这是《自拍》第553个口述故事
《同桌儿》的最后一个镜头，是一张毕业合影。
全班同学站了两排，看着镜头，快门定格那一刻，画面只剩下一个男孩和一个女孩，男孩转过头，看向身边的女孩。BGM刚好唱到“好喜欢你，知不知道”，片子结束。
这条短片由AI生成，讲的是高中校园最寻常的故事：上课睡觉被老师叫起来回答问题、吃零食让同桌帮忙望风，在毕业季一起全班大合影……它没有宏大的场面，也没有惊险的情节，只是讲述了每个人都经历过的青春故事，视频发布后，在抖音获得了超4700万的播放量，近300万点赞。
发布它的是即梦优质创作者@滞夏汽水，背后是两位来自陕西西安的创业者。李梦帆，网名胖老师，大学学动画，拍过网络剧，做过导演；魏琳，黑龙江人，油画专业出身，做过策展人和文旅。两人在一家国企相识，随着影视寒冬的到来，手里的活儿几乎断了。胖老师脑子里有故事，魏琳接触AI早，能把他的想法变成画面。两人用即梦做起了这个账号，讲自己青春里的故事，在延续创作梦想的同时，也用AI打开人生新的可能性。
在他们看来，青春故事的核心是遗憾。没有人的青春是完美的，回头看，总有一些当时该做而没做的事。他们想用片子，把这些遗憾补上一点。
以下是他们的讲述。
青春故事的核心是遗憾
我是胖老师，本名李梦帆，陕西西安人，1991年生，马上35岁了，民办三本生，没拿毕业证。我搭档叫魏琳，黑龙江人，她比我学历高，在985大学学过油画，还去法国留过学。今年我俩一起用即梦做了个AI视频账号 @滞夏汽水，讲青春里的那些故事，在抖音收获了500多万点赞。
我们做的第一期视频叫《其乐无穷》，讲的就是一个爱打游戏的小男孩，和父亲斗智斗勇的故事。这差不多来自我的真实经历，我小时候父亲就很爱藏我的游戏手柄，刚开始我总是能找到，后来怎么也找不到了，最后才知道是我爸直接带到单位去了。视频一发，我发现很多人都有被藏游戏卡带的经历。所以我一直都觉得AI只是工具，我们能成功不是因为我们的脑洞、故事有多好，只是因为我们在用很真挚的情感讲故事。
后面一期视频叫《飞火流星》，讲足球的，也是我和魏老师都非常喜欢的一期。它也跟我们这代人的成长经历有关，我第一次对足球有认知，就是因为当时中国队进世界杯了，全班同学一起在学校里看电视，这是很奇幻的一件事。我买的第一颗足球，就是“飞火流星”，盗版的，花了50块，到现在我都能很清晰地记得它的花纹。那期剧本我们推翻了四五版，最后能够首尾呼应，结局也有一些希望在里面。
我跟魏老师是80、90后，就想做一些跟我们青春相关的内容，数据也都还不错，后来我们做了一期青春校园题材的《找不开》，数据比前面几期还要好。
我性格比较敏感，小时候情窦初开也比较早，《勿忘我》是一期跟我经历很相似的视频。我的小学同学录里只有一张爱心图案的同学录，给了当时很喜欢的女孩，我从小学二年级就开始喜欢她了。这期视频的结尾有个画面，除了“勿忘我”三个字是魏老师用PPT做的，剩下的留言都是从我的同学录里复印下来的，都是以前别人写给我的。
包括后来的《同桌儿》那期视频，因为我们在学校里最有感触的可能就是同桌了，就在一个大空间里面，你们是被硬控的关系，你会天然对这个人有亲近感，或者讨厌，所以我们就做了一期《同桌儿》，没想到得到了很多人的共鸣。
后来我们就把故事的主角固定下来了，男孩叫周野，是魏老师手搓的，女孩叫林夏，是我手搓的提示词，在我印象里，青春期喜欢的女孩肯定扎马尾辫，身上有粉色元素。然后就有了我们主打的《同桌儿》系列青春短片，包括《找不开》《勿忘我》《彩虹》等单集，讲的就是校园里会发生的那些故事。
