如何理解中国传统色彩的现代意义？在设计上如何实现传统色彩与现代审美的最佳结合？
前不久，由天猫“国潮来了”打造的“春日食色”主题活动，携手新式茶饮知名品牌“奈雪的茶”，以四款高颜值茶饮演绎中国传统色彩美学。本次活动为“奈雪的茶”赋予了东方美学的属性，将传统文化之美传递给消费者，触发了消费者间的审美共鸣。色彩是最具有视觉冲击力的表达，传统色彩的盛行折射出消费者对传统文化的追捧。
早在2018年初，中国本土运动品牌李宁携“悟道”系列登上纽约时装周秀场，融合了中国传统元素的新品一经亮相便引起了各界的广泛关注。“中国李宁”可谓是打响了国潮运动的第一枪。
同年8月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，提出“到2025年，具有中国特色、中国风格、中国气派的文化产品更加丰富，文化自觉和文化自信显著增强，国家文化软实力的根基更为坚实，中华文化的国际影响力明显提升。”
随着国人对民族文化的自信不断增强，国潮迅速崛起。越来越多的品牌挤上“国潮”这辆东方快车，以表达对传统文化的推崇和彰显。国潮连同中国传统元素，都走到聚光灯下，向世人展现它的风格和态度。国货品牌正迎来前所未有的高光时刻。
包装设计作为产品开发中的重要一环，不仅是承载产品的容器，还是刺激消费、引导消费的手段，不仅要发挥保护商品的物理功能，更要发挥引起消费者关注的心理功能。色彩具有“第一视觉”的特性，在包装设计中占据着重要地位，毋庸置疑是提高产品竞争力的利器。
以百雀羚、花西子、玛丽黛佳、卡婷等知名国货品牌为首，品牌对传统色彩的重视程度也与日俱增，纷纷借助“东方美学”“传统色彩”等设计观念争夺流量高地，抢占市场份额。引领行业风向的同时，也促进了消费者对传统色彩审美需求的提高。
但为何只有少数品牌成功借助传统元素脱颖而出呢？有的人也许会说是品牌本身IP强大，其实不然。原创能力和创新能力一度成为国货品牌被诟病的痛点。中国传统色彩以一种独立于西方色彩体系之外的身份存在，其应用在设计领域尚未形成自身完整的体系，具体表现在浅显的元素堆砌、缺少个性化的风格……
掌握符号意义
打开传统色彩的正确应用方式
针对以上情况，中国国际美博会有幸邀请到清华大学美术学院艺术学博士陈彦青，现任职于汕头大学长江艺术与设计学院，主要从事视觉符号学、色彩学研究及现当代艺术批评，曾多次在中国传统色彩学术年会发表演讲。承担2016年度国家社科后期资助项目《解读者的逻辑：实践分析的艺术符号学》，出版代表作《观念之色：中国传统色彩研究》，发表论文《中国传统色彩系统的观念设计及其历史叙事》、《中国色彩系统观念建构一种：间色的转换》等。
1、中国传统色彩分类体系及配色原则
色彩展示产品的直观特色，色彩表达产品的独特寓意，色彩亦可成为产品的营销卖点。传统色彩的内涵随着传统文化的积淀而越发深厚。设计师不仅要对色彩有敏锐的观察力与驾驭能力，还应该掌握传统色彩的诸多寓意，才能将其熟练运用到产品设计之中，5月18日（周一）晚上20:00-21:00，美博会直播间，带你走进传统色彩鲜为人知的世界。赶快扫码进群吧！
