洛古特及其团队百川中文是短剧行业头部内容创作者,成功打造了《遥不可及的爱》《狂少归来》《京圈太子白月光》等爆款短剧。
2024年,百川中文推出约50部作品,实现约11亿充值,位列版权方TOP1;其中30部剧在红果平台播放量突破10亿,预计年底将达35部。
11月25日,在红果创作者大会上,洛古特以《从网文到短剧,如何持续创作爆款》为题发表主题分享。他结合自身从网文作者转型为短剧操盘手的经验,并调研多位成功转型的编剧,系统总结了短剧创作的方法论,直面创作者转型中的痛点与解决方案,内容极具实操价值。
他的分享涵盖内容创作中“上帝视角”的三大弊端,厘清小说与短剧在节奏、信息密度、人物塑造和剧情线索上的本质差异;既鼓励创作者“跟风”热门题材,也强调“多听良师益友意见,少听吹捧之言”,为行业提供了宝贵的实践指南。
从小说到短剧:转型的挑战与突破
百川中文的编剧多由网文作者转型而来,经历了付费到免费、下沉到精品、单一到多元的发展阶段。洛古特指出,网文与短剧虽有共通点,但创作逻辑存在显著差异。
方向与选题:紧跟市场,微创新致胜
创作者应多看爆款短剧,把握热门题材风向。“跟风”并非贬义,只有了解市场需求,才能在此基础上实现突破与微创新。
当创新积累足够,便能催生新题材。行业始终奖励“第一个吃螃蟹的人”,许多首创题材取得了优异成绩。例如,《上交修仙界》《上交传送门》等小说热点,预示着相关短剧题材将迎来爆发。
此外,投流素材至关重要。具备素材敏感度对创作大有裨益,抖音爆火视频、经典影视切片均可成为灵感来源。
破解“上帝视角”:三大弊端与解决之道
许多编剧受困于“上帝视角”,即创作者自以为观众能理解复杂设定。这在小说中尚可弥补(如通过评论区解读),但在短剧中行不通——观众一旦看不懂便会直接划走。
“上帝视角”三大弊端:
- 导演、演员、观众三方都无法理解剧情。
- 铺垫过长,大量枯燥剧情导致观众流失,即便后续有高光点也无济于事。
- 自我认知受限,难以发现自身问题,阻碍成长。
解决方法是不断自我审视,或请编辑、朋友客观评估,重视建设性意见而非一味赞美。
核心差异:节奏、信息、人物与线索
节奏方面,小说允许缓慢铺垫,而短剧需将矛盾和高潮前置。
信息传递上,小说依赖暗示,短剧则必须“直给”。例如,情绪变化可通过内心独白或直接台词表达,无需隐晦。
人物塑造更依赖鲜明的性格和具体的台词,而非细节堆砌。
剧情线索需保持单一连贯,避免多线并行增加观众理解负担。应采用“单一矛盾叠加”模式,一个阶段聚焦一个核心冲突。
文字转画面:现实主义与成本考量
文字之美不等于画面之美,转化时需兼顾想象力与现实可行性:
- 避免过于细致或宏大的场景描写,制作难度过高。
- 减少大段内心独白或旁白,演员难以表演。
- 考虑拍摄成本与现实条件。例如,有编剧曾设计“古代男主为女主建游乐场”情节,因清场、选址等实际困难无法实现。
内容多元化时代:人人皆可找到观众
早期短剧为“剧找人”,依赖投流买量,题材受限。如今进入“人找剧”时代,观众已养成主动观看习惯,内容生态百花齐放。
题材更加泛化多元,无论创作何种内容,都能找到目标受众。洛古特认为这是创作者的黄金时代,呼吁更多人加入短剧创作行列。
他相信,未来必将涌现更优秀的创作者,正如大会 slogan 所言:“结果总会发光。”

