APN, Asia-Pacific Producers Network,是基于东京电影节的一个亚洲制片人协会，致力于更多的合作。华语电影市场杂志就此机会采访了APN协会的富山省吾与金亨骏先生，说说国际合作的那些事儿。
富山省吾先生是日本资深的制片人，1975年开始在东宝的事业起步阶段，他就推出了超过20部的影片，其中包括著名导演黑泽明执导的《影子武士》。1983年，他成为东宝映画的一名制片人。2004年到2010年间，担任东宝影业的总裁。他担任制片的影片达到30余部，包括12部哥斯拉系列电影，其作品在日本影坛屡获殊荣，并享有国际声誉。2004年开始，他担任日本电影学院奖协会的总秘书长。
华语电影市场：请问您是什么时候加入“亚洲制片人协会”（APN）的？您当时加入的目的是什么？
富山省吾：我从2007年的第二届开始加入。作为东宝映画的制片人，我决定与海外艺术家合作。事实上，在2009年《零的聚点》的制作中，我们在富川工作室的拍摄得到了车胜宰的全力支持，他当时是Sidus的制片人，同时也是亚洲制片人协会中来自韩国的积极分子。支持我们的还有金宣儿。
华语电影市场：您对参加今年的日本JCS（Japan Content Show）有什么计划？今年您是否会推介新的项目？
富山省吾：如你所看到的，亚洲制片人协会在今年东京国际电影节市场上的研讨会和演讲都具有非常高的水准。比如其中一个是与中国制作人的小组讨论。主持人将是日本领域的主要人物井关惺，他是亚洲制作人协会中的第一位日本代表，多年来一直致力于国际合作。讨论话题将是在全球范围内对中国顶级制片人的独家观察。
然后，由亚洲制片人协会中每个国家的制片人做关于2015年亚洲电影的主题报告。这些都是了解十个或更多亚太国家电影行业最先进的艺术水准的良好途径。这是另一个研讨会，其主题和内容你可能永远没办法在别的地方听到，我强烈推荐。
至于我自己，直到去年，我一直负责“日本电影新方向”单元，这是一个由文化事务局管理的项目，目的是培养年轻导演。三年来，我们派出了14名年轻导演从日本电影走向世界，其中还有一位参加了9月在西安举行的第三届丝绸之路国际电影节。
华语电影市场：作为一位制片人，您在工作中最大的乐趣是什么？
富山省吾：在电影的首映当天，在包场的剧院里，坐在观众席上，回想起整个计划和拍摄过程的起点。在高度集中的注意力中，感觉到自己的确是拍了一部理想中的作品。还有接收到正面的电影评论，以及帮助员工和演员获得好的职业发展方向。
华语电影市场：跟其他亚洲国家相比，日本电影在拍摄中有什么特别之处？
富山省吾：在日本，多年来电影公司和工作室都用自己的资金拍摄电影，所以投资者和创作者往往是一致的。因此，现在典型的情况是投资者拥有版权。因此作品和制片人，也就是实际创造电影的人，很难转化利润。此外，日本还有一个独特的制片委员会制度：从2004年开始发展，涉及多个投资者持有联合版权，并开展制作和推广。显然，它冰不适合国际合作。日本电影制作人需要认识到，日本电影世界需要一个不同的框架，在其中开展国际合作。
华语电影市场：您是如何处理工作室、导演和演员之间的意见分歧？
富山省吾：我会逐一解决。通常我选择我自己的工作人员和演员，这样我可以将任何可预见的麻烦在其进一步发展之前就提前处理好。与工作室（投资者）之间，当我在东宝映画时我就有了从事工作室制作方面的经验，所以我已经面对过完成影片过程中将会造成损失的所有问题。处理这些问题，重要的是要聚集专业人员，他们可以从阅读剧本来预见电影的内容和预算结构。
华语电影市场：您是否有与国外电影制片人合作的经验？合作中存在的主要问题是什么？
富山省吾：说起国际合作的问题，2003年，我在北京的一家工作室制作了一部名为《赤月》的电影，在中国东北的哈尔滨，漠河和南江等地，分别在夏季和冬季拍摄了两个多月。在共同制作中重要的是，首先要找到一个你可以信任的合作伙伴，一路依靠他们。同时要绝对履行你对他们所做的任何承诺。国际合作最困难的事情是要制定一个计划吸引来自不同国家的创作者和观众。第二个难题是如何按不同国家的创作者的计划制定剧本。
华语电影市场：日本电影在本国市场的业绩一直很好，甚至超过了来自好莱坞的大片。日本电影制作人是如何做到这一点的？
富山省吾：自1975年以来，日本电影的进展在这二十年中被反复衡量，首先是单脚跳，然后是踏步，现在是跳跃。其动力来自于：1.规划和发展的能力，2.包括制片委员会在内的各种投资模式，3.扩展的终端电影院（城市火车站终点附近的电影院），更容易吸引更多的观众。很自然地，电影世界的整体数字化已经增强了这些趋势。同时，还存在两个弱点：1.缺乏与国际合作的经验和记录；2.缺乏能培养自由职业者的机制以及保证他们生活的经纪人。国际合作正在逐步获得立足点，但自由职业人员的培养和确保支持他们的发展的问题则仍然是严重的问题。
