2014年10月11日下午，武汉合美术馆开馆暨“西云东语——中国当代艺术研究展”新闻发布会于北京中央美术学院美术馆成功举行。武汉合美术馆代表黄立平、李全武、鲁虹、米弗斯，特邀中外知名艺术家靳尚谊、詹建俊、钟涵、范迪安、孙景波、王璜生、闻立鹏、袁运生、邵大箴、尚扬、江大海（法）、谭平、杨千（美）、赵博、王怀庆、陈文骥、张羽、朱伟、田黎明、彭薇、南溪、卲戈、崔岫闻、缪晓春、张小涛、卢昊、王智远（澳）、展望、陈文令、向京、方力钧、朱青生等近40位嘉宾，来自全国的20多家媒体参与讨论交流。
附一：武汉光谷联合集团董事长黄立平讲话摘录如下：
十分荣幸在中央美院美术馆举行武汉合美术馆成立及开馆首展的发布会，衷心感谢各位艺术家、美术理论家和各界嘉宾的光临。今天，我是第一次以合美术馆馆长的身份讲话，首先，我向大家报告一下合美术馆的由来以及我出任馆长的缘由。
早在2006年，我们受联合国成立“创意城市网络”的启发，着手谋划在武汉建设一个具有国际影响力的创意产业聚集区。我们系统研究了若干艺术繁荣促进城市发展的成功经验，无论是巴黎的蒙马特、纽约的SOHO，还是东京立山公共艺术区、北京798艺术区都给予我们深刻的启发。我们希望从空间形态、建筑形象、环境品质、资源聚集、运营模式等诸多方面都能站在一个新的时代高度为武汉贡献一个具有完整城市文化艺术功能，独具魅力的文化创意产业聚集区。当我把这些想法告之李全武先生的时候，全武大为感动，并情不自禁的投身于这项事业中。几年来，创意天地项目的谋划与设计过程得到了文艺界、建筑界、设计界诸多大师方家的支持和认同，今天在座不少老师都曾提出过宝贵意见，由此逐步形成了一股磅礴的力量，推动着我们一步一步向着既定的目标迈进。可以说，创意天地的创作过程是大家共同智慧的结晶。经过近8年走到今天，从世界建筑史上看，并不算耗时长的项目；可是放在当下城市建设速度优先的中国，如此耐心琢磨的项目却实为鲜见，个中显示了我们较为严苛的科学态度和追求完美的艺术情怀。作为开发企业的负责人，我对建筑艺术的探索素来怀有偏执的热情，每一个项目的努力都指望在规划建筑的理论上能有些建树，在实践上能有所突破；颇为欣赏兴起于70年代的白派建筑，偏爱高贵纯粹的品质和史诗般的气质，全武先生的开创性设计非常契合这一审美趣味。如今，创意天地一期建设规模39万平方米，投资近20亿元的建筑群即将建成，一大批艺术家和文创、科技企业已纷纷入驻。我们还要设立一个文创孵化器，免费提供一些空间给一些初出茅庐的年轻艺术家、设计师创业。
在大家的热切期待下，建设规模近10000平方米的合美术馆终于竣工落成了，美术馆界又增添了一个新的成员。这里我特别向大家介绍：大家都熟悉的艺术家、建筑师李全武先生出任美术馆学术主持；批评家鲁虹先生出任执行馆长，中央美院培养的高材生眭群女士，湖北美院培养的高材生姚华女士出任副馆长。我们这个团队的学术素养和专业背景有条件把合美术馆办好。我担任馆长是要表明光谷联合集团致力于推动艺术事业发展的决心。合美术馆将秉承“学术性、公益性、当代性”方针和“让当代艺术走向大众”的理念，以全球化视野致力于推动艺术创新发展。我们希望合美术馆能够成为一个具有较高水准的国际化艺术理论研究基地，弘扬当代精神的思想策源地，促进原创艺术与应用设计交流融合的大平台。因此开馆展就开宗明义地打出了“当代艺术研究”的旗号。为了这次展览，李全武先生和鲁虹先生付出了巨大心血。严谨地甄选出一批当代艺术具有代表性的作品。这些作品基本反映了近20年当代艺术在中国发展的全貌，我们希望能够通过这个展览进一步丰富当代艺术史研究并使不具备美术专业修养的普通观众能够形成一个整体的框架概念并能把握基本的脉络。还有一点值得提及，在本次展览中，策展者精心地挑选出一批优秀青年艺术家的作品。这是中国当代艺术发展中不可或缺的重要部分，也是未来新的发展的基础与动力。发现、研究青年艺术家的思想情感与实践并扶持帮助他们大胆创新正是合美术馆的文化使命。
“美国梦”中不难找到当代艺术的影子；“中国梦”里当代艺术也不会缺席。多元文化是当代艺术生长的土壤。光谷联合集团愿意做好一个勤劳的园丁，并以此作为促进中国文化发展的一种担当。
谢谢大家。
附二：武汉创意天地暨合美术馆总设计师李全武讲话摘录如下：
