集了很多来自国际买家及国内新晋买家，甚至不少国内大型的民营企业家也在我们的电话竞投中。从这一点上确实令我感受到这是中国当代艺术的新起点，会带动中国当代艺术在大范围内的启动，我相信秋拍会有更好的市场表现。”
作为近期全球拍卖市场上吴冠中作品最集中的体现，“生命的风景——吴冠中作品专场”共9件拍品，全部成交，总成交额达到1.8561亿元人民币，同时斩获白手套专场。
其中，吴冠中博物馆级巨作《苏醒》以1.15亿元成交，领衔全场。
吴冠中创作于1994年的纸本丙烯作品《苏醒》曾于1999年在中国美术馆举办的“吴冠中艺术展”上首次展出，堪称博物馆级巨制。
汉柏是吴冠中最喜爱的题材之一。《苏醒》尺幅巨大，形式结构复杂，视觉效果强烈，代表了吴冠中在90年代的抽象水墨画的最高成就。与其它的汉柏题材作品相比，《苏醒》是结构最繁复，最大气磅礴的一件。
此外，吴冠中1980年代纸本彩墨《松魂》经过多轮竞价，最终以3200万元落槌，加佣金3680万元成交，成为本场第二高价拍品。
“岁寒三友”之一的松树是传统文人画中最常见的题材，也是吴冠中最喜欢的主题之一。《松魂》大约为八十年代后期的作品，吴冠中创作水墨画始于七十年代，创作高潮却是在八十年代以后，其作品更注重发挥笔墨的功用，色彩变成了相对次要的角色，造型也逐渐摆脱了具象的束缚。
Lot 1806 吴冠中《清水江边》 1980 年作 布面油画 60 × 60 cm
成交价：977.5万元
本场成交价第三名是吴冠中作于1980年的《清水江边》，落槌价850万元，最终以977.5万元成交。这件作品是吴冠中生前赠予原友人、原贵州省美术家协会副主席秦元魁的作品，记录了二十世纪画坛上的一段难得的友情。
吴冠中与秦元魁，两人曾为杭州国立艺专的校友，秦元魁后来赴贵阳任职于贵阳美协，七十至八十年代，吴冠中曾两次到贵阳写生，所有接待均由秦元魁负责安排。他们的友谊一直贯穿于吴冠中的整个绘画生涯中，秦元魁旧藏吴冠中画作皆为艺术家亲自赠送。
吴冠中在1979年发表的《绘画的形式美》文章中提出了“形式美”与“抽象美”的观点，引发了关于绘画本质的大讨论，在《清水江边》中已经可以看出吴冠中对于写实与抽象，形式与内容之间关系的探索。
“二十世纪艺术夜场”着眼于中国艺术史诗百年，也是本土拍卖市场最核心的百年。整场共呈献35件艺术精品，总成交额为1.63亿元，成交率82.86%，赵无极作于1968年的《24.10.68》以5980万元成交，成为本场最高价拍品。
此外，两件具有特殊历史意义与传奇背景的人物肖像以远超估价上限的价格成交，表现亮眼：关良于1929年为妻子顾卓英所绘的《少女》（尺幅仅为45×32cm）以630万元落槌，加佣金以724.5万元成交，远超拍前估价；徐悲鸿在1941年为新加坡“神农药房”的创办人林丹桂所绘肖像以713万元成交，力证市场及藏家对该板块作品的超强信心。
Lot 1813 赵无极《24.10.68》1968 年作 布面油画 114 × 161.5 cm
成交价：5980万元
此幅《24.10.68》是赵无极狂草时期的巅峰之作。构图上，使用了犹如中国传统山水画所惯常运用的近景、中景与远景，笔触狂傲不羁，洋溢着无限生命力。
Lot 1814 赵无极《10.01.91》1991 年作 布面油画 130 × 162 cm
成交价：3450万元
1991年作《10.01.91》是赵无极在70年代探讨“空间”后的重要杰作。作为1999年少有的参与了北京、广州、上海三站赵无极六十周年艺术回顾展的作品，《10.01.91》更是被选为该回顾展画册的封面之作，其在赵无极心中的地位显然不言而喻。
Lot 1812 朱德群《无垠苍穹》 2006 年作 布面油画 130 × 195 cm
成交价：977.5万元
该作为原藏者直接购自艺术家，后为欧洲私人收藏。千禧年之后是朱德群的抽象艺术高峰期，《无限苍穹》创作于2006年，是千禧年初的代表作，正体现出朱德群在这一阶段的形式探索轨迹。
Lot 1829 关良《少女》1929年作 布面油画 45 × 32cm
成交价：724.5万元
1929 年 6 月，关良的人文艺术大学组织“现代画家洋画展览会”，展品百余幅，关良、谭华牧等均有出品。同年更早些时候，上海美术图书印刷有限公司的《文华》艺术月刊创刊，创刊号特约多位艺术家作图画撰述，关良在受邀之中，并挑选了近期所绘佳作——也就是这幅《少女》。
