人物
简介
王力扶,编剧,代表作品有:《戎冠秀》、《马背上的法庭》、《天地告白》等。

来源:影视独舌 作者/王力扶
一、什么是IP
关于所谓IP,我没有怅怨。我接受不了的,是某些人的帮凶姿态。追捧什么都可以,但不必非要以人多势众强调优越性。文艺从来都是全民的而非哪个特殊人群的。你能为某个特殊人群(90后网民?)服务这事不光荣。归根到底,要看成活率,活多久。各有各道,互相不必挤兑。追求热闹的去热闹,追求沉淀的去沉默。如此而已。不必非以高低论,很无聊。关于“洗牌说”不太认同,是不是洗牌,还要看几年。
我们小时候的民间创作比如今厉害多了。低俗的有《少女之心》,高雅的有《第二次握手》。现在的所谓IP,不过是民间文学的一次逆袭,大量作品都庸俗苍白低级。这意味着,整个社会,主脑热钱的观众媒体,集体把脑子租到韩国赚钱去了。他们借谁的智商和眼睛在判断真不好说。有一些人一直认为,民间创作搞上网络平台这种新平台后,就能产生新的文学内容。他们做梦的时候,连被子都不盖。

所以,从业者的业务能力低劣才是这个行业的真问题。一个靠天分的行当,挤进许多功利者,你让他们怎么干?
二、什么是文学
我实在觉得关于文学有深入讨论的必要。当产业附着在它之上以后,文学有当众祼体卖钱的嫌疑。一切精神阅读,都是强烈的文学性造成的。不是快感阅读与分享阅读啊!在此之上方可探讨大众性。也就是普通话。
内容。关于文学的内容,我一直觉得,它其实是生活的反面。也就是说,生活内容恰恰不能成为文学内容。如果文学不叛逆,不追求反动性,它简直没有存在的必要了。任何事物的性质,都来源于我们的需要。那么我们在文学中需要什么?真实吗?那它实在没有和记录分别对待与发展的必要。恰恰相反,我们需要它反抗与背叛真实。你多大程度的破坏了真实,你就多大程度的拥有了文学创造力,所以识别内容成了创作最大的基本功。但,它是天生的。

边界。我们活在一种有限中。这是思维的缺陷,这是个佛学的问题。人类文明文化的进步,就是不断的突破边界。熟悉文学史的人都清楚文学的大历史上有几次大规模的集体边界突破。古希腊算一次,它突破的是人类的生理想象力,文艺复兴算一次,现代主义算一次,后现代算不算我不确定。因为我不认为所谓后现代的美学旗帜有单独打出来的必要。它和前边几次运动是不是只是结构与解构的关系?如果是,我认为它没有独立的美学区域,分布在其它的领域,算是一个方法,而不是一次具有完整独立体统的运动。
同生同构是什么意思?文学是一种共同生成的产物。这个世界上的任何事物都是语言表达的范围,即使抽象的一切都是。任何东西如果有独立的意义,那么它不需要语言。语言这种媒介完成了共同承许。所以,语言就是一种同生,诞生在它之上的文学就是一种同构。我们不能建立一种脱离语言脱离人类活动的单独的东西叫文学。
文学的性质。文学到底有没有独立性?独立性是否应当得到强调?它跟第一个问题是否矛盾?当然不是。它们二者不是一个范围。一个是文学本身,一个是文学的关系。文学的服从性应该得到强调,这是个道德问题。但其实它显然是荒唐的,因为道德有最大利益和普遍利益的问题,它和美的特征直接冲突。这个问题应该一直没解决,风格就是美的特征突出啊!其实在整个社会文化的大结构中,美学的位置,它有没有独立定义的必要?它的产生天生需要条件,那就是差异。美的产生肯定是由于差异。美是寻求特征,这是毫无疑问的,单一标准不会刺激审美,也不会使审美成为一种最为活跃的人类认识运动。审美是本能,简直不需要训练,它是根识直接产生的。最初的我们认识事物的美的特征是通过比较产生的。社会构成越复杂,关于美的标准也就越复杂。社会阶层的区别趣味,心理情感,整体的时代趣味,甚至情绪,都可能带来美学问题。

最近编剧作品《团圆饭》剧照
我对于文学的边界已经不感兴趣了。探索边界的人往往只有一种单纯的兴趣,那就是边界。边界有时会带来内容的革命和意义的改变。但在这个文明成熟期我认为不能了。如此说,我们运气不好,我们能有的唯一的创造机会是如何运用那些成就与成果。这需要的其实是理解力,理解力的必要性远在想象力之上,想象力比理解力简单。我们如今谈论的想象力,是附和着理解力的。比如说,我们说历史是什么?考据和占有史料能否导致历史结论?显然不能。历史是一种综合能力,它需要想象力,但更需要理解力。比如你要判断每一个现场与片断的人性动机,人性在各种极端环境中呈现出来的可能性。
创作。直觉写作,任性写作,功利写作与成熟写作。我们就是在对这些问题的挣扎与困惑中坚持写作的。但有些困惑,终身不能粉碎。
没有什么绝对正确的表达。但强悍的思想和情感一定是正确的。至少在审美上,它是成立的。当然我也承认,强悍坚固的个人趣味需要选择读者的。我也认同在社会秩序中,文学艺术应当被道德制约影响。因为,这不再是个面对茫茫太古,著书立说创立规则的时代了。


