王彧：我简单介绍一下《华语电影市场》杂志和Cinando。《华语电影市场》是一个英文版的专业的电影产业杂志，目前的合作伙伴包括全球十个国际A类电影节，戛纳、威尼斯、东京、釜山及其他的几个国际电影节平台，主要针对国际电影市场、中国电影产业以及电影票房的一本专业杂志。Cinando这个平台原发于戛纳电影节的一个电影数据库，现在是全世界最大的一个电影人的数据库，同时也在发展成一个专业的电影线上交易平台，现在《华语电影市场》和Cinando2015年进行合作，准备把Cinando这个专业的电影平台带到中国来，共同开发Cinando.cn这个平台，之后大家会陆续看到一些更专业的交易平台的概念。
吴征：目前我们主要是以生产英文的娱乐内容为主，阳光七星下面的七星娱乐集团。我们基本有三个大的板块，其中一个板块下面有四大家公司，第二个板块是曼威的创始人跟我们全盘合作，第三块是我们的七星影业，下面十几家公司。我们2014年电影生产量差不多是30部电影，400小时的美剧和英剧，149个栏目在64个国家播出，全部是英文的。
在去年我们开始进军中国电影的市场，做的第一部片子就是《横冲直撞好莱坞》，我们是非常注重研发和IP的。比如今年要在中国开6-8部中文的电影，但实际上我们的研发到接近完成剧本大概有64部，在这个研发的基础上精选最后要推出的电影，所以，我们是一个纯粹做内容的公司。我们不做发行，因为我们认为发行是可以购买的第三方服务，除了艺术电影，我们也不加放别人的电影，自己开发原始的IP，这个战略获得了比较大的成功。比如我们开发的蝎子行动，蝎子网络，在美国连续23周得了全美所有的周一的总冠军。现在拍中国电影我们也尽可能的引进好莱坞的操作方式、编剧、摄影等，《横冲直撞好莱坞》就是一个典型。
现在的世界不要说中国，我们的作品本身还有比较严格的审查制度，就算你没有严格的审查制度，你要玩这个全球的游戏你要知道全球的社会是一个讲美式英文的内容横冲直撞的社会。第二，什么叫国产电影，我认中国电影真正的界定应该成为全球性，拿主流英文拍的全球的电影。如果界定这个为中国电影的话，疆界一下就宽阔了很多。
现在美国的年轻成年人里的第一IP销量超过四千万册的《急速天使》，已经超过《饥饿游戏》的3400万册，我们9月底10月初要开这部片，就是国产片，但是我们做中文版，我们的技术让老外讲中文。这一步保守讲6.5亿美金，我拿一个全球的IP变成国产片，看看广电总局是否认可，如果认可的话，将可能开启一个全新的格局。我们还有个片子《冬眠时刻》今年也要变成国产片，好莱坞的最佳剧本，2012年度的前两位，今年争取11月开机。 因为我们在做英文的内容。如果大的A级的IP我们基本上是把美国和中国抠掉以后，进行预售和跟发行商紧密合作的捆绑。但是在中国没有一个好的预售的制度，好莱坞传统的打法主要是六大控制开发、IP、片库、发行、营销，但是在新的互联网的冲击下成本非常之高，电影越拍越少，投资规模越来越大，一部电影里分摊的费用已经接近或超过线下真正制作要用的费用。
传统的发行渠道受到冲击，历史上很多大的片库再次出售的价值在呈现悬崖式的下落，在这个情况下，我们采取的打法直接找世界顶级的制片人，我们跟他的利益结合，第一我跟你共享IP，第二我给你弄个公司，这个公司你是有股份的。第三你的开发要折到每部片子里。在这样一个洋激励机制下，第一，他在为自己干，没有打工心态，第二，他的好莱坞所有的资源我们都可以用，他可以叫一个A级的编剧拿一般他们收费的比例为我们写剧本，而且80%以上的这些制片加入我们的时候他也会带来一些最顶级的IP，这样我们就采取了一个狼群战术。另外还有一条，作为一个公司来说永远只做价值链的最高端，我们就做全球的IP，只做IP。实际上中国发行的格局会发生非常大的改变，在未来24个月当中，是全球第一个发生这样深刻革命的国家，中国的网上购票已经达到了将近50%。我斗胆预测一下未来24个月可能会到70%，然后就持一个黏着状态，如果到70%的话，发行是以数字发行为主的，网络卖票为主的。
