“亚洲璀璨之星”奖项旨在开启亚洲电影与欧洲电影深度融合的大门，未来通过亚洲璀璨之星（ABS）平台，更多亚洲各国的优秀电影人士将走向欧洲国际电影舞台。第67届柏林电影节期间，首届亚洲璀璨之星（Asian Brilliant Stars）颁奖盛典成功举办。“亚洲璀璨之星”奖项旨在开启亚洲电影与欧洲电影深度融合的大门，未来通过亚洲璀璨之星（ABS）平台，更多亚洲各国的优秀电影人士将走向欧洲国际电影舞台。
“亚洲璀璨之星”颁奖盛典由亚洲电影电视推广促进会（Asian Film& Television Promotion）联合北京电影学院及中国广播电视协会演员委员会共同举办，针对电影行业的幕后人员，评选出最佳编剧、最佳制片人与最佳导演三个奖项，最终这三个奖项分别由刘震云、叶宁、徐浩峰获得。
本刊专访了亚洲电影电视推广促进会（AFTP）秘书长沈东军。
电影是商业和艺术的融合
Q
沈先生是商业精英，企业也在影视产业进行了布局，您为什么对电影产业情有独钟呢？
沈东军：很多人把电影产业当作是娱乐产业，但事实上我更倾向于把电影当作是教育产业。影视产业对人的价值观的形成是非常重要的。它既有媒体传播的一面，有娱乐的一面，同时也有教化的那一面。比如，我们对世界、历史的认识，从影视作品中可能会获得更深刻的印象，甚至都超过了教科书。
我们这次“亚洲璀璨之星”颁奖典礼上，邀请了一部老电影《英俊少年》的男主角，很多我这么大年龄的人看到他唱歌都流泪了。当年这部影片不仅让我们对欧洲有所了解，也传递了真善美，构成了我们人生的一段体验和记忆。从这个意义上说，我觉得影视作品其实是能够塑造人类灵魂的文化产品，应该引起我们足够的重视。
Q
在涉足影视产业的过程中，您有没有借鉴一些在其它商业领域的成功经验？
沈东军：当然有。我是影视行业的新兵，但我同时又是一个商人。影视作品一方面有它作为艺术产品的要素，除此之外又有商品的属性。从我的商业视角来看，首先要把影视作品当成是一个商品。
当然这并不意味着就放弃了它的艺术性和情怀。其实好的商品它本身就具有艺术的元素，能够达到艺术情怀和商业价值等多方面的平衡。我觉得作为一个商人我会在这种平衡上多做努力。
Q
现在很多产业外力量跨界到电影行业，您认为这种跨界力量和资本会对电影产业产生哪些影响？
沈东军：现在我们都喜欢用“跨界”这个词，但是事实上可能用另外一个词会更好，那就是“融合”。商业和艺术的融合正在不断发生，商业与影视产业的渗透和融合也在发生，其中各有利弊，我认为总的来说是利大于弊。从商业的角度，最终是要呈现出一个观众喜欢的一个产品，而且还要考虑盈利。
过去有一种说法，好像纯艺术片就可以不考虑赚钱，好象只要抓住艺术就可以了，我认为这种说法是不负责任的。影片如果不赚钱就意味着看的人很少，艺术影片不应当只是自娱自乐的，那谁来投资你呢？既要叫座又要叫好，这是一种商业追求。当然有商业追求并不代表着忽略品质，最关键是要实现一种平衡。
作为艺术家，他的作品也应该让更多的人看到并喜爱；作为企业家，也不能因为投资而唯利是图，放弃品质完全去迎合观众，这样也长久不了。
Q
您从投资到参演部分影视作品，对影视行业也涉足颇深，能谈一些从圈外到圈内的体会吗？
沈东军：我觉得商业和影视文化产业的融合还应该更多些，要有更多的企业家去做电影。影视作品有它的特殊性，它本身是一个文化产品，有行业的专业性和技术门槛，而目前在各环节也存在不透明的地方：比如说选角不透明、财务不透明、发行不透明，还有整个行业的统计数据，比如票房、收视率等等。
我想商业的力量进到这个产业，包括上市公司的资本进来要求不断地透明化，肯定会对行业发展有好处。现在我觉得自己还没有形成很成熟的经验，还在不断摸索当中。
“亚洲璀璨之星”旨在促进亚洲与国际交流
Q
作为主办方，您能谈一下创办“亚洲璀璨之星”的宗旨和契机吗？
沈东军：“亚洲璀璨之星”的灵感来自于“欧洲璀璨之星”，我觉得这个活动非常成功地让欧洲的一些新星通过柏林电影节的舞台走向世界。
我们中国现在遇到明星片酬过高的问题，实质上还是供求关系的问题，也就是说好的明星还是太少了，而市场的需求又特别大。如果能够借助这个活动创造出新的机制是最好的。
“欧洲璀璨之星”有20年的成功经验，值得中国同业去学习。我们计划未来通过“亚洲璀璨之星”不断地去推新人，让中国乃至整个亚洲的影视新人能在国际舞台上崭露头角，让更多的人知道他们。
