如需收听本期节目的完整文字稿，请点击此处。
节目备注
- 商店：Scribble's Shop
网络涂鸦如何赢得数百万人的心
Shuang：告诉我们是什么促使你在社交媒体上分享你的作品？
Sarah：我大约在2011年入行，当时我正在读艺术学校。那是人们开始在博客上发布插画和漫画的时代。于是我把素描本里的一些涂鸦发到了Tumblr上，结果意外走红，这让我意识到应该继续坚持，事业也就由此一步步发展起来。
Shuang：你能谈谈在这段旅程的初期，你是如何兼顾学业、工作和其他责任的最初几天的吗？
Sarah：我认为对我开始这种平衡最有帮助的是有一个时间表。这在一定程度上给了我心理上的空间，让我可以划分什么时候工作，什么时候发帖。所以在刚开始的时候，我只在每个星期六发帖，但这足以让我进入一种流畅的状态。
Shuang：我认为很多艺术家都有一个内在的批评家，他们觉得自己执行的作品并不完全符合自己的期望，很多时候这会阻止他们发表。你是如何克服这个问题的？
Sarah：这是一个非常棒的观察，因为我认为完美主义可能是阻碍艺术家发布甚至创作作品的头号因素。对我来说，真正放下完美主义是这个过程最重要的部分。例如，当我画草图时，我是在横线纸上画的，我允许自己画得很潦草，让事情自然流动。我认为这只是从心理上给自己留出自由创作的空间。对我来说，这一切都从这里开始，当我在绘画和完成作品时，我才会把完美主义和精益求精带入过程中。我只是想对其他艺术家说，也许可以找到一种方式给自己留出空间。也许这只是创作过程初期的私密性，但找到一种方式在心理上给自己留出空间，让自己自由和富有创造力。
Shuang：在这段时间里，你的创作过程有没有发生任何变化？
Sarah：对于《Sarah's Scribbles》来说，并非如此；我一直秉持着那种我在前面提到的、略带随性的起步方式。我认为在《Sarah's Scribbles》上，我唯一做出的改变是变得更加能够坦然面对失败。我知道这听起来可能有点疯狂，但我过去常常过于纠结漫画的数据表现。尽管对每个人来说，每部漫画的每一个数据看起来都很大，但我会将其与那些完全走红的作品进行比较，并因此毁掉我的心情，变得非常沮丧。用不太恰当的话来说，这样做对我没有任何好处。而现在，当我发布一部在我自己看来反响平平的漫画时，我会接受它，并明白这是创作过程的一部分。有时候你不可能每次都在画布上呈现出完美的作品，而这完全是可以的，这些失败的存在是为了让你最终能够在画布上创造出更好的作品。
一半是艺术家，一半是独立创业者
Shuang：你是如何应对作为自己的老板并打造这份职业所带来的孤立感的？
Sarah：我认为这在某些方面非常困难，因为就艺术变现而言，情况非常新，我觉得经历了一次大的更迭。我来自插画界，因为我上过艺术学院并学习插画，而且在开头我也稍微谈到了博客之类的事情。即使在那时，从我们给编辑寄明信片到现在的转变也是巨大的，我真的认为那是一个充满尝试、缺乏指导的时代。所以这肯定很困难，因为我觉得我们当中没有人——包括我在漫画或插画领域的同行们——拥有指南书或特定的做事方法。因此一切都变得非常个人化，这确实是一段旅程，虽然我并不感到孤独，因为其他人也在摸索，但在某种程度上我感到有些迷茫。
Shuang：在处理商业事务、理解法律以及开始出版你的作品这一过程中，体验是怎样的？
Sarah：我坦诚地说，我觉得自己当时做得不够好，因为我当时没有经纪人，而且年纪太小，拿到合同之类的文件时，并没有完全理解自己即将面对的情况。直到我有了经纪人，那些商业层面的问题才真正得到了解答。从网络漫画家转变为出版作者确实是一个巨大的跨越，其中有很多需要处理的事情，坦白说，我当时有些困惑。承认自己当时并没有完全了解情况是可以的，感到困惑也没关系，但一定要做好调研。
Shuang：在寻找经纪人或合作伙伴的过程中，你学到了哪些关键经验？
Sarah：我想要一个真正关心艺术家权益的人，而我在经纪人Seth Fishman身上找到了这一点。有些经纪人只是非常想让你赚很多钱，因为那样他们也能赚很多钱。但在我看来，我和经纪人的优先事项一直是保护《Sarah's Scribbles》以及谁可以使用《Sarah's Scribbles》、何时使用，我们在进入每个项目时首先考虑的就是保护权益的问题。
创造新角色的艺术
Shuang：你是如何管理不同项目的各个方面的？又是如何选择和寻找你想要从事的新作品的？
