纽约艺术家乔诺·潘多尔菲（Jono Pandolfi）是众多知名机构的御用陶瓷师，包括 MOMA 和四季酒店内的餐厅，以及无数家米其林星级餐厅。
乔诺和他的兄弟尼克经营着一家年营收达七位数的蓬勃发展的企业 Jono Pandolfi Designs，雇佣了超过 20 名艺术家，同时保持手工陶瓷的高标准。当乔诺忙于在餐饮界建立声誉时，尼克则帮助扩大业务规模。
接下来，这对搭档分享了他们帮助其他希望扩大自身业务的创作者的经验。
与终端用户合作
对于创作者来说，最难的部分之一是理解其手工产品的单位经济模型。如何制作出顾客喜欢且能以理想价格销售的产品？对乔诺而言，关键在于在制作每件产品及其定价时融入客户的反馈。
“我们的名字开始在餐饮界口耳相传，因为我们不仅提供独特的产品，而且价格也是厨师们负担得起的，”乔诺说。
乔诺直接与厨师合作，更好地了解他们的预算能力。然后，他逆向工作，寻找符合他们预算的材料。
“[当]与厨师合作时，我学到了很多东西，”乔诺说。“我们仍然邀请厨师和客户尽可能来[我们的工作室]。”
利用行业影响力人物
随着越来越多的厨师依赖乔诺提供餐具，餐厅自然而然地成为了一个重要的顶部漏斗营销渠道。
“我们确实是一家以餐饮业为先的公司。这是我们业务的主要部分。这也是我们起源故事的核心，”尼克说。“因此，我们与厨师建立了令人难以置信的关系。从内容角度来看，这非常棒。我们可以展示许多在我们盘子上呈现精美食物的精彩照片。”
厨师们不仅在乔诺·潘多尔菲设计的餐具上拍摄他们的烹饪作品，还与品牌合作推出限量版系列。
“我们在Tin Building开业期间与[著名厨师]让-乔治 [冯格利希]进行了一次精彩的发布活动，我们整理了一套他在餐厅使用的器皿组合，并直接面向消费者销售。”由厨师拍摄的照片以及限量版系列的协作都丰富了Jono Pandolfi Designs的故事，而这些故事正是该公司区别于其他陶瓷品牌的关键所在。
尼克说：“当人们在餐厅翻过盘子，看到上面的 Instagram 或网站时，他们可以迅速了解我们与更传统的餐具制造商有何不同。”
为艺术家打造理想的工作环境
随着 Jono Pandolfi Designs 的规模扩大，Jono 和 Nick 不得不扩展团队并招聘艺术家，以满足市场需求。确保他们的工作空间专为艺术家而设是首要任务。“我现在认为最重要的工作就是与我的团队保持紧密联系，并专注于他们的体验。这也是我公司持续发展的关键，”Jono 说。
Jono 和 Nick 在构想他们希望创建的工作场所时，进行了一项有益的练习，即为团队确立一套核心价值观。“我们的第一个核心价值观是‘从零开始’。这对我来说最重要，因为公司正是从零开始建立起来的，”Jono 分享道。
除了是大纽约地区少数为艺术家提供带薪休假、医疗保险和 401(k) 退休计划的工作场所之一外，Jono Pandolfi Designs 的工作室也是艺术家磨练技艺的地方。在生产时间结束后，艺术家可以使用工作室和材料进行自己的项目创作。
为 DTC 客户调整业务模式
与许多与酒店业相关的企业一样，Jono Pandolfi Designs 在新冠疫情期间不得不适应并扩展其在线业务，对运营的各个方面进行全面改革，以直接触达客户。
在此期间，品牌面临的最大挑战之一是运输和物流。“我们如何从向一家餐厅运送装有 500 个餐盘的托盘，转变为向 250 位不同客户分别发送装有两只餐盘的 250 个独立包裹？”Nick 说，“我们必须彻底改造所有包装，并认真思考如何运输餐具，这并不容易。但我们非常注重成本控制，因为我们希望尽可能保持价格的亲民性。”
另一个重大障碍是扩大团队的客户服务能力。
“我们必须明确我们的政策，……并建立一个客户服务工单系统，以便我们在运营层面管理所有这些事务，”Nick 说。
通过扩展在线业务，Jono Pandolfi Designs 的业务显著增长——其 DTC 渠道收入现已超过餐厅销售额。
若想进一步了解乔诺和尼克如何规模化一家制造型企业的经验，请收听 Shopify Masters 上的完整访谈。