现在中国经济已经排名世界第二了。但是我们的文化产业，特别是以影视剧行业，并没有进入到西方的主流市场，很少人去看中国的电影，也很少人了解中国的明星。
我一直在思考，为什么不通过电影把中国的文化、中国优秀的价值观展示给世界人民呢？亚洲占到世界人口的三分之二，整个亚洲又是多民族的，而且文化丰富多彩。但西方了解的其实只是一个支离破碎的亚洲。如果能通过电影的载体去塑造亚洲的国际形象，肯定是一件好事。
除此之外还有经济上的好处。欧洲电影界也希望和中国乃至亚洲的电影产业进行全面的合作。有了这样的平台之后，就可以相互交流相互学习。我们可以学习欧洲更多的成熟经验，他们也可以了解中国的市场需求。通过这样一个平台形成双方的互补，我想还是很有意义的。
Q
对于促进亚洲和国际之间的同业交流，目前有没有持续性的具体计划？
沈东军：“亚洲璀璨之星”已经和柏林电影节签署了战略合作伙伴协议。协议是2016年10月份才签订的，所以第一届我们只有几个月的准备时间，还没有太多的国家参与进来。
第一届办完之后，我们会迅速地和日本、韩国、印度、泰国等亚洲主要的电影出产大国进行交流，邀请更多的亚洲电影机构参与，推选出真正代表亚洲水准的电影来和欧洲进行交流。这项工作将不断持续进行，需要大量的精力、资金、人力的投入。
Q
您觉得柏林电影节这个平台最吸引人的地方在哪里？
沈东军：柏林电影节这个平台对于亚洲电影、特别是中国电影是一块风水宝地，一个非常难得的平台。
第一，德国和中国之间的关系非常稳定。第二，中国的很多电影是通过柏林电影节这个平台走向世界的，包括张艺谋等导演的电影，应该说柏林电影节比其它电影节更加厚爱中国电影。第三点，柏林电影节特别注重艺术质量，注重作品本身，并不是一个过于商业化的平台。
我想，在今天商业过度的世界里，更加需要这样一个坚守独特的价值观以及对艺术不懈追求的电影节。“亚洲璀璨之星”和柏林电影节的合作对双方来说都是非常有利的。
民族自信、文化自信则电影自信
Q
随着中国电影在国际上的亮相越来越多，很多华人明星也走上了国际电影节的红毯，您觉得华人明星应该怎么亮相，才能更好地展现出中华文化的风采？
沈东军：这是非常重要的一个问题，我想这也是中国文化工作者应该要思考的问题。中国现在整个社会所谓的“国际化”其实就是变成“欧美化”，这其中有一定的必然性，但是我们也要有所防范。今天因为欧美比较发达，就会带着一种文化的“侵略性”，它会产生一种示范作用，特别是对年轻人。我认为这种现象不仅仅是在中国，在韩国、日本等其他亚洲国家也都有这样的现象。
但是我想这只是一个阶段，随着像中国、韩国、日本等亚洲国家自身的强大，当我们有了民族自信，有了好作品，就不会盲目追随模仿外来文化。但是这需要我们每个人都付出努力。
现在中国制造的华为、小米等优质品牌，已经在国际市场上打开局面。以前大家喜欢买进口的手机，一定要买苹果、三星，现在我们也会因为买中国的产品而感到骄傲。其实这就是自信的表现，但这种自信不是一蹴而就的，不是靠口号就能改变的。
现在我们的明星流行V字脸，为什么会这样呢？除了电影屏幕会把面部拉宽之外，还有一个非常重要的原因其实就是模仿欧美，因为欧洲人的脸就很小。美是一种主观的认知，现在中国社会流行西方的审美标准，其实就是我们的文化自信还不够。我想这种状况慢慢地会改变。
Q
您如何看待中国电影“走出去”的问题？
沈东军：我想这是一个很大的命题，要从多方面去认识。实际上，一个小国的电影走向世界是一件非常难的事情。电影走出去一定是伴随着一国的经济发展、深厚的文化，包括艺术家的表现形式，慢慢地走出去。在这一点上，我觉得韩国、日本走在了我们前面。
一方面国家要不断地强大和昌盛，另外一方面就是艺术工作者自身要有追求。另外，还要有高水平的平台去展示，这也是“亚洲璀璨之星”所做的尝试。
首先，“亚洲璀璨之星”的评选立足于亚洲地区，它包含了亚洲的多个主要国家。第二，这个平台和柏林电影节以及欧洲主流的电影人融合在一起的，未来我们会有更多的交流、研讨、合作，以及更多的合资，互相利用优势资源。
中华民族是一个非常古老的民族，我们的文化是非常灿烂的，让我们引以为豪。中国的历史长河留下了无数个精采的故事，留下了无数个历史人物，这些其实都是很好的IP资源。我们不应该虚无我们的历史，而应该去发扬、挖掘这些最最真实的历史，把中国文化的价值观不断地传递出去。如果每个电影工作者都能在这方面努力，中国电影走向世界指日可待。
