动画角色“土豆团子”（Tubby Nugget）的创作者珍妮娜·帕斯托雷斯（Jenine Pastores）和乔什·杰克逊（Josh Jackson）。（人物形象和动画角色来自创作者，场景制作：Lens学院）
创作者很容易陷入一种循环：关注数越多，越在意算法；播放量越高，越担心下一条内容不够好；为了让更多人喜欢，开始调整原本的表达方式。但增长带来的压力，真的意味着创作者必须不断改变自己吗？
美国媒体Mashable最近的一篇报道回答了这个问题。
动画角色“土豆团子”（Tubby Nugget）的创作者珍妮娜·帕斯托雷斯（Jenine Pastores）和乔什·杰克逊（Josh Jackson）在接受该媒体资深编辑克里斯托尔·贝尔（ Crystal Bell）的采访中，分享了他们经营这个角色品牌7年的经历。
从情侣之间的私人玩笑，到拥有1400多万粉丝的网络社区，他们的经验揭示了一个值得关注的问题：当创作者开始追求更大规模的增长时，如何不丢掉最初吸引用户的东西？
划重点：
粉丝越多，不代表越了解用户。屏幕上的400个点赞看起来不多，但400个人真实地出现在面前，会带来完全不同的感受。
追逐流量可能削弱内容的真实性。当创作者为了更多点赞和播放量偏离原本的风格，自己和用户都可能感受到变化。
社区经营从最初的5条评论开始。逐一回复评论，让用户感受到自己被看见，是这对创作者早期建立社区的重要方式。
角色品牌的下一步，也由用户参与决定。他们通过问卷和论坛收集反馈，甚至邀请用户介绍自己，以此判断角色未来的发展方向。
本文5200多字，目录如下：
从私人玩笑到1400万粉丝
400现场观众，比400赞更有分量
粉丝越多，越要坚持做自己
从回复评论开始，经营用户关系
角色成为品牌，创作者走到台前
让用户参与角色发展
从短视频走向长篇动画
对中国创作者来说
动画角色“土豆团子”。（录屏自TikTok/@tubbynugget）
01
从私人玩笑到1400万粉丝
“土豆团子”是一个小小的动画团子形象，却发展出了许多创作者都希望拥有的事业规模。
它最初只是珍妮娜和乔什这对现实生活中的情侣之间的私人玩笑。两人希望通过这个角色让彼此开心，没想到，这份只属于两个人的快乐逐渐传播开来，吸引了越来越多的观众。
7年后，“土豆团子”已经拥有超过1400万粉丝，围绕角色发展出了毛绒玩具、音乐视频和线下活动，事业也开始向社交媒体之外延伸。
这个角色所代表的，是一种鲜明的网络文化气质：温暖、滑稽、乐观，而且始终如此。
对两位创作者来说，最特别的地方在于，他们最初只是把自己觉得有趣的东西分享出来。后来，越来越多的家庭和孩子也从中获得了快乐。
珍妮娜说，看到原本只为让自己和伴侣开心而创造的东西，能够传播到这么远的地方，并给那么多人带来快乐，是一件非常特别的事。
乔什也回忆起一次现场演出的经历。那是他们第一次在观众面前演唱那首歌，听到现场的孩子们一起唱起来，让他感到非常惊喜。
私人创作之所以能够走向更广泛的受众，并不一定因为创作者从一开始就准确计算了市场需求。有时，恰恰是那些源自个人生活、真实关系和独特幽默感的内容，获得了超出预期的共鸣。
（截图自Instagram/@tubbynugget）
02
400现场观众，比400赞更有分量
当粉丝规模不断扩大，创作者也可能逐渐失去对数字的真实感知。
珍妮娜发现，随着关注人数越来越多，他们反而容易低估有多少人在支持自己。数字不断增长，每个人的存在似乎也就显得越来越渺小。
但线下见面改变了他们看待这件事的方式。
在一次活动中，他们面对了400名现场观众。珍妮娜回忆，当时两人都感到非常震撼。她甚至忍不住想，如果1400万名粉丝全部出现在现场，那会是什么样的场面。
这样的经历也让他们更加感激自己所从事的事业。
乔什对此有一个直观的比较：一条帖子获得400个点赞，看起来似乎并不算多；但如果有400个人真实地站在你面前，情况就完全不同了。
点赞和评论当然令人高兴，但面对面的交流，让他们能够直接看到“土豆团子”所传递的乐观情绪给人们带来了怎样的积极影响。
这也是他们建议其他创作者尝试线下见面的原因：亲眼看到那些被自己的内容鼓舞的人，有助于重新理解屏幕另一端的受众。
对于长期通过后台数据判断内容表现的创作者而言，这种体验提供了另一种衡量标准。
数据能够告诉创作者有多少人观看、点赞，却很难完整呈现一段内容在具体的人身上产生了怎样的影响。真实的互动，则让这种影响变得可见。
“土豆团子”在TikTok上拥有680万粉丝。（截图自TikTok/@tubbynugget）
03
粉丝越多，越要坚持做自己
拥有1400多万粉丝之后，珍妮娜和乔什在创作时会考虑算法吗？
乔什坦言，他们并不是完全没有考虑过算法，但现在已经不太会把它放在创作决策的中心。
