中国视频模型Top 3，开始分道而战

Seedance拼工业化、可灵拼可控，Vidu拼旗舰模型普惠化。

作者 |  王涵

编辑 |  漠影

中国视频模型三足鼎立：从技术竞赛走向生产竞赛

国庆前后，Seedance、可灵和Vidu的连续动作，确立了中国视频模型在全球的领先地位，并形成了三足鼎立的竞争格局：

各玩家路径分化明显：有的聚焦内容生产的工业化效率，有的押注专业制作所需的控制力，有的则致力于将人物、镜头、视效的表现力与低试错成本结合，推动旗舰模型普惠化。

具体产品发布印证了这一趋势：9月28日，可灵AI发布新一代视频生成模型Kling 4.0；10月8日，生数科技发布新一代视频生成旗舰模型预览版Vidu Q4 Preview，起售价低至0.09元/秒，极致优化生成效果与性价比。

以《青山》为例：衡量视频模型的新标准

模型发布后，专业视频导演进行了深度体验。内容创作者森海荧光利用Vidu Q4 Preview制作短片《青山》，讲述守城老将以生命换取百姓平安的故事。

以往AI视频常出现“角色精致但无情绪推进”或“场面热闹但镜头无叙事目的”的错位。而《青山》提供了优质样本：

片中老将的白发、皱纹等强特征，为连续人物一致性提供了视觉锚点；山谷行军、长城关隘等大场景美术风格统一，低饱和影调与局部烛光处理极具电影感。

该短片证明，衡量视频模型能力的核心在于：人物、场景、镜头和情绪能否协同推动故事发展。“传神”比“清晰”更难，眼神停顿、镜头拉远等细节决定了观众对角色动机的理解。

除了效果，价格与效率信号同样关键。旗舰视频生成模型的调用成本已进入普通创作者和小团队可高频使用的区间，标志着模型和工程效率正转化为更低的创作成本。

赛道竞争白热化：生数跻身头部军团

中国AI视频生成模型市场火热。头豹研究院数据显示，2020年至2025年市场规模年复合增长率达965%。2026年市场规模约36.6亿元，预计2030年将跃升至近1497亿元，年均复合增长率达152.9%。

行业格局正从“百花齐放”加速走向“头部聚团”。字节跳动Seedance、快手可灵、生数科技等构成赛道“决赛圈”阵容。

三大巨头差异化竞争路径

Seedance：背靠字节跳动完整的内容生态。Seedance 1.0曾拿下Artificial Analysis双榜单第一，Seedance 2.0引发破圈讨论，验证了视频作为继Coding后第二个大规模商业落地赛道的潜力。

可灵：优势在于深耕垂直场景及快速商业化。快手将其深度绑定短剧、电商、直播等优势业务，尤其在电影领域深耕，既是产品打磨场也是收入来源。

生数科技（Vidu）：作为少数创业公司玩家，是技术高地型AI Native代表。从主打长时间、高一致性生成，到率先推出参考生视频，再到动漫题材突破，Vidu证明创业公司也能站稳第一梯队。

Vidu Q4预览版在AA榜单超越Seedance 2.0，位列全球第三。此前Vidu Q3以1244分位列中国第一、全球第二，超越Runway Gen-4.5、Google Veo 3.1与OpenAI Sora 2。Q4正式版值得期待。

Vidu通过工业级表现力、超清画质及产业普惠推动力，在Seedance的生态壁垒与可灵的场景深耕之外，拓宽了差异化竞争空间。

Vidu Q4 Preview：重塑“传神表现力”

