文｜宝珠
昨日上午10点，动画电影《两京十五日》开机仪式在苏州太仓举行。作为备受关注的历史IP动画化项目，此次开机标志着影片正式进入实质制作阶段。
影片改编自作家马伯庸同名畅销小说，以京杭大运河为核心叙事线索。原著40万字融合明清漕运制度、民俗文化与悬疑情节，而太仓作为京杭大运河的重要节点和明清漕运枢纽，成为本次开机及主创论坛的选址地，体现创作需求与产业逻辑的双重考量。主创团队希望借助动画技术，重现六百年前的漕运盛景与市井风貌。
如何将40万字浓缩为两小时动画？
何梓菁：想请教马老师，您认为动画电影改编最大的难点是什么？目前编剧的改编是否达到您的预期？
马伯庸：将40万字的小说压缩成两个小时的动画电影，信息密度极高。关键在于“去骨存筋”，既要合理剪裁，又要保留神韵，这对编剧是巨大考验。
我与张挺、付晓飞两位老师合作密切，在前期研发中深度参与。他们提出的改编方案非常出色，整体方向我个人非常满意。
《两京十五日》原著作者 马伯庸（右）
《两京十五日》动画电影总导演 刘宇辰（左）
何梓菁：剧本历经多次打磨，常以“关关难过关关过”总结会议。请问两位编剧，面对书粉众多的经典作品，改编时最大挑战是什么？
张挺：作为马老师的忠实读者，《两京十五日》是我最钟爱的作品之一。接到改编任务时既激动又忐忑。项目启动后第一件事就是向马老师寻求指导，他写下“张挺老师您改得都对”，这份信任让我深受感动。
改编过程处处是难点——开头、中间、结尾都需要反复推敲，还要兼顾原著粉丝的期待。压力虽大，但每攻克一个难题都令人欣喜。
付晓飞：我和张挺老师同期加入，第一反应是压力如山。40万字浓缩为两小时动画，几乎像重新构建故事结构。我们只能全力以赴，在保留原著精髓的同时，适配动画的叙事节奏。
主创团队：讲好运河故事
何梓菁：请导演用一个关键词概括这部电影，并谈谈美术设计的规划。
刘宇辰：我认为最核心的关键词是“信任”。小说中太子与同伴从陌生到托付性命，正如我们整个团队之间的协作关系。马老师将作品交给我们改编，是对我们的极大信任；团队克服重重困难，也建立在彼此信任的基础上。因此，“信任”不仅是主题，更是创作基石。
我们希望呈现一个不一样的《两京十五日》，通过动画展现更多中国元素与中式美学，让观众感受到大运河深厚的历史底蕴及其沿线古城的独特风貌。
《两京十五日》动画电影编剧 付晓飞
何梓菁：两位编剧在创作过程中，是否有特别偏爱的角色或情节？
张挺：我最期待的是观众看完电影后的第一反应。我们在写剧本时完全沉浸在这个世界里，感受每一个人物的情绪起伏，尤其关注那些容易被忽略的小人物，赋予他们更丰富的层次。
付晓飞：作为动漫长大的一代，我尤其期待美术呈现。目前文字部分已基本完成，但我更渴望看到美术团队如何将这些想象转化为视觉画面，满足广大观众的期待。
近年来中国动画电影发展迅速，涌现出多部成功作品。我们也希望《两京十五日》能为中国动画事业添上一块坚实的砖。
反弹文化联合创始人
《两京十五日》动画电影制片人 何梓菁
做不一样的《两京十五日》
何梓菁：马老师，您对改编的最大期待是什么？是否有特别喜爱的角色？
马伯庸：我最大的期待是——它必须是一部“不一样”的《两京十五日》。如果只是照搬原著，那不如直接看书。我希望观众能在影院看到前所未有的视觉奇观，获得与阅读同等甚至更强的满足感和惊喜。
我仔细审阅了十几个版本的剧本，看到每个角色都在成长，从文字形象逐步演变为银幕角色，这种转变正是我作为原作者最敏感也最期待的部分。
《两京十五日》动画电影总制片 叶李文
何梓菁：叶老师，您对当前剧本和美术呈现有何偏好？对影片有何期待？
叶李文：作为动漫长大的观众，我更关注有趣的情节。比如原著中的“太子斗蛐蛐”，这类桥段极具戏剧性和趣味性，我很期待它的动画呈现。也希望观众在观影时能感受到轻松与愉悦。
何梓菁：请李伟豪出品人分享一下对影片的期待。
李伟豪：我最大的期待，就是看到美术团队制作“票房破10亿、20亿、30亿”的海报。票房是对作品最好的认可。我们有马伯庸的优质原著打底，有主创团队的全力投入，相信这部电影一定能取得优异成绩。
反弹文化董事长
《两京十五日》动画电影出品人 李伟豪
何梓菁：请问影片预计何时上映？
叶李文：目前暂定于2028年暑期上线。一方面我们高度重视作品质量，前期打磨耗时较长；另一方面国内动画制作流程日趋成熟，能够按计划推进。我们有信心如期完成，敬请期待。
何梓菁：最后请导演谈谈您对影片的最大期待。
刘宇辰：作为导演，我的使命是承接所有人的期待与压力，把剧本的每一个字拆解成分镜，再转化为美术设计、三维模型、动画特效、灯光渲染等环节，不断打磨至最佳状态。最终目标是让影片上映时，赢得所有观众的掌声。
圆桌分享至此结束，让我们共同期待2028年暑期，动画电影《两京十五日》在影院与观众见面。