对“青花”色泽中“青”的理解，古今有所不同。古人将黑、蓝、青、绿等色统称为“青”，故“青花”的含义比今天要广。人们把青花比作幽蓝的火焰、碧蓝的天空或蔚蓝的大海，都是想象力的发挥。

　　元代中后期，青花瓷茶具开始成批生产，景德镇成为中国青花瓷茶具的主要生产地。由于青花瓷绘画工艺水平高，特别是将中国传统绘画技法运用在瓷器上，因此也可以说是元代绘画的一大成就。青花瓷茶具在烧制技术达到一定高度后，又在造型上进行改革，如把壶的流嘴从宋代的肩部移至壶腹部，得到国内外的推崇。日本茶道开山之祖村田珠光最喜爱这种青花茶具，后来日本就把它定名为“珠光青瓷”。

　　明代，景德镇生产的青花瓷茶具，如茶壶、茶盅、茶盏等，花色品种越来越多，质量愈来愈精，成为其他生产青花瓷茶具窑场模仿的对象。永乐、宣德时期，景德镇官窑青花瓷器的烧造进入一个全盛时代，被誉为中国青花瓷器制作的“黄金时代”，以其胎质、釉层的精细肥厚，青花色泽的浓艳，纹饰的多样，线条的优美和造型的丰富而闻名于世。成化时期的青花瓷器则胎体轻薄秀美，釉子洁白肥腴，纹饰纤细活泼，并大量采用双勾平涂技法，也为后世所看重。

　　清代，特别是康熙、雍正、乾隆时期，青花瓷茶具又达到一个新的高峰，超越前朝，影响后代。康熙年间烧制的青花瓷器具，更是被称为“清代之最”。其特点是青花呈色青翠，且呈现浓淡深浅的层次变化，最多者可达数十层。绘画技法则借鉴中国纸绢水墨画“分水”皴染和西洋画的透视技法，使画面富有立体感。

内容简介：

本书以屏风、如意、茶具、钱币这四种《红楼梦》中的重要名物为主题和角度切入，充分挖掘和利用历史文献和实物资源，不仅提示和解读了《红楼梦》中一些很有价值的文化问题，而且在更加广阔深厚的中华文化背景下证实了这些名物的重要意义和特殊作用。从解读《红楼梦》的角度看，本书写出了名物在标志人物身份、塑造人物性格、展示人物关系、推动情节发展等方面所发挥的特殊作用。

作者简介：

罗文华，1965年生于天津，1987年毕业于北京大学中文系。现为《天津日报》高级编辑，兼任天津市文物鉴定委员会委员、全国钱币收藏联盟外国钱币委员会副会长、《中国收藏·钱币》学术委员会委员等。被评为天津市十大藏书家、首届全国“书香之家”。出版文物收藏研究、天津历史文化研究、文学艺术评论等专著、译著三十多种，代表著作有《读书是福》《将谓偷闲学少年》《书里画里》《罗文华说紫砂壶》《中国钱币的故事》《说洋钱：世界硬币鉴藏录》《消逝的天津风景》等。18岁加入北大红学会，20岁开始在公开出版的刊物上发表关于《红楼梦》及明清小说的研究文章，多年来对《红楼梦》与中华名物尤有兴味，现任天津市红楼梦研究会常务副会长。

《天津〈红楼梦〉与古典文学论丛》（全十册）

作者：赵建忠 主编

出版：知识产权出版社“来出书”平台

ISBN：978-7-5130-7018-8

原价：700元/套

限时优惠价：400/套

微店→点击优惠购买

淘宝→点击优惠购买

本套丛书由天津市红楼梦研究会发起，会长赵建忠教授主编，是对天津地区《红楼梦》与古典小说研究成果的一次集中检阅。丛书包括天津地区老、中、青三代学人的十部著作，基本代表了天津该领域学人研究的总体水平，反映出天津《红楼梦》与古典小说研究的发展历程与方向。丛书由红学研究辐射至中国古典文学研究，涵盖“三言二拍”《三国演义》《西游记》《水浒传》《聊斋志异》等，全面爬梳中国古典文学的艺术脉络、艺术方法、艺术成就，挖掘文字背后的人文基因，展现当代学人的研究成果。