《MOVE!!YOUNG》， 把镜头时间与话语权还给音乐人的音乐综艺

7月15日，秀动自制音乐微综艺《MOVE!!YOUNG》正式上线。

作为一档企图脱去主流综艺的外衣，把镜头时间与话语权还给音乐人，呈现真实，激发思考的节目。从摄制之初，《MOVE!!YOUNG》就确定了有乐迷参与，以乐队为主“星素互动真人秀”的节目形式，而大量纪录片语言镜头的融合，也让音乐人有机会更加完整地表述自己的观点与想法。

你会看到，“音乐不止一种模样”在《MOVE!!YOUNG》不是一句口号或着一个噱头，没有剪辑上的断章取义和对节目前观众的误导，通过与嘉宾较长时间的接触交流，以及大量拍摄素材的积累，最终观众可以从节目中看到独立音乐人舞台之下真实经历并面对的生活究竟是什么模样。

那是志同道合时的开心，一起排练时的欢笑，成员退队的苦涩，为时间之隽永而感动的泪水，以及，因为“月亮与六便士”之间不可调和的矛盾需要直接面对的苦恼……

在《MOVE!!YOUNG》首期特别节目中，秀动制作团队KEYIA STUDIO聚焦房东的猫七周年专场演出，完成了《七年之氧》专题纪录片。

对于这场别具意义的七周年专场，在舞台之下，观众视角之外，节目呈现了吴佩岭与王心怡共历七年时间的陪伴与成长，共同面对自身固化标签并希望有所突破时的迫切与焦虑。

当被问到是否会有结束的一天时，王心怡说：“可能我们两个都变成老太太的时候。”

房东的猫，早已不止于合作或成团，是两个惺惺相惜的个体共同度过经年岁月，是彼此支持与羁绊，是一种让人羡慕的“共氧”关系。

7月29日，将镜头对准号外乐团的《MOVE!!YOUNG》第二期播出。

如果说第一期特别节目完全是从为了纪录的视角出发，缺乏综艺的互动性与沉浸感，那么这期节目则100%呈现出了《MOVE!!YOUNG》“纪录片+星素互动真人秀”的节目气质！

潜入节目组的号外乐迷与节目组联手执行“隐藏任务”，而白皮书乐队主创刘家辉整蛊不成反被整，意外惊喜连环相扣，令人忍俊不禁。而在整蛊游戏之外，乐队成员在镜头前追溯乐队发展，袒呈内心感情的部分也非常打动人。

号外乐团吉他手“大师”在节目里表白：“九年在人生过程里已经算挺长了，你也有变化，他也有变化。但是在这个变化的过程中你们居然还能够接受对方，仍没有分掉，这其实一件很幸运的事情，也不是每个人都能体验到的事情。”

因为高速的生活节奏，和伴随年龄与身份转换的压力，上海的乐队常常被坊间戏称为“存在都不会超过三年”，而号外乐团的成员们却始终在一起，已经相伴度过了十年时间。

节目记录下乐团成员在工作日的傍晚，下班后背着乐器来到市中心的排练室排练，又再排练结束后各自返回郊区的家的片段。当完成社会身份的转变，日常工作对人的消耗不言自喻，节目中，紫衣、Tina、Jimmy和Tony在通勤的地铁上难掩疲惫；但当大家汇聚在排练房，一起吃汉堡，有说有笑，又冒着风雨一起搭车去演出时，谁又能否认在这个高度原子化的当代社会，当个体日趋异化之时，这不是一种珍贵的幸福？

采访环节，Tina说：“（号外乐团）可能是人生不可或缺的一部分了，（因为大家）一起经历了很多很多事情。”眼泪在她地眼眶打转。

而对所有人来说，号外乐团像是大家对现实生活最后一丝的不妥协，而“团魂”也因为这种对日常生活的反抗精神变得更加真实具体。