美国的六大在面对海外市场的时候，它是联合的，至少他们是沟通的。我们怎么样能够做对得起良心和真正有成就的作品，这是现在中国电影人面临的最大的一个挑战。怎么样做到你做商业片的时候不要输掉口碑，做艺术片的时候，不要输掉商业。现在中国社会的浮躁之风在电影业里是处处可见，编剧成本有些已经超过了好莱坞的顶级编剧，观众本身的修养和教育程度还有待提高。所以，在这个情况下，你怎么样守住内容，守住做好的产品，传播正能量和好的价值观，很严谨的做好每部产品，是一个最大的挑战。
陈彬：DMG从2008年开始涉足影视，我们是唯一的一个最大的民营企业投资的，因为我们跟着中影做，《杜拉拉升职记》创造了一个新的商业模式，那是完全一个DMG的电影，接下来是《无人区》，票房收入并不是DMG的主项，它的衍生品才是主项，接下来我们做了《环行使者、《钢铁侠3》和《超验骇客》，这些是好莱坞模式的电影，但是我们是彻头彻尾的一个中国本土公司，在本土上市的本土公司做的三部电影。《环行使者》的版权的IP故事研发、投资、制作团队、卡司、宣传是我们的，包括后期也是我们在全球选择确定的，当然发行是委托发行方，美国发行这块都是被控制的。
目前中国还没有形成一个好的机制，我们拿资本做全球的IP，按照全球的规矩来玩，如果你局限于本土的语言，你永远不可能成为一个全球的玩家，因为中文不是一个全球的语言。中国资本投的电影要支持，因为我们赚的越多，中国文化走出去的力量就越大，因为中国文化走出去不能靠国影机构，要靠我们这些有点文化报复的小资本家。上个月9号我们成功的收购了勇士动漫。全世界最优秀的电影它的故事核来自于动漫，动漫其实就是故事的核，勇士动漫有两千个人物造型和故事。我们三年来一共做了39个剧本卖给了六大，同时跟他们签订了一个排它性的DMG唯一的优先权，所以，DMG现在做的事情就是收购它的版权，研发带有中国文化特色的故事，然后和美国同仁一道，按照全世界喜欢的方式展现在大家面前。
海外发行我觉得是一个电影里特别重要的，美国它是一个自由世界，所以，在美国的发行跟中国人在中国市场上发中国片其套路都一样的。问题在于很多国人非要把中国片豁出命去发到美国去，然后很多美国公司，来吧，来吧，我给你发，但是你得给我多少钱，拿到钱以后结果怎么样呢？以下节目纯属于虚构，如有雷同纯属巧合。当DMG跟美国的很多大公司，包括六大的老板们去交流沟通的时候，我们也遇到了甚至来自于美国政府的阻挠。按美国人的说法，这是我的生活方式、司法体系和价值观，那你来是带着什么来的？你要拿走什么？我的亲身经历美国卡的不比中国政府轻。所以，我们中国的国产电影要想发到美国去，目前来讲我还看不到曙光。
其实我认为发行不是很重要的，让美国人发好了。最重要的是我们做了什么作品。请不要用中国的国家思维来思维咱们的电影，电影还是要故事和内容。一个中国人带着中国电影获奥斯卡奖，顶多获一个进口片奖，实在太难了，进口片奖在奥斯卡里的份量我们都知道，千万别帮助别人骗自己。好莱坞模式的电影是一种模式，中国是模仿学习的，中国故事，中国场景和中国演员和中国的主创人员，这四个元素构成了中国电影的元素，我们做影视的首先要符合全球，不管你在哪儿播映，你都要符合当地的法律，你要符合道德和宗教，这个东西才是全球人喜欢的东西。怎么去做呢？就找最牛的人，抓最牛的作品，组建最牛的团队，做出最牛的影视作品，让全球能理解他的人共同去看，而电影这种独特的表现形式，它未来还会存在，并且还会发扬光大。
其实特别简单，做自己特色的东西你就是最牛的，实际上我们也希望能成为中国市场的六大之一，因为六大这种模式代表了一个区域的电影娱乐业的最高表现形式。美国六大的联合是对六大地位完完全全的联合，他们之间是非常相通的，如果中国人这个机制建立起来以后，我们真正的六大才算实现。我推算随着中国银幕块数很快的将超过三万块，我们的市场将趋于一个稳定状态。所以未来中国电影市场的票房收入超过三百亿指日可待，但是我希望我们只把票房当一个参照物，真正是这个行业的繁荣，不单单是票房表现的。
