2026年10月25日，“声生不息·微光回响”听障友好公益活动在北京大学圆满落幕。本次活动不仅彰显了青年学子的公益担当，更将视角聚焦于听障女性群体——探讨她们如何用生命经验打破主流社会对“正常”的定义，完成从“被凝视的客体”到“掌握创作的主体”的蜕变，展现坚韧的女性力量。
On October 25, 2026, the "Endless Sound · Echoes of Glimmer" public welfare event concluded at Peking University. Beyond showcasing youth social responsibility, it focused on hearing-impaired women. Through art and perception, it explores how they challenge the mainstream definition of "normal" and transition from "objects of the gaze" to "creative subjects," highlighting resilient female power.
作为连接青年人才与社会公益的桥梁，杭州全球青年人才中心、杭州学子工作站不仅为本次活动的顺利开展提供了坚实的组织保障与志愿服务支持，更致力于引导广大青年学子在投身公益实践中践行社会责任。工作站的加入，不仅让“人才”的内涵延伸至对弱势群体的关怀，也让青年学子在服务社会的过程中，将专业素养与人文温度紧密相连。
当我们习惯用“听见”来判断存在，用“多数”去定义“正常”时，有一群女性，正在用她们的影像、身体、文字和生命经验，向这个以“听力”为主流的社会发出叩问：如果世界本来就没有声音？什么是正常？又是谁定义了正常？
从“被讲述”到“讲述者”，从被凝视的客体到掌握创作的主体，在这场关于艺术、感知与共融的对话中，我们看到了女性视域下，那份坚韧且生动的反抗与创造。
嘉宾精彩回顾
01
秦语泽
《不止于听见：艺术中的多元感知与创造力》
“不同的感知方式，不仅意味着差异，
也可能成为创造力的来源。”
作为巴黎大学艺术史博士、国际策展人，同时代表AWDPI亚裔女性国际发展计划，秦语泽老师为整场论坛带来了极具先锋视角的引入。她指出，我们太习惯于只用听觉理解世界，却忽略了情绪与表达也可以通过光影、动作、身体和手语来呈现。对于听障创作者而言，手语不仅是沟通工具，更是艺术表达的语言。
在美育的视角下，她呼吁社会不仅要看到听障女性“如何适应世界”，更要看到她们“如何创造世界”。艺术与美育的核心，是发现不同的感知方式，让不同的潜能都有机会被发展。她让我们看到，创造力从不拘泥于某一种感官，当不同的表达都能获得理解，真正的“共融”便会自然发生。
02
高登科
《数字美育，视触觉引发的认知模式革新》
“数字美育，就是要把单一的‘看’，
变成无限可能的‘感受’。”
中国社会科学院文学研究所助理研究员、清华艺科院美育实验中心学术委员会主任高登科老师，从数字美育的视角切入，探讨了视触觉等不同感知方式如何引发认知模式的革新。在科技高速发展的今天，无障碍不仅是物理坡道，更是认知的延伸。高老师分享了如何利用前沿技术辅助感官替代与表达，为“共融”提供了科技与美育交相辉映的实践路径。
03
余阳（布布）
《当残障创作者以主体身份进入公共叙事与创作表达》
“我们被看见，却很少被听见；我们被书写，却很少自己书写；我们被表达，却很少由自己表达。”
双语聋人导演、编剧余阳老师（布布），经历了从听人、重听再到全聋的生命跨越。在演讲中，她讲述了自己作为女性电影创作者的突围之路。长久以来，残障群体在公共叙事中往往沦为两种极端符号：悲惨的受害者，或是励志的奇迹。而女性聋人，更是被家庭和社会期待禁锢在“乖乖女”的框架里，连表达都被忽略。
余阳导演以她执导的藏语长片《卓嘎》为例，讲述了她如何打破健听视角的“俯视”。电影没有落入“替不能发声的群体发声”的窠臼，而是让主角拥有讲述自身经验的中心位置。她强调，残障创作者要以主体身份进入编剧、导演、表演等核心环节。这不只是称呼的改变（从聋子到听障者），更是“命名权”的争夺。她希望用真实的影像，让听障女性不再是被怜悯的客体，而是充满欲望、挣扎与生命力的创作者。
04
王怡明（桂花）
《聋人与听力障碍者的定义权何在》
“聋人的内心世界并非寂静无声，而是饱满、鲜活且无比精彩的。”
聋人戏剧演员、无障碍戏剧倡导者王怡明老师（桂花），在演讲中深刻剖析了“女性×聋人”面临的“两座大山”。 她追问：聋是一种病吗？是一种缺陷吗？必须戴助听器、学会说话、植入人工耳蜗，才算“健全”吗？她分享人工耳蜗与语言康复并非人人都能复制的现实，也分享手语作为语言与文化的位置。在戏剧实践中，她参与《突然间我消失了》《寻找月亮的鱼》《马良与神笔》《水声之外》等作品，推动聋听共创。她说，聋人演员用手语的韵律、肢体的张力去演绎对生活的热爱；在排练中，一位听障同事用手语说“我听见风的声音，是通过手掌的震动”，让在场听人导演和演员红了眼眶。听见从来不是耳朵的专利，它可以是触觉的温度，是心灵的感应。王怡明老师让我们看到，聋人的内心世界绝不寂静，而是饱满、鲜活且充满力量。
