每年双11,最不缺的就是促销广告。从五花八门的优惠信息,到明星轮番登场的TVC,再到不断提醒消费者的活动倒计时,各种营销内容贯穿大促始终。对于消费者而言,如何获得更实在的优惠,依然是参与双11的重要考量。但对于平台来说,当促销信息越来越丰富,如何让广告被看见、被记住,反而成了一道值得思考的营销课题。
尤其随着电商行业竞争不断深化,商品供给、品牌生态、消费体验等因素,正在成为平台吸引消费者的重要支撑。这也意味着,大促传播除了让用户了解优惠,还需要让他们感受到价格之外的消费价值。
在这样的背景下,2026年天猫双11的三波创意营销,给大家提供了一个颇有意思的观察样本——
预售期,借《我的前半生》的经典名场面,上演了一场寻找“00”的悬疑喜剧;正式期,用中国人耳熟能详的“来!都来了!”,将万千品牌、好物与优惠串联起来;翘尾期,则设计了反套路的“威胁式广告”,让促销倒计时有了新的打开方式。
三波广告看似风格迥异,却有着一条清晰的创意主线:从消费者熟悉的语言和情绪出发,让商业信息自然进入大众生活语境。顺着这条线索,也能发现天猫如何通过不同阶段的创意设计,将促销信息转化为具有连续性的品牌沟通。
让促销利益点成为社交货币
天猫找到了用户愿意接梗的方式
对于双11预售期而言,重要的传播任务之一,就是让消费者快速理解活动利益点,并对接下来的大促形成期待。但面对层出不穷的优惠机制,如果只是反复介绍活动规则,即便信息足够清晰,也未必能产生多少讨论空间。
天猫今年的预售广告,就选择了一种颇具娱乐感的表达方式。无论有没有看过《我的前半生》,都在冲浪的时候刷到过薛甄珠那句“我找凌玲”的名场面,甚至引发了“找凌玲”的二创风潮作为剧中的经典名场面,这句台词早已成为网友熟悉的影视梗。
而天猫就抓住“凌玲”与“零零”的谐音关系,将其嫁接到双11预售的“0元定金”利益点上,由此诞生了“我找00”的创意主题。原本需要直接说明的优惠信息,被包装成了一场寻找神秘人物“00”的趣味故事。李佳琦、胡可、宁泽涛三位主播,也分别进入不同情境,共同演绎这场寻找“00”的任务。
这套创意的巧妙之处,在于找到了经典文化记忆与商业信息之间的连接点。对于熟悉原剧的消费者来说,“我找00”很容易唤起对经典台词的记忆。而当“00”与0元定金建立联系,大家在理解笑点的同时,也顺势接收了广告希望传递的信息。一个好的传播梗,往往能够同时完成两件事:让消费者愿意看,也让品牌想说的话被记住。
为了放大这种娱乐效果,天猫还在TVC中加入了魔性舞蹈、洗脑歌曲和重复台词。“定金一看,全是0元”的歌词,配合三位主播颇具反差感的演绎,让原本偏功能性的活动信息,有了更加鲜明的内容记忆点。其中,人物的不同身份与表演风格,也为广告增添了更多可供讨论的细节。例如宁泽涛的运动员形象与趣味剧情形成反差,胡可在广告中的唱跳表现,也能衍生出主创意之外的社交话题。
与此同时,天猫还将“找00”延伸到平面海报与地铁长廊等媒介设计中。通过统一的语言和视觉符号,让不同传播场景围绕同一个核心信息展开。
从营销层面来看,这一阶段最值得关注的,是天猫对促销利益点的内容化处理。过去,广告更多依靠媒介投放将信息传递给消费者;而当商业信息被转化为具有文化辨识度的内容,便有机会进入用户之间的日常交流,获得被模仿、接梗和二次创作的空间。
对于预售期来说,这样的设计让“0元定金”拥有了超越活动规则本身的传播可能。消费者接触到的既是一条优惠信息,也是一段能够参与讨论的趣味内容。
不过,一个有趣的梗可以帮助广告建立关注,真正进入购物阶段,平台还需要让消费者进一步理解丰富的商品与品牌供给。于是,另一句中国人再熟悉不过的口头禅,成为正式期的创意主角。
用国民情绪连接商业价值
天猫把“来都来了”变成平台级表达
中国人的日常生活里,有一句话似乎拥有神奇的说服力。出去旅行,即使排队很长,也会有人说一句“来都来了”;朋友聚会,原本准备提前离开,听到这四个字,又可能决定多待一会儿。“来都来了”,看似没有什么严密的逻辑,却因为足够生活化,成为许多人面对犹豫时的一种情绪表达。
天猫今年双11正式期的Big Idea,正是从这句国民口头禅中找到了灵感。对于不少消费者而言,大促购物其实是一个持续做决定的过程。从最初浏览商品,到反复加购、比较、等待活动,消费者往往已经投入了不少时间和精力。即使到了正式开卖的时候,仍然可能在不同选择之间犹豫。
天猫将“来!都来了!”放进这样的购物情境中,为消费者的心理活动找到了一句轻松的回应。相比直接告诉消费者应该购买什么,这种表达更像是熟人之间的交流。它借用了人们日常生活中已经形成的语言习惯,让商业广告减少了一些说教意味,多了一份亲切感。
但“来都来了”的价值,并不局限于情绪共鸣。对于天猫这样的大型电商平台而言,正式期传播需要承载的信息,远远超过某一项具体活动权益。
从官方立减、消费券到品类加补券,构成了丰富的优惠体系;从国际大牌、国货品牌到原创设计品牌,体现了多样化的品牌供给;而大牌尖货、趋势新品和独家商品,则进一步拓展了消费者的选择空间。这些内容各有特点,如果分散表达,容易让消费者面对大量信息,却难以形成完整的平台印象。天猫选择用一句“来!都来了!”,将其收拢在同一主题之下。
“万千优惠,来!都来了!”
