
10月20日广电总局发展研究中心在北海发布的这份报告,给微短剧排的位次是第四大全球性视听产品形态,排在美影、日漫、韩剧之后。这个位次本身值得看一眼,但更有信息量的是它下面那组数字之间的关系:60亿美元的市场盘子、49万部的国内供给、AI剧占比首次超过真人剧、本土剧从5%爬到11%——四个数字放在一起,描述的不是一个匀速膨胀的行业,是一个供给结构正在被技术成本重新塑形、但收入结构还没有跟着变的行业。
60亿美元和21亿美元之间,隔着一整条投流和抽佣的链条
2026年中国以外海外微短剧市场规模预计超过60亿美元,同比增长67%。下载量前十的App全部是中国背景,内购收入前十里有九席是中国背景。这两句话合在一起,说明的是市场所有权的集中,不是市场利润的集中。
DataEye的数据显示,2026年1至9月海外微短剧App双端内购收入超过21亿美元,下载量超过22亿次。21亿内购收入对60亿整体市场规模,口径不同,不能直接相除,但可以指向一个方向:内购只是这个盘子的一部分,广告、订阅、混合变现都在里面。而无论哪一种变现方式,钱在到达制作方之前,要先经过两道闸门。
第一道是投流。行业数据反复指向同一个比例:投流成本吃掉收入的70%到80%。第二道是平台抽佣,海外平台抽佣在45%到60%之间,制作方、版权方、出品方一起分剩下的约15%毛利。承制模式下,制作公司通常只能拿到5%到8%的承制利润,爆款才可能触发额外的项目分账。头部平台自己的财务数据也印证了这个结构:ReelShort 2025年营收57.2亿元,净亏损8583万元;点众科技海外流水近40亿元,短剧业务净利率不足1%。
60亿美元是市场规模,不是利润池。 广电总局的报告只给了规模预测,没有给利润分布,原因也在这里:这个行业的收入集中度极高,但利润的集中度是另一回事。80%到90%的出海短剧项目无法回本,在当前的投流和抽佣结构下,是一个结构性结果,不是个别团队的运营失误。
49万部不是“内容爆发”,是AI把试错成本压到地板之后的一次性产能释放
国内1至9月上线49万部,是2025年全年3.3万部的近15倍。供给端的膨胀速度远超需求端的自然增长,能发生这件事,只有一个解释:单部生产的边际成本被压到了一个极低的水平。
成本对比是具体的。真人短剧单部成本普遍在50万到100万元,同等热度的AI短剧成本在10万到20万元;一部AI仿真人剧可以降到6万到10万元,AI漫剧每分钟800到1200元,约为真人短剧的五分之一。用同样的钱,真人短剧只能拍一部,AI短剧可以拍五部到十部。TikTok的承制费变化更能说明成本下行的速度:2025年下半年AI短剧承制价是每分钟4000到5000元,Seedance 2.0之后降到每分钟300到500元,降幅接近十倍。
低成本改变了生产端的决策逻辑。当一部AI剧的试错成本从数十万元降到数万元,制作方不再需要在一部剧上押注全部资源,可以批量铺题材、批量测市场,用数量换概率。49万部就是这个逻辑的宏观结果:它不是49万个经过市场验证的内容决策,是49万次成本极低的下注。
但低成本不等于高回报。2026年一季度AI短剧的爆款率仅为0.16%,64%的作品播放量不足100万,连算力成本都覆盖不了。以5000万播放量为盈亏基准,上半年能回本的AI剧不足1.3%,大约每77部新剧只有1部能打平。AI把生产端的门槛拆掉了,但把分发端的竞争烈度推高了:AI短剧制作成本下降约90%的同时,流量成本同比上涨超过100%,千次播放收益较2025年下半年下降一半,成熟投流团队的常规ROI多在1.03至1.07之间,大量普通项目已经低于0.8。省下来的制作成本,在投流环节被重新收了回去。
AI剧扩量、本土剧定价,这个分工在头部平台的运营数据里可以看到具体的对冲
AI剧占比超过六成、本土剧从5%升到11%、译制剧从95%降到89%,三个数字一起看,用户原文的概括是准确的:量是AI撑起来的,价要靠本土剧来撑。
ReelShort的季度内容结构提供了一个微观样本。2026年5月AI内容占比10%,6月22%,7月45%,8月72%,9月达到88%。但同期真人实拍剧集的月产量并没有收缩,稳定保持在10到30部。这不是“AI取代真人”的线形替代,是头部平台在用AI扩内容供给的规模,同时用真人剧守住精品和付费转化的上限。AI剧负责让货架上有足够多的东西可以被算法测试和分发,真人剧负责在测试跑出信号之后提供一部能撑住定价和完播的作品。AI的边际成本趋近于零,适合做宽度;真人剧的边际成本高但情感密度不可替代,适合做深度。
