▼导读
从黑白到彩色，2D到3D，电影艺术的发展从技术层面在不断进化。而或许从2016年开始，一种最新的电影形式——VR（Virtual Reality，即虚拟现实，简称VR）电影将会很快进入人们的生活中。
VR（虚拟现实）无疑已成为横跨互联网产业和泛娱乐产业、科技界和资本界的一颗闪亮明星。作为视觉科技的一项革命性技术，VR技术自最早研发至今也有近50年了，但直到最近3年，随着硬件技术的成熟，才初步成为资本界和产业界追捧的新贵，炙热到产业和金融两界人士言必称“VR产业布局”。经过粗略统计，目前已经发布了VR版预告片或者宣布要推出VR版的电影数量已经多达40多部，其中包括《星球大战》《复仇者联盟》《攻壳机动队》《火星救援》《霍比特人》等等电影项目，并且都由著名导演和公司制作。此外，Oculus的Story Studio工作室、Google、三星等几家VR主要的硬件厂商也都有推出影片计划。那么VR究竟是什么？VR内容产业方面的未来趋势如何？VR电影面临哪些挑战？
VR是什么？
VR的概念其实很早就出现了，虽然具体的来源也有不少争议，不过公认最早在1965年IvanSutherland（伊萨·苏泽兰）就在TheUltimate Display这篇文章里提出了一种全新的图形显示技术——观察者不再通过计算机窗口（屏幕之类的显示设备）来观察画面，而是直接沉浸在计算机生成的3D世界中，观察者转动身体或者眼球话，场景会实时变化，并能以自然的方式与3D世界进行互动，不光能看到，还能触摸、能感觉、能听到三维的声音。
IvanSutherland因此也被称为“VR虚拟之父”，他描述的这个概念不仅让人心生向往，也提出互动操作在VR体验中也非常重要，这就要求VR设备具备识别用户动作并反馈的能力，从这一点上来说常见的VR眼镜/头盔其实只是VR体验中的一部分，追踪身体动作的体感设备、追踪眼球动作的眼球跟踪器、追踪受力大小的力反馈设备，以及追踪手部动作的数据手套，都可以算作VR设备。
VR产业现状与趋势
VR产业的发展现状刚刚起步，还面临着诸多的不确定性。作为VR内容领域的领跑者，游戏产业一直是技术应用的试验田。尽管游戏与影视不属于同一门类，但从IP角度讲具有较强的相关性。承继游戏产业的通行付费模式，VR游戏的盈利模式相对清晰，但挑战在于内容制作质量和用户体验。而相比于影视剧，直播是最有可能成为VR内容突破口的。一方面，直播内容的制作门槛偏低，有全景视频制作能力的团队都可以参与；另一方面，用户对于直播的需求更显性，毕竟能够到现场的观众只是很少一部分，大量想去却无法去到现场的观众将很容易被转化为VR直播的用户。而真正的VR电影尚处于探索阶段。好莱坞及国内电影开始尝试VR的不在少数， 但多数是电影制作花絮记录片、VR体验短片或预告片形式，成品影片的成熟的VR内容形态还有很长一段路要走。
有观点认为，VR将在3年内爆发，其背后有四个关键性原因：
第一，移动互联的产业发展趋势：大的产业背景下，自2009年后基于智能手机类的移动互联终端技术快速发展，移动智能终端设备已成为未来最主要的消费应用场景的基础装备。
第二，流量红利需要替代性概念：移动互联和通信产业的3G和4G时代基础设施发展到今天，基于流量红利时代步入概念衰退阶段，亟待具有更大创新概念的应用技术催生了VR\AR和IOT(物联网)两大产业创新方向,特别是源自游戏产业和影视产业的结构性调整力量触发了VR产业基础性的创业和从业形势。
第三，标志性事件诱发：2014年，Facebook以20亿美元收购了Oculus，在2016年初，Oculus Rift推出第一代面向大众的商用虚拟现实头戴式眼镜，“科技大佬们”如HTC、SONY、Microsoft、HUAWEI等纷纷出手，在显示输出、输入设备、内容生产方面及引燃VR热潮。
