文｜大千
AI综艺正在短视频平台探索广告变现的新路径。
这类节目单集时长数分钟，人物与场景由AI生成，剧情由编导设计，涵盖万人挑战、虚拟恋爱及偶像选秀等题材。在吸引流量的同时，“揣了个橘”“阿良饭否”“十万个挑战”等头部账号已相继接入游戏、汽车、家电等品牌的广告投放。
相比传统真人综艺，AI制作无需协调嘉宾、场地及摄制组，大幅降低了现场拍摄成本。然而，制作门槛的降低是否意味着利润的提升？通过采访剪辑师及分析行业案例，本文梳理了AI综艺的定价逻辑、隐性成本及长期经营挑战。
AI综艺的广告定价逻辑
以《十万个挑战》为例，其公开报价显示20秒广告约8万元，60秒以上约15万元。但这一报价并非单纯的制作费，需区分“纯内容承制”与“账号分发”两种商业模式。
若仅为品牌制作视频，议价依据在于创意执行度、成片质量及交付效率；若通过自有账号发布，则需计入受众规模与传播效果。巨量星图等平台会基于账号历史表现提供建议价格，并计算“每千次播放预计花费”，供品牌方横向对比。
需要注意的是，预估播放量不等于实际转化效果。头部账号的高报价往往建立在长期的粉丝积累之上。例如，《十万个挑战主创在转型前已拥有150万垂直领域粉丝，其对观众喜好的把握构成了核心壁垒。新入局者即便使用相同的大模型工具，也需重新积累内容与受众，无法直接对标头部账号的收入预期。
为维持报价稳定性，制作方需严格把控广告植入比例。行业惯例是将单段植入控制在30至40秒，且不允许多修改核心脚本，以避免因广告过密影响用户体验，进而削弱后续议价能力。
低成本背后的隐性账本
外界常误认为AI综艺是“几千元成本、十几万元报价”的高利生意，实则忽略了大量隐性人力成本。
以爆款AI美食综艺《把远古沧龙做成六道菜（上）》为例，创作者透露其工具会员及算力支出仅约四五千元，但脚本构思耗时一周，制作周期超过一星期。为呈现一个连贯的摔碗动作，需生成百余次素材并进行筛选调整。这些未被采纳的素材同样消耗了时间与算力。
个人创作者往往忽略自身劳动价值，但若由公司化团队运作，人工成本将成为主要开支。此外，AI制作并未显著降低后期难度，反而对前期镜头设计要求更高。一旦画面衔接出现问题，需返回生成环节重新制作，导致返工率上升。
客户需求变更也是影响利润的关键变量。简单的动作修改可能引发新一轮生成与剪辑，若无追加预算，将直接压缩项目利润并占用其他订单产能。因此，明确脚本、动作细节及修改范围，并在合同中约定额外费用标准，是控制成本的关键。
对于运营自有账号的团队，还需将日常无广告内容的制作成本纳入整体核算。仅凭单笔商单的盈余无法判断账号整体盈利状况，需按月或按项目周期统计收支，确保广告收入能覆盖软件、算力、人员及运营成本。
从流量尝鲜到长效经营
有流量无转化是部分AI账号面临的困境。麦芽传媒曾尝试运营AI热点号，虽获得可观播放量，但因缺乏适配的商业场景而被砍掉。这表明，内容方向的选择需前置考虑商业兼容性，而非仅追求短期流量。
随着AI工具的普及，内容同质化竞争加剧。新奇设定带来的流量红利期极短，原创团队需具备持续的内容迭代能力，依靠首期热度难以维持长期关注。
建议具备编导经验的创作者先完成一期完整内容进行测试，重点验证规则清晰度、悬念设置及广告植入后的节奏流畅度。进入常规更新阶段后，需在固定时间内稳定交付，这对团队的标准化生产能力提出了更高要求。
最终，AI综艺的商业生命力取决于品牌方的复购意愿。首次投放可能源于对新技术的好奇，后续合作则取决于节目能否持续触达目标受众及转化效果。若复购伴随大幅降价或苛刻的制作要求，则表明该模式的商业价值尚未得到稳固认可。
