还出境拍了一下我的艺术写真照片，这样你会更好的理解。
01. 换个角度或许会更好
我们太习惯用“平视”去看世界，但创意来自不常见的视角。大家也习惯用默认摄像机默认焦距默认平视构图，那你做出来的图也一定平平无奇。你要记住渲染不只是把模型照清楚，而是“你怎么让人第一眼就记住”。
02. 物体多又杂，那就加景深
有时候我们要表达的东西很多，画面一乱就容易“脏”。怎么办？引导注意力是关键。把前后都虚化了，只保留中心物体的清晰与光感，立刻让注意力聚焦，同时背景也变得充满空间感。 也非常适合特写的时候加景深效果。
03. 要变成高手，就要观察的更细
高手不是一开始就会做酷炫的东西，而是从最小的细节也不放过。很多优秀的渲染图看似简单，其实每一处都有“变化”——背景布的褶皱、光的层次、瓶子的材质渐变、纸卷的曲线。全是细节。
别怕画面太“干净”，干净≠无聊。要有节奏、有变化、有留白，这就是层次感。
04. 三分打光，七分造“遮”
好光永远是渲染的灵魂。但有趣的是：不是打得越亮越好，而是如何“藏”。这张图用阴影制造出人脸上的层次感，让整个人更有立体结构，也更神秘耐看。这样也会更加自然真实，所以多用剪影光吧。
记住要学会遮挡，似露非露才是最吸引人的。全露只会让人恶心