在武汉市与洪山区政府关怀与支持下，由黄立平董事长亲领的香港主板上市之国际知名的武汉光谷联合集团倾心竭力投入打造，并联手由旅美艺术家及空间设计师李全武先生担任总策划及总设计的纽约国际新视野原创团队，精心规划与设计的武汉创意天地，这一新型文创艺术综合体及其核心枢纽——“合美术馆”，历时8年耕耘终将于金秋十月十七日（农历二〇一四年九月二十四）隆重登场。
地处深具悠久历史人文承传之江城武汉文创与教育重镇洪山区野芷湖畔的“合美术馆”，是由光谷联合集团支撑下的独立法人之非盈利私立美术馆，该馆以国际一流美术馆硬体设施及软体运作为准则；以中国及国际当代艺术思潮和实践为学术关注的现代专业美术馆。以莫高窟及雅典神庙为象喻源头的合美术馆，纯白石面、悬浮水中，隐显出艺术神庙的圣灵与高洁。雕塑及装置广场前后伸展；中庭侧庭丰富多维，总建筑面积近一万平米。该馆空间布局地上三层（含夹层），地下一层；十个独立展出空间依序环绕，收放有致；学术报告厅设备齐全，功能多元；超大专业画库及一流安防设施配置高科技现代化管理；为国内外多元的当代美术作品之展出提供了一流设施及完备的服务系统。
为彰显合美术馆对中国乃至国际当代艺术思潮与实践的学术研究与梳理的立馆方向而精心策划的开馆展：“西云东语-中国当代艺术研究展”。于策展之初，因受德方专业策展人及机构之邀，希望我们组织并策划出能与二十年前由戴汉志等策展人于1993年策划的“中国前卫艺术展”有其对应关系及当下意义的中国当代艺术展（于明年年中赴德展出）。于是，我们拟定此展为合美术馆的开馆展。该展策展团队为：中方策展人鲁虹先生，德方策展人米弗斯先生（德籍）（前汉堡美术馆馆长），艺术总监李全武先生（美籍），顾问阿克曼先生（德籍）（原德国歌德学院院长），出品人黄立平先生，并精心挑选具影响力和学术研究价值的当代艺术家（含海内外）及其特定作品（含当代绘画、当代雕塑、装置与影像等作品共200余件）；同时力邀，著名批评家王端廷、孙振华、杨小彦、殷双喜、冀少峰为本展的学术团队。
当初赴德的“中国前卫艺术展”，虽产生了一定的影响力，但由于时值中国当代艺术起步之初，它更多的是反映了当时西方当代艺术对国门初开的中国艺术界产生的冲击和影响。然二十年后的今天，无论是欧美还是中国“当代艺术”的外形与内质均发生了深刻的变化。尤其是中国的艺术家对“当代艺术”的本质与定义，在探索与实践中伴随着更多的质疑之同时，亦建立了强大的自信。中国艺术家在寻求自我表达的途径中，由初始的外在的表象、形式的效仿与潮流的追随，逐渐转换成对自身所处的生存环境、社会境况、文化母体、艺术生态等多维系统的内在价值之思辩与表现的深刻探求中。
之所以以“西云东语”命名，正是寄望它隐显与揭示当代艺术的多义主义、多边主义、多中心、多维域的后殖民时代特征。而前殖时代的“中心论”“主流论”“唯西方论”等已发生了根本的解构和蜕变。“西”说西“云”；“东”叙东“语”。西云“东语”；东语“西云”。各圆其说，共享其语。这才是当代艺术的特质。而以“研究展”为开馆展立则，亦正是期许能与普遍流行的“邀请展”“名家展”形成区分，体显出本展的策略。而在本展的建构与呈现上，我们则采取了“切片”之手段，以中国当代艺术之整体大板块为切片，及以湖北当代艺术之局部板块为切片，双片并重，以点喻全，进而折射出中国当代艺术状貌之一斑。为配合本展我们出版了共580页精印图册，含序言2篇，论文8篇（河北出版社出版）。
历时八年的创意天地及合美术馆开馆在即；精心策划的“西云东语-中国当代艺术研究展”亦将正式揭幕（10月17日）。今天能得中国最高艺术学府——中央美术学院范迪安院长关怀厚待及央美美术馆王璜生馆长鼎力支持，为我们提供了最高的学术平台举行合美术馆开馆暨开馆展的新闻发布会。感怀之余更知任重道远，而更令我们深深感动的是中国艺坛德高望重的艺术大师大家靳尚谊先生、詹建俊先生、钟涵先生、邵大箴先生，孙景波先生、尚扬先生、王怀庆先生等亲临现场，予我们以巨大的鼓舞与鞭策。同时，在京的参展的中国当代艺术名家江大海、石冲、王智远、杨千、缪晓春、南溪、陈文骥、展望、向京、卢昊、朱伟以及吕品晶、唐晖、王颖生、秦明等挚友同仁齐聚一堂。这种热忱与力量将激励我们在未来的发展与成长中，以庄严的承诺及专业之姿加入到中国当代美术馆群所形成的大文化生态的多维担当中。
注：部分照片由中央美术馆提供
