我一直很好奇，大家是在工作的第几年，才找到自己的「风格」。
前几天仙草休假去旅游，给我们发来度假的自拍照，我看着她的衣服说：「这衣服真的很你。」
她一直都是充满童心的人，工作的前几年，她会收起这部分。
但上班的年限越久，就会越发现这世上有很多大人，都在偷偷地展示某一部分真实的自己。人是有很多样的，只是我们总以为「某一种风格」是更权威更好的。
一个人旅行的时候，她透过商店的玻璃门，发现开心的时候，自己走路的姿势都是蹦蹦跳跳的。
她很喜欢这个自己，于是在 25 岁的时候，决定买下一件最「自己」的衣服作为生日礼物。
从这时候开始，她彻底拥抱了「小孩气」。
这让她迅速在职场拥有了自己的定位，并收到越来越多关于童心的工作需求，她发现，认同自己的风格后，不会失去机会，只会让人更加有辨识度，去做更擅长，更感兴趣的事。
要找到自己的风格，听起来是很抽象的，它首先要认识自己、再认同自己、最后才会外显在穿搭上。
你找到想要的风格了吗，不如就从「把自己穿在身上」开始吧。
人会怎么穿一件衣服，很多时候是ta如何面对世界的显化。
刚刚迈入社会的时候，我会习惯把自己的对于生活的决策权交付出去，可能交给互联网，也可能交给具体的朋友。
于是，流行小胸，我就穿最宽大的衣服。后来网络又主张身材自信，我开始穿起了凸显身材的各种吊带。
找到自己的风格并不容易，它既要人的心智成熟，也要在工作到一定年限后，开始相信自己的能力；当然，一定的经济基础也很重要。
这些因素都和时间有关，于是在工作五年后，我终于决定收回决策权。比如我想买一个手摇磨豆机，但朋友们都劝说不要，很繁琐，结局一定是放着吃灰，已经有四五个朋友都搁置了它。
但我还是很想要，我花了几百块作为「想要」的代价，结果是发现我真的很喜欢手冲咖啡，繁琐的步骤，对我来说是一种充满仪式感的疗愈。
很快，它也反应在了我的穿衣风格上，当我走进试衣间，触摸衣服的质感，用心的剪裁很好地贴合着我的身体，我知道了，即使朋友觉得性价比不高，我也会买下它。
我以前在穿搭上学了很多扬长避短的技巧，也用在工作上，躲避不擅长的工作。直到遇到硬着头皮做的工作，我开始发现了自己的能力。
对于刚刚开始工作的人来说，「自己」是什么，当然是一个很难回答的问题。
但是不用担心，在一片他人的声音里，你会慢慢发现自己的观点，自己的喜欢，最后拥有自己的风格。
从自己那里，你会获得的最小单位的自我认同，是哪怕只有一米五，其实也可以穿风衣的。
我想，其实很多人都是不喜欢无聊和静止的，而每个人脑子里一定冒出过很多「做某件出格事」的冲动，不管在行为还是穿搭上。
但那种创造性的心情，常常会被想象中，或者真实存在的反馈给击退。
我的实践结论是，奇怪的事情做多了，就会变成一种个人风格，而不是一个格格不入的人。
比如，我会在家里展露奇怪，给坏掉的玩偶举行葬礼。然后会在一些工作日，把不该出现在办公室的东西带进来，把电脑包替换成「工具箱」，还设计了logo贴在上面，作为我的工作日穿搭。
办公室这么无聊，总要哄自己开心才工作得下去，所以我的工位是一个小型游乐场。每天把今日工作心情当作天气预报放在桌面上，把工作的心情也穿在身上。
当大家已经习惯我戴着玩偶上班，再穿什么都只是「个人风格」。
作为设计师，很多时候都属于一个项目的「下游」，也就是执行需求。但光执行太无聊了，我还会想要创造。
之前同事写了一篇「纯爱是什么」的稿子交给我，想要我画一些可爱的插画，但「纯爱」很抽象，我希望读者能够具体地感受到这些文案背后的场景，于是画了几百个小人。那几百个小人对我来说，都是不一样的，都有自己的名字。
后来，纯爱小人被几十万人喜欢，「创造」本身带来的正反馈，从工作开始了。
如果你是一个在工作里，还能拥有还想做点什么心情的人，那是非常珍贵的。
很多时候，生活的新鲜感，只是来源于脑海里的那一个小小念头——「明天，不想再穿一样的衣服了。」
不止一次出门的时候，会遇到别人的提问，「你穿的是围裙吗？」
我说：「是的，也是我的穿搭」。
我的家里有很多围裙，长的纯白像裙子，短的花花绿绿。它们既是我的生活搭子，也会被我当作风格的一部分，穿去旅行、工作。
