11月11日至14日，第十四届 ART021 SHANGHAI 在上海展览中心举行。本届博览会汇聚来自25个国家及地区、56座城市的149家参展画廊与项目，其中29家为首次亮相。
自2013年创立以来，ART021已成为全球艺术进入中国及中国画廊走向世界的关键枢纽。本届期间，零等于一艺术集团与洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA）共同设立“ART021 × LACMA Acquisition Fund”，旨在遴选亚洲及亚裔离散社群艺术家的作品进入国际公共收藏与研究体系。
此次展会不仅聚焦画廊与作品，更通过品牌合作与设计联动，探索艺术如何融入日常生活。
多元画廊阵容：国际视野与本土叙事交织
在上海展览中心的古典穹顶下，国际画廊带来宽广的地域视野，中国本土画廊则支撑起关于代际、记忆与身份的叙事厚度。不同文化背景下的绘画、雕塑与身体实践在此展开跨越代际的对话。
国际版图扩张
贝松画廊（里昂）呈现 Christine Crozat 与宋晓君双个展；Galerie Judin（柏林）并置 Adrian Ghenie 经典绘画、Matthias Weischer 油画新作与厉槟源行为摄影；Jan Kaps（科隆）通过 Berenice Olmedo 等艺术家作品探讨身体与身份；Layr（维也纳）延伸至数字图像互动；LC Queisser 横跨摄影、绘画与建筑实践。此外，ACAE（墨尔本）、奥沃斯艺术、玛戈画廊、PA Gallery（莫斯科）等回归画廊构成了稳定的国际底色。
区域网络深化
蓝骑士艺术、天趣当代艺术、NANZUKA、白石画廊等代表日本、韩国及中国港澳台地区；高台艺术中心（乌鲁木齐）、锦瑟画廊（重庆）、K 空间（成都）等带入地域视角；ArtDepot 艺术仓库、偏锋画廊等北京机构则标记了本土生态的持续生长。
中坚力量与新生代活力
天线空间、BANK、北京公社、当代唐人艺术中心、蜂巢当代艺术中心、麦勒画廊、香格纳画廊等中国知名画廊，汇集了张晓刚、黄永砅、余友涵、丁乙等重要艺术家，构建起博览会的学术厚度。
瑀空间、協力空间、南柯画廊、PETITREE 等新生代画廊围绕身体、感知与记忆展开实验。洞・当代艺术平台、弄空间等首次亮相，为单元注入新变量。
四大延伸板块：拓展艺术边界
除主画廊单元外，本届 ART021 设置 Approach、Videos、Edition 与 Beyond 四个延伸板块，将艺术引向实验、影像、零售与公共空间。
Approach：聚焦实验与新锐
该单元汇聚来自9个国家及地区的20家新锐画廊，其中13家首次亮相，包括艺外 EY Projects、The Tiger Room、MO ART SPACE 等，共同呈现多元的新锐实践面貌。
Videos：流动影像的诗意与社会思考
阿尔敏・莱希、Cc 基金会、南柯画廊、回声及 Galerie Judin 五家机构参与。展品包括 Hans Op de Beeck 的《Vanishing Point》、杨福东及 Allora & Calzadilla 的作品。南柯画廊呈献杨迪《Of Course I Still Love You》，以 AI 技术重现电影场景，探讨身份与社会不平等议题。
Edition 与特别项目：连接日常与生活
首次推出的 Edition 艺术零售板块汇聚 021 Edition、上海当代艺术博物馆、Numéro Gallery 等，呈现限量版艺术品与设计物件。永樂艺术空间、Manzoni Gioielli 等通过特别项目，连接艺术、时尚、珠宝与慈善。
Beyond：公共空间的场域特定作品
该单元呈现杨淞、新年（NEWYEAR）、何苗、陈嫣冉四位艺术家的大型装置与场域特定作品，延展博览会的空间维度，丰富观众的现场体验。
品牌跨界：从视觉露出到深度叙事
时尚与美妆品牌不再局限于标识露出，而是通过论坛、播客、创作等方式深入艺术叙事内部。
Dior 联合推出视频播客「Voice & Vision」并支持同名系列论坛，邀请多领域嘉宾交流，将艺术讨论延伸至公共传播领域。
Cindy Chao 以突破媒介边界的珠宝艺术创作，助力当代艺术生态，确立其在当代艺术语境中的品牌坐标。
祖・玛珑携2026年「格纹奇遇」限定系列亮相，以嗅觉语言在视觉主导的展场中开辟独立的感官线索。
艺术与日常的边界在此变得模糊。白墙之内是学术版图，白墙之外则是可穿、可戴、可闻的生活方式。WWD
内容策划 华意明天时尚内容中心
撰文 易辰
责编 Yalta Du
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