棒棒影业的创始人章迪哲先生是一位资深的视效总监、制片人和执行高管，拥有多年海内外电影制作经验，他曾经参与过20多部好莱坞电影的制作，包括哈利波特系列、饥饿游戏，终结者，X战警等；来到中国后合作过得中国知名导演有徐峥、姜文、吴宇森、管虎、大鹏、陆川、韩延等等。
目前，章迪哲先生已在中国参与过20多部电影的制作。为了让自己丰富的专业经验带给亚洲电影人突破性的电影制作技术和卓越的电影视效服务，章迪哲先生在中国创办了棒棒影业－视效服务管理全流程，希望能够帮助中国电影制作走向自己的电影产业化标准。
章迪哲先生的职业生涯始于曾获奥斯卡奖的 Rhythem & Hues 视效公司,期间参与了影片 《捕鼠记》、《绿里奇迹》和《透明人》的视效制作。随后,他加入了澳大利亚 的 Rising Sun Pictures 视效公司,成为资深视效总监、并兼任制作主管和视效制片人,完成项目包括《哈利波特》系列、《夏洛特的网》、《野兽家园》、《终结者4》、《28周后》、《饥饿游戏》、《X-战警:金刚狼》及其他众多电影。
CFM：棒棒影业是如何参与华语影片《动物世界》的制作的？
JD：棒棒影业在《动物世界》的创作前期就参与进来了，一直到最后的发行阶段，都全程参与。我们是最早进入也是直到最后一刻还陪伴着导演的团队。我们负责监控并管理与视觉效果有关的一切事务，所以制片人和导演只需要与我们沟通。
CFM：你们怎样管理《动物世界》的后期制作？
JD：我们设置了团队，并且研发了一套工作流程，把整部影片分解成小的段落，制定合适的解决方案，并最终让影片衔接在一起。把一部影片分解成很多的部分，并在全球范围内寻找最具价值的合作伙伴，这项任务的工作量非常大，在创意、技术、文化、商业、组织和沟通管理上都存在挑战。
CFM：与其他合作的视效公司如何开展工作？
JD：我们的工作流程会用到不同的技术工具，比如沟通工作时的cinesync和zoom。信息管理使用的是Shotgun系统。我们自己也发展出一套编辑模式，从制作角度统筹作品。就像建造东西一般，我们要一点一滴地构建这部影片。我们还有一套内部DI suite用来对Da Vinci的供应商进行质量把控。
CFM：工作中遇到的最大的挑战是什么？
JD：在中国，制作重工业的视效大片面临着非常多的挑战，包括沟通问题，制作方缺少流程管理，缺少时间和预算，全方位缺乏专业性等等。但是，在这样条件下开创局面，让影片更加优秀，这是我们的任务。
真正的挑战来自文化上的，也就是我们如何制作一部重工业的视效大片，能够与观众在非常深入和重要的层面产生共鸣。《动物世界》有非常棒的视觉效果，但是作为一部影片还没有做到贴近观众。
同期上映的影片《我不是药神》，对观众来说是更受欢迎的影片。在中国电影市场上，真正的挑战是如何将很棒的视觉效果和一个讲给中国观众的故事，融合在同一部影片中。这是一个挑战，为了实现这个目标，全中国和全世界的电影工业产业环节都需要合作起来，包括编剧、商务、电影制作，每个环节都需要合作。我们最终的目标就是要给观众奉献让他们难忘的电影。
CFM：根据你在中国和好莱坞的工作经验，你认为在视效制作和管理方面，中国的行业状况和好莱坞有什么不同？
JD：好莱坞有些过度系统化，产生很多的浪费，但是好莱坞的能力确实是令人惊讶的。中国缺少经验，缺少资源，因此显得更加混乱。但是这种无序反而能够带来技术和创意上的创新解决方案，在商业模式上同样如此。
人们认为，我们只是在中国市场模仿好莱坞的电影制作，但实际上这么做是行不通的。我们需要建立一套新的系统，从好莱坞和中国的经验中各取所长，形成我们自己的工作方式。我认为这也是棒棒影业现在正在做的事情。
CFM：你认为中国电影可以从好莱坞学习到哪些东西？
JD：好莱坞的一些系统和流程是很有价值的，一些视效制作的工具，比如软件之类的也需要向好莱坞学习，但是华语电影的制作流程和如何讲故事应该是我们自己的能力。我们还要关注好莱坞在资源上的浪费情况，要避免重蹈覆辙，这也是值得我们借鉴的。
CFM：我们自己的优势有哪些？
JD：中国电影市场的无序将会带来创新的解决方案。同时，中国给视觉效果行业如何进行正确的商务运作带来新的机会。在建立良好的合作关系方面，好莱坞的工作室和视效供应商从一开始就做得很糟糕。
文化上，我们会更加了解中国观众的需求，西方电影产业是完全不同的思维模式，他们的设想总是会出现偏离，大部分这些思维模式在中国都不起作用。
CFM：你认为叙事和视效制作之间是什么关系？
JD：密不可分。但可惜的是大部分人不这么看。“故事就是一切”，这话说起来很容易，但是如果让故事栩栩如生，完美地呈现故事是更难的事情。
CFM：你对中国当前的视效行业发展怎么看？
JD：需要耐心。一点点地我们会发展得越来越好。在中国市场，我们需要更加关注观众的需求，如何用视效技术来满足观众的需求。我相信我们持续地推动中国的重工业类型电影，这个类型的电影将会不断地提升品质。一旦观众开始升级自己的观赏需求，那么我们将来就有可能制作出西方观众也想看的影片。那个时候我们才真正的将我们的电影输入西方市场。
我个人不认为制作中国市场和好莱坞市场都能适应的电影能够行得通。正像现在要把中国电影推向西方市场，这个长远来看并不能奏效。但是如果中国能够持续产出自己的视效大片，这些电影有可能会被西方的文化所接受。
我相信体验中国文化在西方是有深层次的需求的，关键是以何种形式。你不能像灌药那样把文化灌进消费者的喉咙，有时候糖衣是一种行之有效的方式，这种糖衣通常是执行到位的好创意和理念。重工业的华语电影没有理由无法走向世界，我想正如二战之后的好莱坞，当时对于全世界来说，好莱坞是非常新潮的，现在中国正处在相似的情况下，这一点非常有趣。
我认为有着优质视觉特效的华语电影，在国内将会越来越受观众欢迎，逐渐地对外国观众也会产生吸引力。
CFM：你对棒棒影业的未来发展怎么看？棒棒影业在中国的发展目标是什么？
JD：我们持续地与中国最好的电影人合作，现在我们也在做我们自己的电影和内容生产。我们致力于成为中国最成功的电影工作室。
CFM：《动物世界》之后，棒棒影业还参与了哪些电影项目?对于棒棒影业的未来发展有哪些想法？
JD：现在我们参与的项目有管虎的《八佰》，郑晓龙的《图兰朵》，肖央导演的《天气预爆》，我们自己的系列网剧也将在今年晚些时候开拍。除了这些项目，我们还在谈很多已经进入前期制作的电影项目。
我们要坚持开发优秀的华语电影项目，与电影人合作的项目还要更多地向制片环节发展，同时也关注于制作我们自己的项目。这些项目都会具备很棒的视觉特效技术，要成为中国观众真正想看的大片。我们的目标是制作华语电影的顶尖之作，也要做全球顶尖的娱乐产品。中国很快就会成为全球最大的电影市场，我们为什么不能成为最好的？