本土剧的占比上升慢,原因在成本结构里。海外本土剧单部成本在15万到30万美元,制作周期数月,80%到90%的海外本土剧无法回本。本土剧的“价”不是因为它天然比AI剧更赚钱,是因为它在已经验证过的市场里提供了AI剧目前还提供不了的东西:本地演员的面孔、本地语境的对话、本地观众在付费决策时需要的文化亲近感。译制剧从95%降到89%的速度很慢,恰恰说明本土化的供给瓶颈不在意愿,在单部成本和回本概率的约束下,没有多少团队能承担试错的代价。
东盟这条线,落地的是“产能合作”而不是“内容倾销”
报告在北海发布,中国—东盟视听周同期举行,这个地点不是偶然的。东盟正在成为中国微短剧出海最具活力的增长极,但落地的形态和欧美市场不同。
广西山海星辰的业务路径是一个可参照的样本:把国内优质微短剧译制出海,高分剧集结合当地文化做深度本土化改编和翻拍,同时通过自研的NO-VAAI平台把单剧制作周期从25到40天压缩到7到10天。在越南,平台让本地创作者使用自己的剧本和本土化角色直接生成符合本国文化的剧集,一部90分钟剧集的制作周期从数月压缩到20天左右。“东盟三部曲”里的中印尼篇《商海风云之南洋绝处逢生》在北海开机,中越篇《我在国门救死扶伤》在东兴杀青,走的不是“中国拍完配个字幕发过去”的路径,是在中国产能和东盟本地创作之间做工序分工:中方提供AI工具、制作标准和分发渠道,东盟一侧提供剧本、演员和文化语境。
政策端也在往这个方向配置资源。2026中国—东盟微短剧大赛设置真人微短剧、AI微短剧、原创剧本三个赛道,真人微短剧一等奖扶持100万元,AI微短剧一等奖20万元,附带算力和流量扶持。真人赛道的扶持金额是AI赛道的五倍,这个差额本身就是一个信号:在东盟市场上,政策判断的稀缺资源不是AI产能,是能在本地语境里成立的本土化真人内容。
监管口径已经变了,供给结构会在2027年之前先被规则重新切一遍
2026年9月1日《微短剧发展管理办法》施行,八章五十四条,按投资额与题材分三类,一类、二类拍摄前须备案公示,AI生成内容每集须加提示标识。这份办法在报告发布之前一个多月已经生效,但报告披露的49万部供给数据覆盖的是1到9月,其中相当一部分发生在办法施行之前。
备案和标识要求对AI剧的边际影响会大于真人剧。AI剧的产能优势建立在“批量下注、快速上线”的节奏上,备案前置和标识义务增加的是每一部剧的行政时间成本。当一部AI剧的制作成本只有数万元,而备案流程的时间成本是固定的,批量铺量的经济账会被重新计算:铺得越多,行政摩擦的绝对值越大。这不意味着AI剧的供给会收缩,但意味着靠纯数量覆盖长尾的策略,在规则成本上升之后,回报率会进一步下降。本土剧和精品AI剧的占比,可能会在2027年之后出现比当前更明显的抬升。
口径要分清,但比口径更值得分清的是“谁在赚钱”
60亿美元是广电总局对海外整体市场的预测,和券商对AI短剧细分市场的测算属于两套口径。报告只给了规模预测,没有给利润分布。把60亿当成行业利润来读,或者把AI短剧细分市场的增速直接套到整个盘子上,都会把结论拉偏。
但即使在报告给定的口径内,有一个判断是可以站住的:这个行业当前最确定的收入,不在内容制作端,在投流和平台抽佣端,以及AI工具和算力服务端。 制作方在赌爆款,80%到90%不回本;平台在收过路费,抽佣45%到60%;AI服务商在卖铲子,不赌单部剧的成败,靠成本效率的持续压缩赚钱。49万部和60亿美元描述的是这个赌局的规模,不是赌桌上每个人的盈亏。
微短剧成为第四大全球性视听产品形态,这件事本身是成立的,用户规模和海外下载数据都在支撑它。但“第四大”描述的是注意力的体量,不是利润的厚度。下一个阶段真正会被重新排列的,不是谁上的剧更多,是在投流成本吃掉八成收入、平台抽走一半佣金之后,还有没有一种结构能让做内容的人留下比5%到8%承制利润更多的东西。本土剧占比从5%爬到11%的速度很慢,但它指向的正是这个问题的答案方向:能定价的内容,从来不是成本最低的那一类。