他们会观察什么内容表现良好。如果这些内容符合“土豆团子”原本的精神，他们就会继续创作。问题在于，当他们过去试图追逐点赞和播放量时，作品反而会让他们觉得不够真实。
珍妮娜认为，观众同样能够察觉这种变化。
她指出，数字媒体有时低估了受众的判断力。实际上，观众比人们想象的更加敏锐。他们能够感受到创作者是否自在，是否真正展现了自己。
在她看来，两人状态最放松、最像自己的时候，做出来的内容也最好。观众似乎依然能够与这样的内容产生共鸣，这让她感到欣慰。
他们也曾在粉丝快速增长时怀疑，原来的内容是不是需要改变。毕竟，受众不断扩大，他们不确定所有新观众是否还会喜欢最初的风格。
但当他们试图调整时，两人反而觉得自己变得不那么自在了。珍妮娜甚至感觉，观众也认为他们变得拘谨了。
后来，他们逐渐意识到，当作品回到“土豆团子”原本的样子时，反而最容易取得成功。
因此，乔什给其他创作者的建议很直接：如果某种创作方式从一开始就行之有效，不要因为受众扩大了，就轻易放弃它。
这并不意味着创作者不需要观察数据或回应市场变化。他们仍然会关注哪些内容表现良好，只是不再把流量表现作为独立于创作本身的决策标准。
关键区别在于：数据可以帮助创作者发现值得继续探索的方向，但不能代替创作者判断什么才符合自己的内容定位。
“土豆团子”在Instagram上拥有330万粉丝。（截图自Instagram/@tubbynugget）
04
从回复评论开始，经营用户关系
如果一位新创作者希望从零开始建立自己的社区，应该怎么做？
乔什和珍妮娜的答案，并不复杂。
乔什回忆，在他们早期发展过程中，珍妮娜会回复每一条评论。正是这种持续的互动，帮助他们在最初阶段建立起了社区感。
如今，随着受众规模不断扩大，逐一回复所有评论已经变得更加困难。但对于刚刚开始创作的人来说，他们认为这仍然是一件值得认真对待的事。
乔什举了一个简单的例子：如果你现在只有5条评论，就把这5条全部回复。
不要还在担心如何获得5000条评论，就忽略眼前已经愿意与你交流的5个人。
珍妮娜也强调，创作者应该享受与社区交流的过程，珍惜自己能够与用户直接沟通、互动的空间。
这条建议背后，是他们对社区形成过程的理解。
早期的评论区不仅是内容发布后的反馈渠道，也是创作者与受众建立关系的地方。用户愿意留言，创作者认真回应，双方才有机会从一次性的内容互动，逐渐发展出持续的联系。
随着规模扩大，这种关系很难继续以完全相同的方式维护。但至少在起步阶段，创作者没有必要把全部精力都放在如何触达更多陌生人上，而忽略已经主动出现的用户。
（截图自YouTube/@TubbyNug）
05
角色成为品牌，创作者走到台前
“土豆团子”的核心形象始终是那个动画角色，但随着事业发展，珍妮娜和乔什本人也逐渐进入了故事。
这一变化始于他们参加的第一次动漫展。
此前，两人偶尔会在Instagram限时动态中露脸，向粉丝打招呼，但他们并不认为观众特别想看到自己。在他们看来，既然大家关注的是动画角色，就没有必要把创作者本人放到前面。
但线下见面后，粉丝表达了不同的想法：他们不仅喜欢“土豆团子”，也想知道动画是谁制作的、声音是谁配的。
这让两人重新思考自己与角色之间的关系。
乔什解释，“土豆团子”从诞生之初就与两人的关系密不可分。这个角色最初就是他们之间的私人玩笑，也是两人幽默感的体现。因此，让自己成为故事的一部分，其实顺理成章。
珍妮娜也说，角色几乎承载了两人之间所有的内部笑话。让她意外的是，竟然有这么多人觉得他们也很有趣。她原本以为，这些笑点可能只有两个人自己能够理解。
与此同时，“土豆团子”也逐渐形成了超越角色形象本身的品牌认知。
珍妮娜认为，这个品牌所代表的，是整体上的温暖、快乐与滑稽。即使有些人此前并不认识这个角色，也可能在看到扮演角色的吉祥物时，立刻产生拥抱它、和它一起玩的愿望。
这就是“土豆团子”的核心精神：享受乐趣，拥抱自己内心的童真。
对两位创作者来说，这个角色已经不再只是一个动画形象，而是承载着一套能够被受众感知和认同的情感价值。
动画角色“土豆团子”。（录屏自TikTok/@tubbynugget）
06
让用户参与角色发展
当一个角色已经拥有庞大的受众，下一步应该发展什么？
珍妮娜和乔什没有把答案完全留给自己，而是主动向社区征求意见。
乔什介绍，他们近期发起了一项投票，也组织了一次大型论坛，收集用户反馈。
其中，他特别喜欢的一个环节，是让参与者介绍一下自己。
这类信息也会影响他们的决策。两位创作者当然知道自己喜欢什么，但在他们看来，“土豆团子”已经不只属于他们两个人，也属于整个社区。
无论是在VidCon视频创作者大会上与粉丝见面，还是在线上论坛中听取用户的声音，这些互动都能帮助他们更好地理解社区的状态。