Sarah：关于管理方面，随着年龄的增长，我学会了何时休息。很多时候，我会试图平衡我正在做的大型项目和撰写《Sarah's Scribbles》，结果往往会在我的写作中体现出来。我很幸运能够处于可以自主选择何时停止的位置，这也是为什么《Sarah's Scribbles》目前暂停更新，因为我正在创作另一部系列作品。
对我来说，关键在于允许自己真正投身于我所热爱的事情，而不是去做我觉得正确的事情。所以当Fangs出现时，我只是觉得我内心有一部分真的喜欢恐怖的东西。我很幸运，凭借《Sarah's Scribbles》获得了足够的稳定性，让我可以说：“我要冒个险，做一件我真正非常热爱的事。即使它只是一个小小的利基项目，也没关系。”但它最终取得了成功，我认为我对题材和绘画风格如此热爱的事实促成了这一点。所以并不是每个人都有能力去挑选和选择，但对我来说，指导我创作Fangs以及目前正在进行的关于神秘生物的项目的真正动力，是真诚的热爱和激情。
Shuang：离开《Sarah's Scribbles》并尝试这些新项目，是否让你感到害怕？
Sarah：那真的非常可怕，我觉得大家已经习惯了看我画《Sarah's Scribbles》，但这个故事和插画风格对我而言是内心最核心、最重要的部分，因为我受过插画师的训练，而且这个故事真正发自我的内心，所以我认为对我来说，关键就是放下那种担心大家可能不喜欢的恐惧，或者说其中一部分可以归结为我之前提到的对失败的恐惧以及总是拿自己的作品去比较的心态，我认为这个过程的一大环节就是学会放下这些，当然这说起来容易做起来难。
Shuang：在寥寥数语中浓缩如此丰富的故事感觉很难吗？你是如何寻找与你的图像相配的配文的呢？
Sarah：很高兴你问了这个问题，因为我确实觉得写作方面始终是最难的，我想当你看漫画时，你会发现艺术表现固然非常重要，但我认为即使画面粗糙，只要故事讲得好，依然能引起许多人的共鸣，我觉得如果文字写得好，它们自会找到打动人心之处，所以对我来说，这可能是整个过程中最重要的一环，当我在速写本上随意涂鸦时，我正是在专注于打磨文字部分，这需要花费很长时间，需要大量的编辑修改，我认为它才是我所有作品的灵魂，有时我甚至觉得自己更像是一个作家而不是艺术家。
Shuang：管理这么多想法并将它们出版是什么样的体验呢？
Sarah：那真的令人兴奋，我觉得在完成所有收尾工作并开始推广一个项目时，那种感觉真是让人激动不已，这也是我非常喜欢的一部分，因为通常我会为某本书工作一年以上，而一旦进入出版阶段，对我来说这就变成了一场庆祝，非常令人兴奋。
艺术家对周边商品的权利
Shuang：你是在什么时候决定开始制作与《Sarah's Scribbles》相关的周边产品的呢？
Sarah：其实很早的时候我们就讨论过，在这个新兴的网络世界里，找到适合自己的道路并确保经济稳定是多么困难，我认为对我来说，早期周边产品就是其中的一部分，而且这些周边产品必须合理，不能只是生硬地推销给大众，我做过的一个我很喜欢的周边例子是我们曾推出过一个子宫毛绒玩具，那真的非常符合《Sarah's Scribbles》的品牌调性，所以整个过程就是我从一开始就想要做周边产品，同时也希望它们能保持极高的真实感并与漫画本身紧密相连。
Shuang：许多艺术家不愿“出卖”艺术，但又有谋生的需求，对于走上周边商品化道路的艺术家，你有什么建议？
Sarah：你提到“出卖”这一方面很有趣。在漫画领域，这背后有着悠久的历史，很大程度上源于《Calvin and Hobbes》的作者Bill Waterson，他从未想要任何周边商品。我认为这是一种令人钦佩的艺术操守之举，但我们并非都是Bill Waterson；尽管我尊重他及其他人选择不做周边的决定，但艺术家们正身处一个全新的世界，有权通过自己的产品获得收入，尤其是当这些产品与品牌形象契合时。我认为艺术家有权利获得收入，特别是考虑到小型艺术家的处境以及我早年作为规模较小艺术家时所面临的困难，如果他们愿意，我认为这是他们应该做出的选择。
Shuang：寻找合作伙伴以帮助你建立商店的过程是怎样的？