我以前是离生活很远的人，或者说，我的工作就是我的生活。如果工作不顺利，我连饭也不会吃，夜里不敢睡去。
电视剧不就是这么演的吗，为事业奔忙的人，要塑造她的拼劲，就是通过熬夜、赶飞机、不吃饭。我没有生活，也不知道生活应该是什么样子的。
直到我从家里搬出来独居后，厨房一下子变得任我使用。以前在家里，所有的菜单要围绕爸爸展开，我不喜欢海鱼的味道，但要接受它几乎每顿饭都存在。
但是当厨房掌握到我的手里，我突然拥有了可以决定要吃什么，不吃什么的权利。我的生活从这里开始。
早晨，用来去菜市场，买下食材，把五颜六色的蔬菜放到砧板上，我觉得它们在跳动。我吃下的不仅是食物，是一份份生命力。
在此之前，我的生命力是被工作吃掉了的。
我相信很多人工作得越久，会越发感受到「生活体力」丧失了。
对于像我一样，太爱工作的人的人来说，工作结束之后，抬起头发现这一天也快结束了，只有晚上熬夜的时间才是属于自己的，然后陷入恶性的循环。
所以我把「生活里的实干家」穿在身上，或者说，我们可以把自己生活里的一部分穿在身上。可能有人是喜欢的围裙，有人是爱把口袋书带在身上。
工作是为了更美好的生活，我们千万不要把它忘掉了。
上个月在旅行时，逛进一家中古店，在一众装饰品和餐具中，货架上摆着唯一一件灰色圆领毛衣。
编辑兔人拿了下来，刚展开衣服看到 logo 就说了句「果然」。接着感慨「 Ralph Lauren 果然是占据着古着市场的半壁江山。」
创始人 Ralph Lauren 先生曾经说过：「风格是个人的印记，不惟其形，为其神也。时尚易逝，风格永存。」
流行的趋势年年在变，所以很多衣服都是过一阵就会被淘汰掉，但不管多少年过去，你都会看到有人购买多年前的 Ralph Lauren ，再搭配新的衣服。它永远不会过时，这也是为什Ralph Lauren 在古着店如此大受欢迎。
因为它的宽容度就是很高的，你可以把一件衣服从春穿到秋，在叠穿中又走出新的风格，也可以既作为旅行装备，又当作职场通勤穿搭。
而Ralph Lauren 在今年十一月推出的特别直播企划，正是直面了冬季穿衣痛点，通过叠穿和配饰的搭配赋能职场人将自我认同与人生态度外显于衣着之上。
同时通过充满巧思的场景式叙事，从衬衫、绞花毛衣与西装等经典基础衣橱，引导职场新人完成从校园到工作的从容转型。
这已经不是兔人第一次买 Ralph Lauren 的衣服了，因为她发现，任何一件衣服买回去，都可以按照心情与衣柜里其他衣服进行搭配，穿上它的时候，产生了一种崭新的心情——我不再依靠某一种衣服来进行自我展示了，我本身就可以展示衣服。
我可以把衣服穿得「像我」，我是什么样，衣服的风格就是什么样。
想到在HBO拍摄的纪录片里，Calvin Klein 说起自己第一次见到 Ralph Lauren 的时候，觉得他穿得很特别，和周围所有人都不一样，好酷，他怎么有勇气穿成那样四处走。
我想，一个人从「追逐时尚」到「拥有独属于自己的风格」，必然要经历最重要的一步，就是「我不在乎」。
好像工作的年限越久，我也跟着越来越擅长拒绝流行，流行的缺陷也好，时尚单品也罢，都不再让我感到威胁和渴望。
时尚是因为一些人创造了新鲜的词汇和观念，然后邀请你加入这个已经被定义好的风格里。
但是被定义本身，是无法给人带来自信的，那不是我选择的，不是我书写的故事。
买下一件衣服，选择一种发型，一副着装，不仅仅是穿什么那么简单。它是叙述的开始，由这里展开，意味着，你正在写下自己的故事。
有时候衣服只是一种显化。先有了对自己的了解，对自己的认同，再是对自己品味的探索和信心。
等到人终于找到自己的风格那天，也就找到了，最渴望的那一种美好生活方式。
这也是 Ralph Lauren 想鼓励的，当衣着成为内在自我的外在表达，风格便不再局限于形式，而成为从容气场与坚定自洽的自然流露。
如果我不再在乎外界如何，不再接受定义，我便拥有了自己的赢家姿态。
音乐 / Jay-Jay Johanson - Vertigo (Edit)
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