这意味着，用户参与不只是对现有内容表达喜欢或不喜欢，也可以成为创作者判断未来发展方向的参考。
当然，用户反馈并不意味着创作者需要把每一个建议都变成现实。对“土豆团子”而言，征求意见的意义在于，让两位创作者在保留自身判断的同时，更充分地了解那些已经与角色建立联系的人。
（截图自TikTok/@tubbynugget）
07
从短视频走向长篇动画
独立动画正在网络上迎来新的发展机会。对于“土豆团子”而言，接下来是否会制作更长篇幅的动画系列，也成为一个重要的问题。
乔什认为，当前一些独立动画试播集迅速走红的现象令人振奋。不过，他们并不打算立即投入完整的电视系列制作。
团队正在组建过程中，也在寻找最合适的下一步。接下来，他们仍有许多音乐视频计划推出，因此会先把这些作品做好，再考虑进一步制作完整的电视节目。
珍妮娜透露，他们计划在2026年推出更长篇幅的内容，并将其视为一种接近试播集的尝试。
两人对独立动画社区抱有很深的感情，因为他们自己的动画创作本身就具有很强的自主制作（DIY）特征，也在这一领域结识了许多朋友。
珍妮娜曾从事相对传统的电影行业工作。如今，看到越来越多创作者以不同方式探索动画行业、寻找维持生计的路径，她感到十分兴奋。
无论未来的长篇作品最终登陆传统流媒体平台，还是在YouTube上发布，她都期待能够参与其中。
乔什也认为，这条发展路径仍然很新。动画行业正在经历一种新的变化，他相信这一趋势会继续扩大，希望“土豆团子”能够成为其中的一部分。
两人也提到了自己喜爱的其他动画作品和创作者。
乔什特别喜欢电影《痴迷》，尽管他觉得这部作品与“土豆团子”一贯的品牌风格并不相符。他甚至开玩笑地设想，可以制作一个“土豆团子”与《痴迷》的联动故事：有人为了让土豆团子爱上自己，折断了一根“许愿柳”，结果土豆团子却告诉对方：“不管怎样，我都爱你。”
珍妮娜则提到了《地狱客栈》，并为自己喜爱的动画创作者获得更多关注而感到高兴。
乔什随后半开玩笑地表示，也许他们真的可以尝试这样的联动。没有人说不，除了他们自己。
采访最后，记者问乔什，如果现在拥有一根“一愿柳”，他最希望实现什么愿望。
乔什回答，希望珍妮娜永远爱自己，胜过任何人。
珍妮娜笑着提醒他，婚戒就是为此准备的。
乔什这才想起来，自己已经得到了这个愿望。
“土豆团子”的创作者珍妮娜·帕斯托雷斯和乔什·杰克逊。（截图自tubbynugget.com）
08
对中国创作者来说
“土豆团子”的经历，真正值得借鉴的地方，是创作者如何在规模增长的过程中，继续维持内容、用户关系与事业方向之间的联系。
第一，别把用户增长和用户关系当成同一件事。
粉丝数量、点赞量和播放量能够反映内容传播的部分结果，却不能完整呈现用户与创作者之间的关系。早期认真回复评论、持续与受众交流，能够帮助创作者理解真正关注自己的人，也让社区有机会从流量集合发展为具有共同认同的群体。
第二，不要为了扩大受众，过早放弃自己的内容特色。
当账号开始增长，创作者很容易担心原有风格无法吸引更多人，于是主动调整表达方式。但如果这种调整让内容失去原本的特点，也可能削弱用户最初产生共鸣的原因。观察数据固然重要，更重要的是判断数据表现良好的内容，究竟因为什么获得了受众认可。
第三，让用户参与事业发展，但不要把创作判断完全交给用户。
“土豆团子”通过投票、论坛和线下活动了解社区，也将用户反馈纳入未来决策。对创作者而言，这些互动可以帮助自己发现用户真正关心的事情，理解他们的期待。不过，用户的意见仍需结合自身定位与创作方向进行判断，而不是简单地把所有反馈都变成待办事项。
第四，角色和内容可以成为更大事业的起点。
“土豆团子”从情侣间的私人玩笑，逐渐发展出动画、音乐视频、毛绒玩具和线下活动，并开始探索更长篇幅的作品。它展示了一种可能性：创作者最初建立的内容特色和用户关系，能够成为未来拓展不同产品与形式的基础。
真正值得思考的是，当创作者的事业不断扩大时，如何让这种扩张继续围绕最初的创作价值展开，而不是为了追逐更大的数字，逐渐变成自己都不再熟悉的样子。 🅛
参考资料：
Crystal Bell. How Tubby Nugget's creators built a 14-million-follower community without chasing the algorithm. Mashable, September 9, 2026. https://mashable.com/life/tubby-nugget-creators-interview你可能还想了解：
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