1930年第645期《上海画报》刊登了“武昌美专教授艺术家关良先生与新字发明家顾宪成女公子卓英士女之俪影”，亦是公布了关良结婚成家的喜讯。对比《少女》与新闻照，画面中的女子就是关良当时的未婚妻顾卓英。这幅作品对于时人的震撼极为不凡。而后在21世纪也不断出版，更加凸显该画的艺术史地位。
Lot 1827 徐悲鸿《林丹桂肖像》1941年作 布面油画 73 × 56cm
成交价：713万元
此幅《林丹桂肖像》便是创作于这一特殊的家国背景之下。画中的老夫人为新加坡“神农药房”的创办人，不仅经营着大大小小不同的药方产业，其家族还在马来西亚拥有橡胶园、红毛丹园和众多房产，是南洋地区家喻户晓的大户人家。1941年，徐悲鸿在考古学家、鉴定家韩槐准先生的引荐下认识了林丹桂老夫人。老夫人原为广东潮州人，身为华侨的她尽管远在南洋，但依旧心系祖国，徐悲鸿与其一见如故，两人畅所欲言，相互欣赏。在二人第三次见面之后，徐悲鸿便决定为老夫人绘制肖像。
今晚压轴出现的是“国际视野——全球化的当代艺术夜场”，共113件来自国内及海外重要当代艺术家的精品力作，最终总成交额为3.8亿元，成交率为 92.04%。
封面拍品张晓刚1995年作《血缘：大家庭12号》以5000万元起拍，经过现场与电话买家的数轮激烈竞价，最终以7060万落槌，8119万元成交。这也是目前拍卖市场张晓刚作品拍卖价格的第二高价。
王怀庆《永字八法》以1800万起拍，经过多轮抢夺至6250万元落槌，成交7187.5万成交位居本场第二高价，同时创造艺术家个人新纪录；位列本怕我第三的是贾蔼力作品《无名日2》，表现同样不负众望，以2645万元成交，创造艺术家个人新纪录。
LOT 1914 张晓刚《血缘：大家庭12号》1995年 布面油画 150×190 cm
成交价：8119万元
该作画面以四人形象呈现，在张晓刚“大家庭”系列作品中极为难得稀少。吕澎于2006年出版的《二十世纪中国艺术史》曾选择该作作为封面，被学界和市场共同认可为中国当代艺术中极为重要的里程碑式作品。
该作原为香港汉雅轩画廊张颂仁旧藏。从市场的角度来看，截至目前，张晓刚的拍卖纪录作品是1995年作的《血缘——大家庭2号》；成交价前十的作品中，七件是90年代创作的“大家庭”系列，其中三幅是1995年作，可见这个年份的张晓刚作品在市场中的受欢迎程度。
LOT 1945 王怀庆 永字八法 木条，布面油画，综合材料
成交价：7187.5万元
在《永字八法》中，王怀庆通过拼接的形制，将木材与油画相互结合于一体。王怀庆以油画的形式来表现中国传统水墨画的特质，黑白为主的色调具有强烈的节奏感及视觉冲击力，简洁的造型象征着丰富的寓意，试图在东方造型的写意及西方抽象的形式之间取得平衡，凝结成全新的意象语言。
LOT 1988 贾蔼力《无名日2》2007年 布面油画 267.5 × 400 cm
成交价：2645万元
从21日晚间鏖战至22日凌晨方登场的贾蔼力作品《无名日2》表现不负众望，从800万起拍，经过多轮长时间拉锯后，以2300万元落槌， 2645万元成交，创造艺术家个人拍卖新纪录。
作于2007年的《无名日2》是其代表作之一，该作曾在其首次个展“风景”中出现。创作这件作品的时候，已经28岁的贾蔼力有着区别于同代艺术家的突出的个人风格。
作为从中国改革开放时代成长起来的一代艺术家，贾蔼力无疑是当代艺术领域中标识性和自主性策略的突出代表。特别是其绘画中时常出现的列宁像、红领巾、废弃场、飞行物，甚至在2007年《无名日2》这里犹存的佩戴防毒面具男孩，更共同呈现了一种当代现实生活中的精神废墟和未来时空的结合图景，引人深思。
lot1912 曾梵志 一苇渡江 布面油画 260×180cm 2014年作
成交价：2070万元
曾梵志在《哀悼基督》之后进入了对佛教人物形象的描绘。创作于2014年的《一苇渡江》既描绘了佛教的经典人物达摩祖师渡过长江的故事，同时在具象轮廓的包裹之下却是十几年来依旧充满生命力的表现性笔触。更为值得关注的是，曾梵志笔下宗教化题材的背后不再如同早年的作品是对世界的无情揭示，转而进入了个人内心的自省。
LOT 1927 周春芽《太湖石》1999年 布面油画 200 × 150 cm
成交价：2081.5万元
90年代初，周春芽赴德国学习，偶遇新表现主义，印象极为深刻。回国后，开始试图将德国新表现主义与中国古典艺术相结合所绘制出的“石头”系列，希望从传统的摆脱不掉的符号里面找到内心的自由度。
最初“石头”系列的探索仍侧重于表现性构图，带有浓厚笔触和团块；随后所呈现出的清晰体积结构以及一直延续创作至2000年的“太湖石”，极为重要地标志了周春芽绘画视觉形式的全新生长点和对自然界、有机生命体的整体依存关照。