Vidu Q4 Preview是生数全新一代高表现力全能旗舰生成模型，围绕人物演绎、镜头语言、复杂视效三项核心能力升级。

核心能力全面升级

人物演绎：生成的角色在表情、情绪和肢体动作上表现更进一步。情绪从面部传递至全身的过程连贯自然，角色反应更具真实感。

镜头语言：支持跟拍、环绕、推进、拉远、升降、旋转等动态镜头效果。在高速运动、遮挡、视角切换时，镜头与人物动作配合自然，无跳变和空间错乱。

复杂视效：可生成爆炸、火焰、烟雾、粒子等效果。特效发生后，光影、烟雾扩散与角色动作保持同步，增强沉浸感。例如季节切换镜头中，花瓣、流萤、落叶、落雪过渡顺滑，元素随环境光动态变色。

高阶参数与多模态支持

Vidu Q4 Preview最高支持4K输出，单次最长可生成16秒，为连续动作和情绪变化提供充足空间。

支持最多15张参考图、3段参考音频。创作者可组合人物、场景、商品等视觉信息，辅以文字描述明确关系，补充细节。例如，输入人物声音、设定图及分镜图，即可生成完整的漫剧短片。

Vidu味儿遇上国漫崛起：历史性机遇

Vidu Q4的发布引发了对独特“Vidu味儿”的讨论——即动漫感、速度感与爆发力。其不仅拍出动作之形，更捕捉动作之神，如发丝甩动、粒子层次及镜头节奏。

这种表现力吸引了抽象艺术创作者尝试动漫叙事，日本AI动漫创作者也持续使用Vidu。横向对比中，“好燃”成为高频评价。

动漫是视频模型的主战场

动漫不仅是风格包，更是值得争夺的主战场，背后连着巨大的文化机会。《哪吒》《黑神话：悟空》等作品证明，中国神话与美学可通过新视觉语言抵达全球。关键在于让更多原创角色和故事持续生长。

参照日本动漫的国际传播，文化影响力源于角色、连载、电影、游戏等相互支撑的长期IP经营。中国无需复制日漫，只需让地方传说、科幻想象有机会从设定进化成有人追看的作品。

动漫场景能全面考验模型能力：文戏的微表情、武戏的连贯性、切镜后的空间关系、特效对情绪的放大而非遮挡。同时，多次生成的可用率、镜头衔接和后期修正也是考察重点。

若模型能让小团队低成本测试角色、分镜和高光动作，将帮助更多有潜力的中国原创IP跨过试拍门槛，这是产业链真实的一步。

从能力突破到创作普惠：生数站在临界点

视频生成是否迎来“DeepSeek时刻”？回顾2025年DeepSeek-R1的面世，其核心在于前沿性能、系统效率、大众可用性的同时发生。

如今，视频生成模型正逼近这一刻。生数科技布局面向开发者的MaaS和面向创作者的SaaS两条路径。

极致性价比打破规模化门槛

Vidu Q4 Preview将门槛压至0.09元/秒起：MaaS图生视频720P为0.59元/秒、1080P为0.75元/秒、4K为2.43元/秒，均为全网最低。SaaS侧Preview阶段部分成本降至每秒几分钱。

每秒几分钱与几块钱的差距，是能否规模化落地的分水岭：

• 漫剧行业：拼产能，单集成本决定项目成败。
• 短剧行业：依赖海量素材测试，低边际成本鼓励更多版本投放筛选爆款。
• 广告行业：解决反复改稿痛点，提案阶段即可产出多套完整成片。
• 影视行业：受益前期预演，低成本预览镜头效果，节省预算。

这并非简单的“价格战”，而是创作权力的下放。效率提升压低算力与时间成本，定价降低尝试门槛，打开创意试错空间。当创意边际成本趋近于零，个人、工作室与企业站到了同一起跑线。

结语：视频模型的“DeepSeek时刻”

技术发展的最终目标，是让能力不再被预算和资源垄断。过去需要团队、设备堆砌的视频，现在个人加电脑即可完成。Vidu Q4 Preview以传神表现力和极致性价比，为这种平权提供了落地支点。

当更多人拥有表达能力，让创作回归想法本身时，视频模型的“DeepSeek时刻”才真正到来。