2026 Art Korea Lab：AI重塑身体感知与艺术边界
11月4日至8日，“2026 Art Korea Lab AI-融合艺术节”在首尔圣水洞Space S-50与光化门Art Korea Lab同步举行。本次艺术节由韩国文化体育观光部与艺术经营支援中心联合主办，以“SENSE THE M.O.M.: AI时代，重新追问身体的感官”为主题，通过展览、表演、论坛及产业对接四大板块，集中展示了32件前沿艺术作品。
M.O.M.主题：从屏幕生成到物理交互
本届主题“M.O.M.”意为“Moment Opens Memory”（瞬间打开记忆）。其核心议题在于探讨当AI超越屏幕生成的局限，通过机器人、传感器和互动装置进入物理空间后，人类的身体感知与创作方式将如何演变。多件参展作品打破了传统“观众旁观”的模式，将观众身体转化为作品运行的关键要素。
代表作品：人机感知的深度交汇
《秩序的重量——习作1》（丹尼斯·温瑟·霍）：地面散布的砖块会根据观众的靠近，以不同速度和方式移动，直观呈现秩序的建立、维持与崩塌。观众的在场直接触发作品运行。
《Physical AI VLA》（卢珍雅、李泰渊）：基于视觉—语言—行动（VLA）系统，机器人能识别观众动作并做出挥手、伸手或言语回应。机器人不再是机械执行者，而是试图与人交换感知的互动对象。
《Wicked Mirror》（安德烈亚斯·雷夫斯高、索菲·博尔格斯·托尔森）：观众表达对社会议题的立场后，AI生成拥有其面孔声音的“数字分身”并提出对立观点。通过与“另一个自己”的辩论，引发对自我认知的深层反思。
开幕表演《月球，建造寂静的基地》中，艺术家李东旭与现代汽车四足机器人“SPOT”共同演出。机器人作为共享空间、协同行动的表演者，生动诠释了“人与机器感官交汇”的艺术理念。
产业生态：从学术探讨到商业验证
艺术节期间（11月4日至6日）举办了高端论坛，邀请KAIST教授李镇俊、脑认知科学教授郑在胜、机器人交互设计师玛德琳·甘农及日本创意团体PARTY创始人伊藤直树等专家，深入探讨AI对创作流程、感官体验及商业模式的重构，而非仅仅关注生成技术本身。
在产业化方面，Art Korea Lab的20家入驻企业于11月5日至7日开放工作室，并于6日举行面向投资人的Open IR Demo Day及生成式AI艺术黑客松。这一系列举措旨在将AI艺术从展览现场延伸至真实的产业验证环节。
信息来源：韩联社、东亚日报等