Preface
位于北京石景山脚下、永定河畔的永定河集，生长于自然与工业遗址交织的地带。这里既是一场关于城市更新的实践，也是一场以“场景激活”与“新生活方式”为核心的实验。
项目以“轻介入、重延展”的策略展开，在山水与遗址之间重塑空间秩序。建筑、装置与品牌业态在此共生，形成了自然与城市、商业与生活之间的全新关系。滨水空间因此成为城市日常的一部分，也成为未来城市更新的可行样本。
空间设计
轻介入下的连续场景
永定河集的设计逻辑建立在“轻介入、重延展”的原则之上。它并不试图改造遗址，而是以最小的结构干预，去激活场地的潜力，让建筑、装置与自然共同构成可漫游、可感知的生活场景。
在规划层面，设计团队从整体出发，回应永定河从北到南的亲水关系与石景山脚下的自然地势，将空间视作一条由自然延展出的“生活带”。
项目以“新创意—新生活—新社群”三大组团自南向北展开，逐步靠近山体，形成由开放到聚合、由创意到共生的渐进秩序。这样的组团逻辑，使永定河集不仅是一组空间集合，更是一种由河到山、由自然到人文的场景递进。
建筑语言强调结构与材料的原真性：钢结构框架、木与竹的天然肌理在保留工业记忆的同时，营造出开放、亲和的体验。屋顶与檐口的设计则延续了“轻”的理念，如《栖与居》的可开合幕布或《永定河的晨光》的坡屋顶过渡，模糊了室内外的界限，使光线、风与视线自由流动。
在装置层面，设计以自然力与互动性为线索：如《八面游戏》的风动彩叶、《浮想站》的水母形态装置，借助风、水、光的变化形成动态景观。让艺术不再是装饰，而成为场地生态的一部分。
超级植物 SUPER PLANTS
FLOW IN 拂流
shifter
公共空间的构建延续这一逻辑。游廊、竹幕休憩区与半开放平台形成连续而灵活的社交网络，既能承载商业活动，也能容纳艺术展演与日常停留。空间关系因此保持流动，而非被功能定义。
在这些轻盈的场景拼接中，永定河集让遗址与自然不再对立，而成为共生系统的一部分，示范了城市更新中“以最少介入，激活最多生活”的设计可能。
HK WORKSHOP
MINDSTORE未知商店
从空间到生活
11个品牌构建新生活方式样本
在永定河集，空间不只是载体，更是一种生活方式的发生场。
11个品牌与装置共同构成生活的多维样本——它们被有机串联为三个组团：从社群对话到自然疗愈的新社群、从创意零售到人文艺术的新创意、从轻食茶咖到新潮零售的新生活。
从内容与体验出发， “山池”感知自然的多元咖啡生活、“超级植物”让年轻人种草的生活美学、“香蕉鱼书店”让艺术与日常交织，为公众提供文化体验与教育实践。而”集Podcast“、 ”MINDSTORE未知商店“也将持续带来可体验的人文日常与内容趣味。
山池
香蕉鱼书店
休闲与社交空间上，如独特风味的云南菜“云下”、品味低卡冰淇淋美味 “NICE CREAM”，都在餐饮与轻食中创造生活节奏；而“HK WORKSHOP”、“一帐Camplus”、“shifter”及“FLOW IN”则将手作、户外与酒饮结合，延展了当代都市的生活边界。
这些品牌的共在，更像是一种场景共创机制：空间被持续激活，业态被动态重组，生活被重新想象。
一帐Camplus
FLOW IN 拂流
更值得注意的是，这种“共创”并非仅停留在空间层面。从业态组合的方式上，它已展现出强大的市场生命力。品牌之间的内容互补与受众联动，让永定河集在开业不久便获得市场的高度关注与良好口碑——部分品牌单店的业绩甚至超越其位于市中心的原有门店。
这种来自市场的反馈，也进一步印证了业态组合的合理性与前瞻性：当空间逻辑与生活方式相互嵌合，商业更新不再是单一功能的叠加，而是一种持续生长的共生系统。
特色空间激活下
商业新模式
永定河集的价值，并不止于空间形式的更新，更在于它所提出的“场景驱动的商业运营”。在这里，空间不是结果，而是起点；商业不再依附于建筑，而在持续的内容与社群共创中生长。
在轻介入的策略下，空间具备了高复用性与开放性，小体量单元通过灵活的内容策划与活动更新，不断生成新的使用情境。商业、艺术与生活方式在此交叠，模糊了传统功能边界，也带来了低成本、高价值的运营模式。
这种逻辑的起点，来自对场地的深刻理解。设计团队最初进入场地时，被永定河与石景山脚的自然关系所打动。他们意识到，项目的关键并非“重塑”，而是“激活”——如何让人能自然地走向河畔、与环境发生连接。
因此，在整体规划上，永定河集并未采用封闭式的商业街区逻辑，而是以“从山脚到河畔”的连续空间体验为轴线展开，让商业、自然与公共空间形成层层递进的开放关系。
从构想到落地，这一项目的实现节奏十分紧凑。短时间内完成策划、规划、设计、品牌与施工的全链条协同，是一次高密度的团队实验。
设计方强调，项目能够高效落地，得益于政府的示范支持与“全周期、一体化”的团队机制——策划、规划、设计与招商在前期便同步思考，不再分段作业，从而让不同专业边界之间的协作变得顺畅，也保证了空间与业态的整体一致性。
在建筑与空间尺度上，设计团队延续了“轻介入”的原则。他们认为，建筑不应追求形式的炫技，而应成为自然的延伸——“建筑要好用，不过度设计。将人带到自然里，让人舒适的回归到自然。”因此，建筑的形态往往退让于环境：如山池西侧那棵被保留下来的老树，成为空间关系的锚点，也让人重新感受到人与自然之间的亲近。
同样的逻辑被延展到空间运营层面。设计团队在方案阶段便预留了大量“留白”空间：草坪、连廊、平台与庭间节点，都不被定义为固定功能，而被赋予开放的“内容生成潜力”。这使得空间能够根据品牌更迭或活动需求灵活调整，让每一次更新都成为新的体验起点。
设计团队将这种策略视作一种“弹性规划”——既保持设计的完整性，又为未来的社群运营与内容植入提供可能。
作为一场有启发性的城市生活方式实验，设计团队认为，它是一个“原点”——一个以自然为背景、以社群为核心、以场景为媒介的实验场。未来，这种模式将向周边的自然系统与工业遗址扩展，逐渐形成一个以文旅、自然与生活方式交织的滨水目的地。
它展示了一个新的可能：在不大拆大建的城市更新语境中，通过“以最小介入，激活最大生活”的策略，重塑人与自然、商业与公共的关系。
永定河集的意义或许不止于场地本身，它让我们重新审视城市更新的可能性——更新不再是大规模的拆改，而是一种以时间、体验与社群为尺度的“轻”变革。在自然与工业的交界处，新的生活方式正在悄然生长。
项目信息
艺术指导：叶文考
主持建筑师：李宝龙｜黄长松
装置艺术：谢琼枝
建筑施工指导：雷明祥
摄影师：朱雨蒙
编辑丨康喵
校对丨Miki
- 更多精彩内容 -
mxtr街区：综合体商业的创新破局
长效常新，深圳万象天地MXTR PARK如何以小空间撬动大价值？