“万千品牌,来!都来了!”
“万千好物,来!都来了!”
同一句话,在不同场景下承载不同的商业信息,又始终指向天猫双11的整体消费价值。这恰好体现出平台级营销与单一商品营销的区别。对于单一品牌而言,广告可以围绕某个具体的产品卖点展开;但对于拥有庞大商品供给的电商平台来说,营销需要将分散的商品、品牌和权益组织起来,帮助消费者建立整体认知。一句好的平台传播主题,既要能够走进消费者的日常语言,也要有足够的包容性,承载丰富的商业价值。
围绕这一主题,天猫还邀请贾冰、田曦薇、李昀锐参与正式期TVC演绎。尤其值得关注的是,这次促销广告还巧妙联动了双11同期热播的《嫁金钗》《尚公主》,将田曦薇、李昀锐在剧中的人物设定与剧情元素融入广告创意,让熟悉的影视情节与“来都来了”的主题形成趣味呼应。
在这里,艺人的作用也超出了常规的出镜曝光。他们各自的表演风格,为统一主题提供了不同的演绎空间,让广告能够以更加娱乐化的方式触达不同兴趣圈层的消费者。特别是随着田曦薇主演的《嫁金钗》热度持续走高,剧集本身积累的话题和观众关注,也为这波促销广告带来了更多讨论空间,进一步放大了广告的内容吸引力与传播声量。
从“找00”到“来!都来了!”,天猫虽然延续了借助大众语言进行创意表达的思路,但传播重心已经发生变化。预售期主要围绕单一利益点制造记忆,正式期则进一步将消费者的情绪体验,与平台丰富的品牌、商品和权益结合起来。从让优惠被记住,到让平台价值被理解,天猫的促销沟通有了更加完整的商业叙事。
随着大促持续推进,消费者经历了多轮信息触达。如何在收官阶段延续关注,避免重复沟通,也成为下一阶段的传播课题。
从艺人Call Back到广告牌跑路
天猫让大促传播有了连续叙事
对于大促营销而言,收官阶段往往是最考验创意的时候。一方面,活动进入最后阶段,需要向消费者清楚传递时间信息;另一方面,经过此前多轮广告沟通,用户对各种倒计时和限时提醒早已不再陌生。
天猫在翘尾期提出的创意答案,是一场反套路的“威胁式广告”。乍看之下,“威胁”与促销似乎没有什么关系,但两者其实存在相似的情绪表达。“时间不多了”“最后一次机会”,这些话语放进惊悚情境,可以制造紧张感;放进大促广告,则常常用于提醒消费者关注活动期限。
天猫抓住这种语言上的共性,将传统促销倒计时放进戏剧化的威胁语境,再通过幽默反转,把内容重新引向活动信息。当严肃的“狠话”最终落在促销主题上,原本常见的倒计时提醒,也有了令人会心一笑的反差效果。
而在这场收官创意中,还有一个值得关注的设计:前两波广告中的熟悉面孔再次登场。预售期参与“找00”的宁泽涛,在翘尾期转变为提醒时间有限的角色。大众对其速度感的认知,与“时间不多”的主题形成呼应。正式期参与剧情演绎的贾冰,则延续其喜剧表演与狠角色形象之间的反差,以一本正经放狠话的方式,呈现“最后一次机会”的主题。
这样的角色安排,让不同阶段的广告之间有了内容上的连接。对于消费者而言,熟悉的人物再次出现,能够唤起前期的观看记忆。同一人物在不同阶段承担不同的创意任务,也让几波广告拥有了前后呼应的叙事关系。
这正是全周期营销中值得关注的Call Back思路。传统大促往往按照不同节点安排传播内容,各阶段都有相应的广告任务,但彼此之间未必形成紧密联系。天猫则尝试利用人物角色的延续,让前期积累的认知能够在后续传播中发挥作用。每一波广告都有独立的创意看点,又能够通过人物和情绪线索彼此呼应,让整场大促形成更加完整的内容节奏。