第四，资本市场追捧：全球资本市场，包括中国资本市场，资本都会敏感地追逐具有巨大想象空间的产业技术，相关企业的战略布局催生了系列并购、投资，进一步催生了VR产业的热度。
而纵观目前关于VR产业的布局，无非有两种方向流派：一就是先发型的硬件产品和技术驱动型布局，致力于硬件消费高性能和平民化。如Facebook、索尼、HTC、三星等国外巨头涉足VR产业外，阿里和腾讯也提出了其规模宏大的VR战略规划，国内的暴风科技、乐视、小米、360、暴风、华为等公司也先后推出了各自的VR产品或服务。二就是后发型的内容、应用、平台驱动型布局，致力于内容生产精准化和多元化。除了百度，还包括诸多影视、传媒、网络、游戏类企业，如华谊兄弟、光线传媒、华策影视、奥飞娱乐、恺英网络、掌趣科技、完美环球等，它们或进行产业链布局，或专注VR应用级别和特定消费场景的内容研究（如主题公园、游戏、直播、综艺栏目或VR电影等）。
有分析认为，VR电影短期内无法成气候，原因有以下几点：其一，能达到电影级要求的VR拍摄设备还很少；其二，影视级别的视频内容传输也遇到传统用户硬件性能、播放器软件和网络资源能力的限制；其三，VR电影的制作过程中，图形图像的处理技术，如消除锯齿的无缝拼接技术不到位，所需要一些AI人工智能的像素填补技术还不完善；其四，VR电影在叙事逻辑和镜头语言上还没有一个比较成熟的模式；其五，用户教育还需要时间，目前国内最好水平VR电影从业人员也只是探索性完成12多分钟的微电影作品，难以想象一部完整的90分钟的VR电影中，观众面对多条故事线的同时还能一直跟上导演设置的剧情主线。
VR影视产业面临挑战
直播、综艺和游戏，完全有可能先于影视爆发形成市场规模，但相比影视而言，从规模和影响力上都会略逊一筹。VR影视虽然已经成为资本市场战略布局的热点题材，但其真实发展进程短期内并不乐观。从投资收益的角度，VR影视业务的盈利能力短期还看不到希望。业界分析，VR影视面临着下面三个严峻的挑战：
挑战一，硬件采集和播放设备的性价比还需进一步提升成熟度。真正的VR影视内容必须具备有沉浸感、临在感和交互性，决定了其拍摄装备必须支持3D功能，能达到180度至360度的较宽视角，并支持全景拍摄。
挑战二，市场有用户付费需求的内容形式尚不明朗，各种盈利模式尚在测试中。只有可以实现交互的VR视频，才能给传统影视行业带来真正意义上的颠覆。在这种内容模式下，传统电影的导演逻辑、叙事方式、镜头语言、阅读方式都要重新安排。可以说，VR交互电影真正的难点并不全在拍摄技术和后期制作，由前期策划和艺术表现效果才是其最终能否被用户所接受的关键。
挑战三，VR影视制作的创意生产能力本身将是最大的瓶颈。稍加分析便可得出这样的结论：VR视频内容的发展方向会朝向故事性和视觉冲击的强体验（沉浸、临在、附体）的整合方向演进，观众体验才是王道。体验需求的发展与技术水平和设备普及率密切相关，这注定了VR内容将在短期内更多地依赖装备实现强烈感官刺激，游戏、直播和特定类型的影视内容会率先流行，震撼、逼真、多元、去中心、交互都会是当前这一阶段的内容产品特点。但从中长期角度来看，随着装备能力、数据传输能力、创意制作规范的提升，VR影视一定会走向故事性完整内容的阶段，IP内容终将占据主导地位。
