《富春山居图》是元代画家黄公望于 1350 年创作的纸本水墨画，是中国十大传世名画之一。
此画以浙江富春江为背景，画面用墨淡雅，山水布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。
《富春山居图》在历史上经历了诸多波折。明朝末年传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，在临死前下令将此画焚烧殉葬，幸被其侄子从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段。较长的后段称《无用师卷》，现藏于台北故宫博物院；前段称《剩山图》，现收藏于浙江省博物馆。
《剩山图》
黄公望（1269 年 - 1354 年），元代画家。黄公望本姓陆，名坚，字子久，号一峰、大痴道人等。他自幼聪慧，勤奋好学，成年后曾任小吏，后因受累入狱。出狱后，他不再追求仕途，转而投身于道教，云游四方。黄公望在山水画方面造诣极高，其作品水墨纷披，苍润浑厚，以山水长卷《富春山居图》闻名于世。他师法董源、巨然，又受赵孟頫影响，博采众长，自成一家。黄公望的山水画注重笔墨情趣，追求自然之美和意境之深，对后世的山水画发展产生了深远影响，被尊为“元四家”（黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙）之首。
《剩山图》
黄公望创作《富春山居图》历经数年。他经常随身携带纸笔，游历于富春江两岸，观察山水的变幻，领略四季的不同景致。
他先是仔细构思画面的整体布局和构图，然后逐步落笔。
在创作过程中，他并非一气呵成，而是反复琢磨，不断修改完善。有时他会对着一处景色沉思良久，才落下寥寥数笔；有时又会在已经完成的部分上进行添补和润色。
黄公望运用了他精湛的笔墨技巧，将山水的形态、神韵以及自己的感悟融入画中。他注重线条的运用，以简洁而富有表现力的线条勾勒出山峦的轮廓和纹理；在墨色的运用上也极为讲究，通过浓淡干湿的变化表现出山水的层次和质感。
由于黄公望创作态度极为严谨认真，这幅作品的创作时间跨度较长，但也正因如此，《富春山居图》成为了中国山水画的经典之作。
图片节选自《富春山居图》·无用师卷