观众在深圳市当代艺术与城市规划馆（MOCAUP）参观“城市复调：深圳时间当代艺术展”，对刘荑的作品《25小时》表现出浓厚兴趣。（图片由主办方提供，特此说明）
声音与记忆：重构城市日常体验
拿起罐装饮料或橘子，耳边可能响起便利店自动门的提示音或扫码器的 beep 声。在艺术家刘荑的互动装置《25小时》中，这些习以为常的便利之声引发了深刻反思：现代便利如何在无形中拉远我们与周围环境的距离，并悄然重塑生活方式。
刘荑作品《25小时》
该作品正在深圳市当代艺术与城市规划馆举办的“城市复调：深圳时间当代艺术展”中展出。展览中其他作品同样强调互动性，邀请观众通过艺术作品与自身城市记忆建立连接。
白石洲的声音档案
深圳声音艺术家、音乐人陆拯（Zen Lu）邀请观众打开旧信箱，观看视频并聆听他在深圳最大城中村之一——白石洲录制的环境音。自2012年起，陆拯便在此进行田野录音，用声音追踪白石洲的变迁。
陆拯视声音为理解世界的途径。他表示，与赵飞联合创作的作品《再见，白石洲》并非单纯的告别，而是探索在城市转型背景下集体记忆的存续方式。
观众聆听《再见，白石洲》
《再见，白石洲》场景
多声部叙事：个人记忆与城市档案
本次展览汇集了27位艺术家及团体的作品，将个人记忆与城市档案相结合。展览依托MOCAUP的“深圳时间”口述历史项目，该项目记录了本地艺术家和文化产业从业者的访谈。
展览借用了音乐概念“复调”来研究城市，结合人类学视角，将艺术作品置于其社会关系和历史语境中。通过口述历史和档案研究，展览系统性地呈现了深圳的城市文化与当代艺术生态。
观众在杨勇油画《时间信箱前》驻足
部分展品反映了艺术家在深圳的生活体验：包括在大芬村成长的记忆、在工厂工作的经历，以及对城市气候和植被长期变化的观察。展览将这些生活经验引入画廊，邀请观众通过多种“声音”重新发现城市变迁。
江志视频系列《人类的几分钟》场景。艺术家捕捉了深圳居民在城市快速发展中的瞬间。（摄影：林松涛）
观众观赏吴宇泽作品《大芬老围西一巷7号》，灵感源于艺术家在大芬村的童年经历。（摄影：曹震）
参与式展览：成为城市故事的讲述者
当观众步入“深圳时间”，他们与艺术家共同面对一个问题：一座由移民塑造的城市，如何利用艺术和口述历史保存居民的经验？在此，“深圳时间”不仅是年表，更是由艺术实践、城市更新、劳动和日常生活塑造的动态当下。
观众在展览中聆听作品
在入口处，观众可抽取印有艺术家生活片段的卡片，并在展览中寻找对应作品。在结尾的档案区，观众可通过口述历史深入了解艺术家背景。
此外，观众可在便利贴上写下对深圳的记忆或期望，并交换一份艺术家的纸质档案，从而成为展览的故事讲述者和参与者。
关于“深圳时间”展览系列
“深圳时间”展览系列始于2020年，是聚焦本土文化与当代艺术的标志性活动。首届展览通过机构收藏和本地艺术家作品，梳理了深圳当代艺术40多年的发展历程。本届展览在此基础上转向个体经验，使“深圳时间”成为一个不断被回顾和重写的动态叙事。
更多现场图片：
展期：截至12月13日
开放时间：上午10点至下午6点（周一闭馆）
门票：免费
地点：深圳市福田区深圳市当代艺术与城市规划馆
地铁：3号线或4号线至少年宫站A2出口
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当山水沉入身体: 严善錞深圳展
