摄影：朱雨蒙
10月中旬，坐落于黄浦江畔、世博文化公园旁的上海大歌剧院正式启幕。409级白色双螺旋楼梯托起1万平方米的“扇面”屋顶，向公众敞开。从“文化殿堂”到“城市文化客厅”，这座建筑试图重新定义歌剧与日常生活的距离。
摄影：朱雨蒙
重磅剧目亚洲首演，为上海量身定制的舞台
威尼斯凤凰歌剧院新版《托斯卡》、马林斯基剧院新版《阿依达》、柏林国家歌剧院原班人马的《玫瑰骑士》等重磅剧目，均以亚洲首演或唯一一站的方式登陆上海。对于刚落成的歌剧院而言，这份开幕节目单分量十足。
作为设计方Snøhetta中国区总监及古典音乐爱好者，龚成对国际院团的反馈充满期待。他将上海大歌剧院形容为“为上海量身定制的舞台”，而舞台的最终评判权，将交给每一位使用者。
摄影：朱雨蒙
上海大歌剧院总建筑面积达14.6万平方米，拥有红厅、申厅、镜厅三大剧场，总计4200座。户外标志性的409级白色双螺旋楼梯连接地面与屋顶，构成总面积1万平方米的公共景观平台。拾级而上，黄浦江景、世博文化公园绿意与陆家嘴天际线层层展开。
三大剧场各具特色：
- 红厅：以“经典共鸣”为特色，拥有亚洲最大的剧场舞台及首个双向车台系统“六宫格”舞台，可实现场景快速切换；
- 申厅：体量适中，主打戏曲、舞剧与本土舞台作品；
- 镜厅：因近13米高的全景玻璃幕墙成为“出圈”空间。帷幕开启时，自然光倾泻而入，舞台光影与户外天光互为映衬。
红厅，摄影：陈颢
申厅，摄影：田方方
十年磨一剑：当建筑成为一件乐器
幕后推手挪威Snøhetta建筑事务所以其跨越领域的设计能力著称，曾设计挪威纸币及欧洲首家水下餐厅“Under”。在文化建筑领域，从2008年的奥斯陆歌剧院到如今的上海、釜山项目，Snøhetta始终坚持“让公众走上屋顶”的理念，以亲切、不设防的方式将艺术引入都市公共生活。
歌剧建筑极其复杂，观众厅本身如同一件乐器，墙面、天花、座椅等均需参与声学构建。上海大歌剧院历时十年打造此项目，施工长达六年。龚成表示，挑战在于平衡宏观概念与微观细节。从石材打磨到乐池地板，声学设计从源头融入建筑形体，确保乐器与建筑共振。
最大的技术突破来自连接地面与屋顶的双螺旋环形楼梯。建设团队全球首次大规模采用165兆帕超高性能混凝土（UHPC）作为房建主承重结构，以72.5厘米宽的“扇柄截面”支撑起跨度30米的白色“扇面”。这项创新助力项目斩获2026年国际“杰出混凝土结构奖”，这也是该奖项首次授予中国建筑。
镜厅，摄影：StudioSZ Photo | Justin Szeremeta
镜厅，摄影：陈颢
摄影：朱雨蒙
从工业遗址到城市客厅：解放文化的“孤岛化”
上海大歌剧院所在的黄浦江后滩区域，历经工业遗址、世博园区至生态公园的变迁。龚成将其定位为“文化锚点”，旨在让音乐艺术从殿堂走向日常。24小时开放的屋顶平台与周边公园共同组成了“可漫步、可停留、可呼吸的城市客厅”。
镜厅的可开启遮光布实现了剧场内外的“互看”：行人可瞥见排练光影，观众可感受窗外四季。这种设计打破了对文化建筑“孤岛化”的传统认知，创造了艺术与日常互相渗透的独特体验。
正如纽约公共图书馆成为年轻人聚集的无目的性公共空间，上海大歌剧院也提供了无需消费即可“舒服待着”的场所。那些未预设用途的台阶与角落，构成了真正的“客厅”——接纳独处，也包容会客。
摄影：朱雨蒙
当人们无需购票、无需理由，仅沿螺旋楼梯登上屋顶看江发呆时，这座歌剧院便真正完成了“城市客厅”的使命。当这扇“中国扇”打开，走进去是欣赏艺术，路过则是感受城市。
摄影：朱雨蒙
对话Snøhetta：重新定义公共空间
摄影：朱雨蒙
问：传统歌剧院常被视为“文化殿堂”，如何衡量上海大歌剧院成功扮演了“城市客厅”的角色？
答：衡量标准应多维化，除票房外，更看重非演出时段能否吸引非目的性人流。若市民愿在此散步、发呆、看江景，说明建筑已回归日常公共生活。真正的客厅，接纳的是无目的的停留，使用方式应是多元、自由且民主自发的。
问：从奥斯陆到上海再到釜山，为何执着于让人们“走上建筑”？上海项目有何特别之处？
答：“让公众走上屋顶”是将歌剧院从精英殿堂转变为市民公共空间的核心策略。上海大歌剧院的特别之处在于，其螺旋屋面将以动态且符合在地语境的设计语言推向极致，成为融合观景与即兴表演的“屋顶公园”。白天是市民客厅，夜晚是艺术盛典。此外，它具备从创作到制作的全产业链能力，使公共性延伸至文化生产的深度参与。
问：双螺旋楼梯为室外表演提供了新舞台，您如何看待这种“艺术的溢出”？
答：非常期待。这是“城市客厅”最动人的时刻：艺术不再被门票和墙壁定义，而是像欧洲广场的街头表演般自然融入日常。这种“溢出”意味着文化回归城市肌理，降低参与门槛，使歌剧院成为公共生活的发生器，而非演出夜的孤岛。
问：镜厅的“互看”设计是否意在打破文化建筑的旧有模式？
答：是的，这是对文化建筑“孤岛化”的解放。当帷幕开启，公园成为舞台背景，观众与行人视线交叠，形成互为镜像的城市二重奏。我们希望市民在漫步时能瞥见剧场光影，观众也能感受窗外呼吸。建筑成为媒介，让艺术与日常互相渗透，创造“观演同时也成为被城市观看”的体验。
问：近年来上海人的生活方式和文化消费行为有哪些变化？您个人喜欢上海的哪些空间？
答：上海始终引领着文化创意与休闲生活方式。不变的内核是人们对高品质文化生活、线下空间体验及面对面社交的高需求。文化消费不再是单一目的，而是自然嵌入日常步调。我个人喜爱Pass Residence餐厅，也享受在苏州河畔、西岸滨江等亲水公共空间骑行。
摄影：朱雨蒙
摄影：朱雨蒙
摄影：朱雨蒙
摄影：朱雨蒙
编辑、采访：Luzy
撰文：拉风
图片：由Snøhetta建筑事务所提供
新媒体编辑：子秋