经过110多年的发展，影视艺术已形成一种自觉性的语言逻辑：那就是摄影机作为人的眼睛，在编剧、导演、演员、摄影有选择性地进行内容创作过程中，摄影机通过拍摄内容，导演和剪辑通过后期的镜头剪辑，将剧情和表意的信息有选择性的保留、渲染和组合形成为可以讲述故事的内容。在VR电影时代，因为技术上可实现高度的沉浸感和临在感，摄影机或摄像头已不是一个，而是精巧仿制于“上帝的眼睛”追求无处不在、无处不真的视觉表达。而在VR影视技术下的拍摄还需要考虑多维度拼接的问题，构图的复杂性成倍上升。另一方面，VR的镜头语言在画面构图、光与色彩方面提供了更多遵循自然的选择同时，也带来了艺术化加工的复杂性和难度系数，更多维度地影像画面、光色信息也给数据传输带来更大的资源性压力，这些问题亟待技术和艺术层面用规范方式尽快明确和解答。
VR影视的拍摄实践还面临诸多具体问题。为了达到180度和360度3D全景，必须采用专用的VR/AR摄影装备，必须实现保证所有场面下的人物和事件同时拍摄的灯光和美术设计，必须隐去各种拍摄线路和设备，必须让导演退出拍摄现场，保持距离，通过头显装置监看现场，必须同时检查同一时间的所有拍摄镜头的质量避免穿帮。场面调度的难度体现为现场布置必须做到全景和全部细节到位，现场人物调度必须同时完成高度协调故事情节，所有场景的镜头质量必须同时达标等问题。某种程度上讲，每一个镜头拍摄，都是一次现场直播的高标准拍摄，这其中的五个方面的调度工作必须并行+顺行进行场面调度。未来的VR电影拍摄调度过程中，技术人员与创意人员的配合变得更为重要，这种配合完全超越我们对传统特效和CG的理解和实现，甚至从项目策划环节就开始这种配合，导演和摄影需要掌握新的技术装备表现能力，而技术人员要能够理解并协助实现导演创作意图，科技与创意的完美结合变得尤为关键。
讲故事和视觉效果到底哪个重要？
VR影视交与观众更多的交互式观影自主权是不可逆转的趋势，但这只限于在早期发展的视觉内容冲击体验和启蒙阶段，未来电影拍摄的基本逻辑中必然还会要求主线故事，如何解构剧情，如何在正确的时间设置交互，如何采用蒙太奇和长镜头分解镜流，则属于VR的后期创作范畴。
根据剧本题材决定主画面展示形式或许是策略性选择，但也由此决定了观众欣赏流派分化，有些观众在看故事，有些观众在窥视细节。不同风格的导演或许会通过规范制定方式出关于拍摄视角、镜头数量、景深、焦距行业拍摄技术规范，最终将走向技术规范引领体验路线、导演心理思维导向引领主体验路线或者主体故事情节及高潮部分VR化与常规情节广角化的剪辑方式。
简单归纳就是一句话：无故事，不影视。
回归VR影视的内容创意发展规律，没有创作者观念导入和解读的纯视觉感官型影视作品或许都是昙花一线。也许，未来的VR影视能够从技术和艺术两个方面帮助观众实现盗梦空间式的不断闪回和梦境穿梭。这一影视技术和相关产品的最大意义将是促进人类对多重时空维度概念的理解，极大丰富人们的视觉审美体验。当我们对VR产业的商业前景做出乐观估计时，其逻辑前提应该是内容的价值本身，而剩下的只不过是时间早晚的问题。
Reference：
1. VR陀螺案山子. 40多部VR电影即将来袭，可真的那么好做吗？搜狐科技.http://it.sohu.com/20160131/n436611262.shtml
2. 袁楚云. VR影视化趋势观察：真正的VR电影尚处于探索阶段. 钛媒体. http://money.163.com/16/0504/09/BM794VGR00253B0H.html & http://money.163.com/16/0511/09/BMPCABS300253B0H.html
3. 鲲鹏. 身临其境看激情片 你们说的VR到底是啥？超能网. http://news.mydrivers.com/1/467/467316.htm