05
朱轶琳
《不止一种声音》
“医学停下交棒的地方，是康复和教育开始接棒的地方。无障碍改造的对象，往往不是耳朵，是环境。”
北京市西城区聋人协会主席朱轶琳老师，用极具洞察力的数据打破了大众对听障群体的刻板印象。在很多人想象中，“听障者”往往等同于“打手语的人”。但朱老师指出，听障不是两个阵营，而是一条连续谱系。
令人震撼的是，使用口语的听力残疾人占八成以上。她详细剖析了“听见、听清、听懂”的三个层次，并指出真正的障碍往往不在耳朵里，而在于信息无障碍的缺失（如就医难、信息获取滞后、社交退缩等二次障碍）。作为女性社会工作者，她用细腻的观察提出了具体的解决之道：把“听不见的信息”变成“看得见的信息”，比如同步字幕、声光装置等。她呼吁“先问，再选通道”，用环境的改变去托底每一个人的尊严。
06
王娟
《从帮助听见，到让每个人被看见》
“真正的尊重，不是替别人决定什么是好的，而是让每个人拥有更多选择。”
北京爱的分贝公益基金会理事长王娟老师，讲述了机构14年来的认知蜕变。最初，这群靠声音工作的主持人，只是凭着善念帮助贫困家庭的听障儿童植入人工耳蜗。随着帮助的孩子越来越多，她们发现：听见声音，和真正融入世界并不是一回事。孩子长大了，面临的是上学、交友、就业。于是，爱的分贝从单一的救助，转向了支持康复机构、社会倡导甚至听障成人就业支持。王娟老师的分享，展现了女性公益人的温柔与远见——从要求个体努力适应社会，转向推动社会主动消除障碍。
圆桌精华浓缩
《从感知到共融：艺术、美育与多元创造力》
除了沟通方式不同，还有哪些容易被忽略的能力、经验与表达方式？
影像创作如何把个人观察转化为作品？
戏剧中手语、身体、表情和空间如何共同构成表达？
公益如何从提供帮助走向创造机会？
美育如何帮助不同的人发现自己的感知特点和创造潜能？
秦语泽老师与余阳、桂花、朱轶琳、王娟几位嘉宾继续对话
这些问题没有标准答案，但方向逐渐清晰：
「发现优势，激发创造，共同发展」
无障碍不只是给少数人的“特殊照顾”，
而是让信息、机会、表达和参与变得可达；
女性议题也不只是“女性嘉宾说了什么”，
而是谁有权力定义正常、谁有空间讲述经验、谁能够决定自己的生活。
在无声处，听见更辽阔的轰鸣
在活动的开场，现场观众曾自愿戴上耳塞，在不说话的情况下用手势和眼神与身边的人交流。短短几分钟的体验，让我们意识到：当我们习以为常的声音缺席，连接彼此的方式依然存在。
“声生不息”，不是指声音要有多响亮，而是指那些藏在生命里的温度，能通过不同的方式传递出去。因为不同，所以美丽；因为看见，所以包容。
当“微光”不再是一个人的独亮，而是一群人彼此照亮，所谓的边界，或许会在一次次真诚的对视里慢慢消融。
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END
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图文来源 / 海外华人女性保护项目
杭州全球青年人才中心是杭州市人才工作的重要载体，以建设全球人才蓄水池，创人才生态最优城市为总目标，重点联系海外青年科研人才、海归青年创业者、海外留学生、外籍青年人才、国内青年人才等全球各类青年优秀人才。重点围绕“八个一”服务内容，开展“一系列中心活动、一条龙落地服务、一对一导师结对、一揽子优惠政策、一连串见习机会、一次性创业融资、一站式人才评估、一体化就创平台”等服务，为吸引全球人才来杭发展作出贡献。
With the overall goal of building a global talent reservoir and creating an optimal city for talent ecology, it focuses on connecting young talents from universities around the world, and alumni organization exchanges, serving youth employment and entrepreneurship, culture, sports and art, friendship and love, community building, international exchanges, etc., and contributing to attracting global talents to Hangzhou and building a youth development city.