我觉得青春故事的核心就是遗憾。没有一个人的青春是完美的，我们也是现在回想觉得，当时应该怎么样，可是已经回不去了，我们就希望用自己的片子让大家有青春被弥补的感觉。
我们有一集视频叫《表白》，原本的结局特别悲，就是俩人错过了，男孩跟女孩说：我们不可能了。当时我跟魏老师在烧烤摊上聊剧本，情绪很激动，眼泪不自觉的从眼眶中流出来，我也不知道为什么哭。我不想让看我们片子的人，再经历一遍遗憾，所以我们就把结尾改了一下。男孩听到女孩的录音以后，又回去找她，然后就停到那里。他们最终的结局怎么样，其实不重要，但是观众能看到，他们俩还有可能性。
当时有一个人的评论，我到现在都记得。男孩要出学校找女孩，保安说，同学你不能出去，马上要上课了，你上课要迟到的。有人评论了一句：起码他在她这儿没有迟到。我就觉得太厉害了，这句话我绞尽脑汁都想不出来，被他一下子给戳中了。
网络片导演转行干AI短片
我高考没有考得很好，在一所民办三本学动画，学校会教导演、分镜、人物表演的课程。当时我父亲生了重病，我们的关系是很传统的中式父子关系，日常交流很少，父亲住院的时候，总跟病房里的病友闲聊。我听见他聊起我，没什么好拿来说的。我就想拍点东西，让他跟别人提起我的时候，能有点底气。这是我拍网络剧的核心动力。我们只有一台单反，需要一些辅助设备，比如摇臂、滑轨和灯，我就拿大四的一万多块学费买了这些，当时觉得为了梦想去付费，感觉太好了。
那是2013年，我拍的网络剧也是校园题材，叫《胖老师课堂》，讲胖老师来到动画一班，和学生们之间发生的故事。最早上线优酷，后来爱奇艺给我们开了个专栏，按播放量给我们分成。那会儿我们不懂运营，也不知道这个钱是怎么算的，总共赚了五百块。现在你看这个剧，肯定不好看，当时还挺有反响，在学校也挺轰动的，在学校走路的时候，经常有人冲你微笑点头，我就觉得这事儿挺好玩，内心的虚荣得到了极大的满足。
2014年，我们毕业了。那会儿大家想挣钱，我又想留住团队，就跟一家打造童星的公司合作。后来我们才知道，那是家骗子公司，答应我们的钱一分没有给。我们因为讨薪，还闹到了警察局，警察一见那老板就说，怎么又是你？反正最后这事儿闹得不是很愉快，团队也散了。
但我至今记得当时写的剧本。那是2014年的世界杯，故事的主人公是一个小朋友，他说他长大要踢进世界杯。朋友们就用小孩的方式帮助他，有人说，我看世界杯里的人都挺黑的，你要先把自己晒黑，然后一群小孩陪着他晒太阳。有人说，我看人家说的都是外语，所以你必须要好好学习英语，然后每天教他学英语。还有人说，他爸爸是前国脚，喊来给他训练。正当所有小孩都觉得他能上了的时候，突然发生意外，主人公骨折了，说可能这辈子也不能去世界杯了。
我们写剧本的时候，是站在孩子的视角，一群孩子觉得怎样才能进世界杯。但现在回看，那也好像那时候的我们，大学毕业一腔热血觉得自己能干影视，结果还是挺残酷的。团队散了以后，我就进影视公司了，认了个师父，她之前是张艺谋的场记，跟着她一起在剧组学做项目，从导演助理、到执行导演，再到导演。
后来我跳槽去了一家国企，认识了我现在的搭档魏老师，还有一帮玩得不错的同事们。魏老师在法国留学回来，做过策展人，做过文旅策划，也做过地产行业，她接触AI比较早，很早就开始用即梦辅助做一些美术、设计的工作了。
后来这家公司经营不善，我们这帮志同道合的同事陆续离职，但我每年都会组织大家隔三差五地聚会，每年还有个年终聚会，到现在已经五六年了。
2023年开始，我们前司的同事，会介绍一些视频类、拍摄类的项目，给我们一起干，我主要做导演拍摄类的工作，魏老师负责美术、制片。到了24、25年，我们受影视寒冬的影响比较大，基本没什么活了。