程笳淇：我们的定位其实就是一句话，在中国的国际电影公司，最早在09年和10年开始深度的介入了海外的英文电影合作。在前面几年我们很少在中国市场上发声，因为在国外，在好莱坞这个工业体系，包括西方的这样一个电影市场里，完成一部电影真的是比在国内的时间要长，可能要花更多的精力去跟他们打交道。要靠项目说话，有项目才会发出声音。现在我们基本上做了将近20部影片引进中国，每年大概都会有几部电影在中国的市场上和大家见面，这些电影是我们深入合作的，而不仅仅是单纯的购买版权。从12、13年开始，我们跟欧罗巴建立了一个战略合作伙伴的关系，包括15部影片的合作、投资、发行。我们自己也做原创的项目开发和IP，过去几年当中，我们在美国完成了30部剧本的储备，并且正式向编剧工会备案的一些项目，接下来会把它面向市场。投资电影也是以主控电影为主，主要有三个方面，英文电影、合拍片和国产电影，合拍片有刚刚在电影节上我们做了发布会的《勇士之门》，这是一个历经了三届电影节的成果，今年还会有三部国产片开机，国内我们有自己的宣传和发行团队，从2010年开始就开始建立了我们宣传、发行和营销团队。在欧洲和美国我们分别都有自己发行的长期合作的伙伴，我们还有一些英文影片要在国外进行发行。除此之外，我们也在建立自己全球预售的团队和网络，我们也在致力于建立我们自己直接的海外预售渠道。
中国电影还是说海外电影其实是没有必要对立起来的，因为最终的文化走向，是越来越趋近于一个无国界的融合，中国电影这四个字不代表是本土国产片，很多人认为中国公司如果作为出品方的话它是不是个合拍片，中国公司投资一部英文影片或者参与一部英文影片的合作也好，不代表一定是合拍片。海外发行它是一个文化的问题，其实我们无非都是在做人性本身表达的东西，引起观众的共鸣，我觉得在人的情感的角度上，在好故事这个点上是可以达到一个共识的，接下来无非是我们用什么样的方式去让这种引起观众共鸣的情感去展现出来，让别的国家的人更容易理解。我跟吕克贝松导演有一次谈话，他举了一个例子：他说，中国、欧洲跟美国是不一样的，就像一个晚餐一样，中国的习惯是所有的菜都很美好，都放在桌上，大家自己选择我们需要的，欧洲是有前菜、主菜和甜品，美国更简单，就是汉堡包和可口可乐，对于饮食的思考其实很像电影结构。好莱坞的方式，不管是什么样的类型，抽丝剥茧之后都能看到非常清晰的脉络，在这个清晰脉络下它就能引导观众的一个共鸣，回到电影的根源，依然是故事和内容。我认为中国电影走出去其实是大国的自信。
国内的发行体系跟美国，以及欧洲的发行体系完全不一样的，不仅仅是在发行票房收入比例分成的不一样。这个发行体系本身就决定了有些很多操作方式的不一样，在好莱坞本身不管是哪里的电影，只要你上院线，只要你能够拿到合同，能够签到银幕，它的分配比例至少片方是比较多的。对于基美，我们主要的一个方向是做自己适合的电影，我们也有个内部的决策机制，在这个方面进行一个项目的评估，最终还是基于这个项目本身一定要合适你的公司体量，合适你的公司能力以及你的优势。
对于2015-2016中国电影市场的一个预期，我想主要的词汇应该是变革和合作，再附加一个词是“下沉”，现在多种渠道，多种方式，不同的热钱，不同的国际合作，会带来中国电影格局一个很大的改变。我想“合作”这个一定是一个未来的趋势，因为每一家都不可能是一个非常完美和完整的一个体系运行。“下沉”就是做电影的人需要把自己的身段儿和心都能够静下来，沉下来，去面对自己想要做和应该做的事情，用心做电影，才是一切的根本。而不简简单单的是一个名声或者一个公众看起来的体量。
周桦宸：我们之前一直在国内，我们不是国企，是上市公司，做电视剧起家的，在公司这块有好多IP，上万的小说版权，但是大部分都是国内的小说，所以我想邀请美国的来看一下这些版权，能不能拍成一个好莱坞片。最近几年大家一直在往外走，最近我就往韩国走，我把韩国好几个制片人拉到中国来，帮我看看哪个版权能够改，带我这帮编剧，让他们自己以后往哪个方向去开发、去创造。而且我们有接近15部的项目，希望到时候可以把中国的元素展示给大家看。
华策本身既拍电视剧，又拍电影，我们多元化，属于内容产业，内容产业做好我们就有资格去做其中一个所谓的六大或八大平台，我对海外的电影海外合作也非常担心，因为大家都在做，国内拍电影大家抢导演，抢演员。我自己做过一个数据调查，美国的商业电影97%都是美国电影，只有3%是非英语电影，非美国电影。我们必须在国内先做好我们的基础，然后再慢慢进军。
论坛嘉宾
上海基美影业股份有限公司总裁程笳淇女士
阳光七星娱乐媒体集团有限公司创始人、共同主席及首席执行官吴征先生
DMG印纪传媒集团高级副总裁陈彬先生
华策影业国际合作及制作总监周桦宸先生
华语电影市场出版人、大银幕发行控股总裁王彧先生