华语电影市场：您最喜欢的中国电影是什么？
富山省吾：我印象深刻的第一部中国电影是李小龙的《龙争虎斗》。 其他的电影还有《那山那人那狗》和《鬼子来了》。还有一部是由我喜欢的演员参演的电影《一代宗师》。
金亨骏，韩国资深电影制作人，曾两度担任韩国电影制作人协会的主席。在从事韩国电影行业约30年职业生涯中，金亨骏制作了20多部电影。他最近刚刚辞去CJ E&M株式会社的常任顾问职位。在其任职期间，他曾参与电影《化妆舞会》和《分手合约》的制作。目前，他在跨国制片公司Signal Pictures 担任首席创意官。
他于2004年制作的大片《实尾岛》，再现了南韩突击队受训刺杀北韩总统的真实事件。这部影片出售的电影票高达1000万张，相当于南韩1/4的人口，打破了南韩电影史上的所有纪录。2004年，金亨骏获得有“韩国奥斯卡”之称的电影评奖大钟奖的最佳制片人奖。
金亨骏目前还担任韩欧文化合作委员会的顾问、韩日文化交流委员会委员以及香港亚洲电影投资会的国际顾问，他一直致力促进亚洲各国间开展合作。
华语电影市场：到目前为止，亚洲制片人协会（APN）已经经历了十几年的发展，她取得的最大成就是什么？未来发展的重点领域在哪里？
金亨骏：多年以来，APN已经成为众多亚洲国家在制片领域交流和合作的唯一场所。在这里，我们互相学习文化、行业、潮流趋势并在一起交流想法，而不是自己埋头苦干.将来的工作也是这样。通过不同国家之间的相互学习，我们将会获得更多的想法和合作机会。从而，我们能在自己的作品里增加更多的国际元素并扩大我们的市场。
华语电影市场：最近APN正在推进哪些重要合作项目？
金亨骏：最近主要有韩日合作项目、澳大利亚－新西兰和中国合作项目、日本与台湾地区的合作项目，以及最近处在暂时停滞状态的几个中韩合作项目。
华语电影市场：亚洲国家在电影制作方面有哪些相似点和不同点？在不同国家和文化之间合作的最好方式是什么？
金亨骏：每个国家制作电影的步骤都是相似的。一些人员的职位名称可能略有不同，但是他们的作用是相同的。不同的地方在于每个国家当地的一些规定，比如工会条例、拍摄外景地的管理制度、工作时间等等。例如，在电影拍摄期间中国是没有节假日的，这和韩国以及其他一些亚洲国家和地区的规定不同。
华语电影市场：您认为亚洲电影所面临的最大挑战是什么？如何解决亚洲电影行业面对的这些问题？
金亨骏：亚洲电影市场面临的最大挑战是如何在本国市场与好莱坞大片竞争。虽然他们能够赢得本国观众的关注以及获得本国更多的市场份额，但是他们无法走进国外市场。在很多国家，电影的传播渠道被好莱坞的几家公司垄断，因此亚洲电影很难到境外的电影院去放映。这样一来电影的预算和篇幅大小就会受到很大限制，而这些正是市场竞争中的主要武器。因而，一些政府支持是必要的。
就文化产品而言，真正的公平更为重要。世界上大多数国家应该对本国电影业予以保护或支持。在限制美国大片和支持本国电影业之间，政府对本国电影提供支持和优惠政策是更为简便的方法。政府的支持要与电影从业者制作佳片、观众喜爱本国电影的氛围相互配合，三者缺一不可。
韩国电影业的突破就是一个循序渐进的过程。上个世纪80年代，韩国还需要用对外国电影发放配额的办法来保护本国电影产业。1999年，韩国电影SHIRI（《生死谍变》）取得历史性成功，票房打破了好莱坞大片《泰坦尼克号》的神话。这使得韩国观众和政府为之一振。他们意识到，韩国电影可以战胜美国大片，可以同样在海外博得喝彩。受此影响，韩国政府决定支持电影业，并筹集2亿美元作为种子资金，建立了20个电影基金。事实证明，这一做法行之有效。好莱坞大片的优势在于技术和场面，而韩国电影的故事性更胜一筹，更能打动人，引起民众的共鸣。与此同时，韩国电影的质量也显著提高。
当有了巨大的国内市场时，人们容易忽视海外市场。但必须认识到，电影或者文化产品是出口文化的最佳方式。当人们对你的文化感兴趣时，就会购买你的产品。文化可以转化为一个民族的骄傲和信誉。
华语电影市场：亚洲电影如何在国际市场扩大他们的影响？
金亨骏：很不幸的，除了日本，至今还没有其他亚洲国家能够获得外语电影方面的奖项。我不认为亚洲电影比西方电影差，他们只是不理解我们所表达的情感。这就需要更多的合作，让全世界的观众逐渐熟悉我们的导演、演员、文化以及理解我们的情感。