Sarah：如今的周边商店基本上是在Nick Seluk——《The Awkward Yeti》的作者——的指导与帮助下完成的。他此前已运营自己的周边一段时间，随后联系我，询问是否愿意与他合作打造我的专属周边。这就是我为之开始的契机，我十分信任他，因为他是位同行漫画家。我觉得我们的头脑风暴非常合理，因为我合作的不仅是有过相关经验的人，而且是一位深谙我所在世界的人。因此，这个过程就这样开始了；我们进行了大量头脑风暴，并将产品保持在让我觉得它们能引起共鸣的位置，店铺至今仍显得相当小巧，而他了解我作为漫画家的性格，如果我不想，他不会一直催促我推广店铺。因此，我认为找到Nick作为伙伴是真正对我而言完全合理的一步。许多独立艺术家都以类似方式起步，开设按需印刷商店，由印刷合作伙伴在每次销售后将上传的设计印制在T恤、马克杯和其他物品上并发货。
Shuang：在商品方面，创作过程是怎样的？
Sarah：与另一位艺术家一起进行头脑风暴等活动真的非常有趣，这也是我觉得我们推出了一些独特产品（比如印有“别刮腿毛”字样的过膝袜）的原因。我们曾面对面坐在桌前一起画画并共同创作，随后进入一个流程：查看原型、精简内容，并决定哪些作品将作为主打的展示性产品。整个过程充满乐趣，而且正如我刚才所说，因为合作对象是另一位漫画家，这种合作方式显得尤为自然合理。
Shuang：你平时通常与多少人保持合作关系？你是如何找到这些合作伙伴以帮助你顺畅运营业务的？
Sarah：我的世界相当小，且我有意保持这种状态。我并不太擅长围绕自己组建团队之类的安排，我也不确定为什么这样，但这并非什么坏事。基本上，我的经纪人帮我规划作品的去向，包括出版商和在线平台；此外，我与Nick Seluk及其《Awkward Yeti》团队合作经营商店；还有我在Andrews McMeel出版社的编辑。除此之外，并没有太多重要的外部参与者。虽然Andrews McMeel作为一家出版社背后拥有庞大的团队，但就我面对面合作的人而言，我认为上述几位就是主要的合作伙伴，其余时间我基本独自完成自己的工作，而这正是我所喜欢的状态。
Sarah对未来的一幅素描
Shuang：你刚刚发布了《Sarah's Scribbles》的新款计划本，第四本书也在筹备中，这些项目的制作过程是怎样的？
Sarah：计划本和日历的制作总是充满乐趣，因为对我来说，这主要涉及大量的绘画工作。我之前提到过，写作对我来说是最困难的部分。因此，在制作计划本时，我可以自由地绘制角色在浴缸里或吃寿司等滑稽画面，这很有趣，而且人们在购买时也能感受到这一点：每个月都有不同的插图，其中倾注了极大的热情与兴奋感。
至于第四本书，谈论它令人兴奋，因为我想我从未在其他平台上讨论过它。这些书某种程度上是收集过去几年最佳作品的合集，同时创作新的作品。这本书对我来说尤其令人兴奋，因为我相信2018年是我发布的最后一本作品集。因此，我真的感觉自己处于一个完全不同的思维状态和方向。我觉得《Sarah's Scribbles》已经从贴近生活的幽默转向了非常怪诞的幽默。
Sarah：我举一个例子，有一部漫画里我扮演一位老妇人，看到一只狗时叫它“dog-o”，结果没人明白我在说什么；但渐渐地，我允许自己更放开一些，从“我不想醒来”这类主题转向了一些更奇特的话题，我认为在新书中可以看到这一点。我还引入了许多以前可能没有勇气冒险引入的新角色，比如美杜莎在书中多次出现，我有符合《圣经》描述的天使，让这部合集变得有些诡异和奇特。我非常期待大家能看到它，因为我觉得它非常新鲜。
Shuang：请多告诉我们一些关于你正在创作的新系列的信息。
Sarah：这个新项目叫做《Cryptid Club》，它的风格与《Sarah's Scribbles》更为相似，而与《Fangs》不同。因此，在绘画和构图方面，我认为保留了《Sarah's Scribbles》那种简约风格和真正的卡通感。它将采用全彩绘制，内容围绕神秘生物及其友谊、浪漫关系以及他们如何适应生活展开。因此，我认为系列中几乎有12或13种神秘生物，包括飞蛾人、尼斯湖水怪、外星人和鬼魂。我获得了创造“Alert Head”的人的许可使用“Alert Head”。虽然氛围黑暗，但也非常轻松愉快且温馨，我对它即将出版感到无比兴奋，我几乎完成了绘画部分，但有一位上色师正在处理它。所以我相信十月左右是开始上传的时间，我们尚未决定是否将其放在Tapas这样的平台上，或者我只是为它创建一个Instagram页面。这就是我们正在做的工作，但它将在十月的某个时间免费提供，甚至可能在此之前。