当我睁开眼睛，一切都是模糊不清的，除了你。
海风缓缓，吹过发梢。
我们望着海浪沉默不语，你眼中的深沉犹豫。
我听到人们说，没有爱的人，夜晚是无眠的。
我以为今夜，不会遇见你。
但是当我闭上眼睛，我的睡意随你一起离去。
在漫长的岁月中，如果分开是必然。
那么我还剩最后一句话，告诉你......
这段轻柔的文字，不是电影台词，不是小说独白，而是下面分享的这首治愈系暖心民谣的译本。
《sleepy》（睡意朦胧）这首歌，主创于一名叫丁海龙的四川大学的小哥哥。
他有着一群志同道合的朋友。一天下午，他说有首新歌弹给朋友们听，屋里正好有电子琴、箱鼓、口琴和另外一把吉他。大家便即兴地加入进去，享受与默契的氛围下便有了这首歌的demo。
对于主创丁海龙来讲，这不单是一首与朋友们一起创作的歌，它还有一些悲伤的东西在里面，因为歌曲写在6月，而夏天是个分别的季节。他说，在拥有的时候，一定要学会珍惜，无论亲情，爱情还是友情。
他们的乐队有个很文艺的名字——阿尔的向日葵，寓意着朝气蓬勃向阳，积极阳光的生活态度。
他们的相遇很偶然。最初是在九眼桥卖唱的时候相遇，然后又因为是在一个学校，就玩到了一起。开始时他们也没有要组成乐队的想法，享受着一群人一起约约琴、卖卖唱的状态。
直到去年四月份因为一个契机，几个来自南北的朋友便正式地聚到了一起，组成了原声乐队。青海的乐队主唱兼鼓手陈心灏，甘肃的乐队主唱兼节奏吉他丁海龙，云南的乐队口琴杨睿，青海的乐队主音吉他刘筠博，以及现已离开乐队的瞿马。
他们都喜欢李志，而李志的《梵高先生》是他们演出的第一首歌曲，也是大家都很喜欢的一首歌。同时大家也很喜欢梵高，而阿尔是梵高生前居住的一个地方，很多的作品都是在那里完成的；向日葵又代表着积极，阳光和正面的事物，所以乐队的名称也是大家思想的一种寄托吧。
学霸们一起玩音乐，听上去也是一件很酷的事！
最初的九眼桥卖唱，也是苦乐并存着。大家想要把心里热爱的事物展现出来，同时又得提防着城管的驱赶。就这样，被城管从一片区域赶到另一片区域，被迫不停地换地方，不变的还是大家一起卖唱过程中的享受。
卖唱的收入也不多，幸运的时候一晚上能挣小几百块，完事儿后大家去喝酒撸串说说笑笑，打个车回去，挣来的钱也用得差不多了。即使这样，每个人都还是很开心，享受着理想与现实跌撞起伏的过程。
从卖唱到学校的各种演出，他们虽然一直标明着学生业余乐队的身份，但是每次都认真对待每一场演出，从排练到歌曲，从站位到细节动作，也正是这样一种认真的态度吸引了更多想要一起玩音乐的朋友，不分白天，黑夜，吃饭喝酒聊天唱歌，像一个乌托邦青年组织，侃人生，幻未来。
更具有价值和意义的是，恰逢当时负责办一个文艺汇演的他们，因为对于在大学选修课老师的一句话——“比家园重建更重要的是心灵重建”而印象深刻的他们便自发的加入了雅安凤凰村的公益演出，为公益事业贡献自己的绵薄之力。鼎岳文化也一直坚持着公益之路，践行着社会责任。
并且在他们看来，演出只是一个形式，重要的是能够给当地生活单调的人们，一个接触现场音乐和放松的机会。最希望的是能给小孩子的心里留下种子，关于美好与憧憬的种子。
那些经历都是美好的。他们在大学里从遇见到聚在一起，做自己喜欢的事，活出了真实。虽然现在都忙着各自的事不能常聚，但依旧是要好的朋友，抽空还能一起玩儿，并且体会到朋友在一起玩乐和共事是不同的，对他们来讲，这就是组乐队带来的幸运和意义所在。
人们能够在自由的时光里，遇见志同道合的朋友，一起做喜欢的事，即使成为经历，也足够美好和值得怀念。
阿尔的向日葵的成员和其他的朋友们，在鼎岳环球录音棚录制了这首歌。（作曲 : 丁海龙 作词 : 丁海龙 节奏吉他:阿湿 主音吉他:Scott 口琴:杨睿 鼓:陈心灏 钢琴:丁海龙 和声:王淼）
他们身上有着学生的稚气，同时眼神里又散发着年轻人对音乐的热爱与渴望，那是一道光。对于这首歌的录制，他们也是非常认真的。即使其中的一些伙伴是第一次进专业录音棚会很紧张，但会一遍又一遍地尝试，力图达到最满意的效果。
在原本拥有两轨吉他和口琴的基础上，鼎岳文化音乐制作人程浩对歌曲进行了编曲和混音，加上了一些辅助乐器尽量让曲子变得丰富。
在程浩看来，这首歌曲给人的感觉就像标题一样“睡意朦胧”，整体曲风应该偏轻，这一点不能破坏。
他着重加上了一些弦乐作为铺垫，用部分木管作为点缀，尽量营造出清晨的感觉；到第二段进唱后加上了轻巧的手鼓和贝斯，目的是和第一段有一个区别，使曲子更加律动。吉他solo部分，应该是整个曲子情绪的高点，也是手鼓负责了第二段大部分的打击声部后，需要情绪转换的一个地方，所以架子鼓的进入，是一个最好的升华。
鼎岳文化支持着这些拥有音乐梦想的人，专业的音乐设备，优秀的音乐制作人，希望能为他们的逐梦之路点上一盏灯。