除了TVC中的人物设计,翘尾期的线下媒介创意,也提供了另一个值得观察的角度。在“广告牌跑路”的创意方案中,原本规规矩矩待在广告框架里的海报,开始呈现倾斜、滑落、出框等非常规形态。广告中的人物仿佛已经失去耐心,准备带着身后的优惠一起离开。“整不整?一降再降,低至5折,13号我就溜了。”原本需要依靠文字强调的活动截止信息,被转化成了更加直观的视觉画面。


这种媒介创意的巧妙之处,在于让广告载体本身也参与到了内容表达之中。过去,地铁、公交站和楼宇广告更多承担信息展示功能,创意主要发生在画面内部。而当海报以“跑路”的姿态突破常规展示形态,媒介也成为故事的一部分。消费者即使没有仔细阅读文案,也能够通过画面的异常状态,理解优惠即将结束的创意含义。
与此同时,“我被天猫双11威胁了”这样的反向话题,也为消费者提供了从自身视角参与讨论的空间。从广告人物放狠话,到广告牌准备跑路,一条常规的促销提醒,由此延伸出更多内容可能。
回看三个阶段,天猫始终围绕不同节点的消费者心理,调整广告的内容形式与情绪表达。预售期借助文化记忆吸引关注,正式期通过国民口头禅建立共鸣,翘尾期则以戏剧反转和媒介创新强化收官记忆。与此同时,艺人角色的前后呼应,又让不同阶段的广告彼此关联。
这也体现出全周期营销的一种思路:让每个传播节点都有新的内容值得关注,也让不同阶段的创意共同服务于统一的品牌沟通目标。
从流量竞争到价值沟通
大促营销正在重新定义平台与消费者的关系
回看天猫双11的三波创意,真正值得行业关注的,已经超出了单个广告是否有趣。从“找00”到“来!都来了!”,再到“威胁式广告”,三种创意分别体现了大促传播值得借鉴的三种能力:社交货币化、情绪共鸣化与形式创新化。它们共同指向一个变化:平台开始更加重视围绕用户情绪进行持续的内容经营,让不同阶段的广告在完成各自传播任务的同时,也为整体品牌认知积累价值。
这种变化,与电商平台不断拓展的商业角色密切相关。对于平台而言,流量始终是重要资源,但如何让消费者理解平台能够提供什么,同样关系着长期的品牌认知。当天猫汇聚了丰富的品牌、商品和消费权益,营销便需要将这些分散的商业资源组织起来,让消费者更直观地感知平台的选择空间与服务能力。
对于参与平台大促的品牌来说,这种变化同样带来了新的沟通空间。过去,品牌参与大促,往往需要围绕活动节点争夺曝光与注意力。而当平台建立起具有大众共鸣的传播主题,品牌也有机会进入更广泛的消费语境,围绕不同生活场景和用户需求,进一步呈现自己的产品特点。平台创造共同话题,品牌提供差异化的商品与体验,双方由此能够在价格之外,建立更多价值连接。
当然,商业沟通的最终落点,仍然需要回到消费者。无论广告采用怎样有趣的表达,真实的商品供给、清晰的权益信息和可靠的购物体验,始终是消费者判断平台价值的重要基础。而优质营销能够发挥的作用,是帮助消费者更容易地理解这些信息,并通过内容和场景,发现原本未曾充分关注的商品与生活选择。
这也与本届天猫双11提出的“从满足需求走向创造需求”形成了呼应。对于平台而言,创造需求的基础,是不断丰富商品与服务供给,并通过更精准的内容沟通,让消费者发现新的兴趣、场景与消费可能。从这个角度来看,天猫双11的三波创意广告,体现了“不卷低价、转向价值竞争”这一平台方向在传播层面的探索。
优惠依然是大促的重要组成部分,但天猫尝试在优惠之外,加入更多文化内容、情绪共鸣和平台供给的表达,让商业信息能够以更加自然的方式进入消费者的生活。当大促竞争从价格延伸到商品、服务与体验,平台需要建立的,也是一种能够持续理解用户、连接品牌与供给、激发消费兴趣的沟通能力。
毕竟,一场大促能够留下的长期价值,除了消费者记住了多少优惠,还有他们如何认识一个平台,以及这个平台能够为自己的生活带来哪些新的可能。