那会儿即梦发展势头正猛，影视行业的人都在关注，我也有想尝试的想法。我有一些点子，但脑海里没有具体的画面，因为场景的设计、人物的构建，对我来说比较超纲，我就找到了魏老师，她能根据我的想法，出一些很符合我脑海里画面的东西，我就觉得这事有搞头，我们决定去做一个AI短视频账号。
当时我们没有想过，这个东西到底能不能成，哪怕我们没有名气，但至少做了一些想做的原创故事，积累了一些作品集。抱着这样的初心，我和魏老师开始了在即梦的探索。
讲一个好故事，比什么都重要
刚开始我们做视频的时候，把市面上所有生图、生视频的平台用了一圈，比较哪个平台性价比更高，或者画面完成度更高。因为魏老师之前做设计的时候，一直用即梦生图，当时网上也有很多博主在推荐Seedance 2.0，我们比较过一些小平台，可能会比即梦更便宜，但后来发现它们可能会用更低的版本去赚差价，最终比较了一圈下来，还是即梦最好用。
剧本写好之后，我们就会进入具体的制作流程，做人物、场景资产，生分镜图，做音乐，最后生视频。魏老师会做比较详细的分镜，她担心直接生视频没法精准控制人物站位，所以会在场景图、人物资产都已经确定的情况下，让即梦用黑白速写的方式，把大概的场景、人物调度还有站位图画出来，这样就可以测试提示词的准确度。
随着即梦的更新，我们也会有一些技术迭代的过程。最开始即梦还没Agent的时候，比如我们生了几张图，对其中一张比较满意，但要在这个基础上修改，或者以它作为灵感，再去创作的时候，操作流程比较麻烦，你没法和它进行有前后记忆的对话。有了Agent之后，做图就能有来回的对话，能够比较精确地得到想要的东西。
Seedance 2.5出现以后，最明显的好处就是时长从15秒变成30秒了，之前只有15秒的时候，我们就得把很多人物表演拆开，因为它没法去表演一个时间比较长的情感表达，但现在能生30秒的长视频，就可以给它写清楚表演前中后期的递进，直接一条生出来。
即梦每次上新的Skill，我们也会去试一下，Skill说白了就是一套比较成熟的提示词框架，我会去学习一下里面有没有我能借鉴到的一些东西，搭到我们自己的提示词里。
我很在意镜头语言的表达，可能也和我们账号的调性相关。我们不是剧情密度很高的账号，而是更加依靠情感表达，每个分镜设计都是自己手搓的。视觉风格也有迭代，最开始的《其乐无穷》等视频，我们还在追求八九十年代的怀旧感，做到青春题材的时候，就觉得毕竟我们还在表达青春期的悸动，会刻意把整体的光线、配色做得更小清新一点。
像我们做一期片子，大概两分钟左右。魏老师很厉害，一般抽5-8次就能得到我们想要的画面，有时还能1条直出。但也有些挑战，比如我们前段时间更新的一集，讲军训，要生成两个主角同手同脚的画面，因为大模型训练都是按照正确的肢体运动轨迹来的，所以怎么都抽不出来，最后用剪辑才做出这个效果。
最给我们惊喜的镜头，是《同桌儿》里的最后一个镜头，那是我们第一次用Seedance 2.5这个模型。同学们一起合影，最后画面只剩男孩和女孩，原本大家都是看镜头的，画面定格那一刻男孩却转过头来，看向女孩。那也是后面我们发出来讨论度最高的一个镜头，正是来自Seedance 2.5的创造力，让我意识到，AI也可以真的懂表演。
我之前做过两个真人实拍的账号，都是冷启动，数据特别差。结果做@滞夏汽水 这个账号，第一条视频就爆了，好几十万的播放量，当时回复评论都回复不过来了，每一条评论还要问下豆包该咋回复，害怕说得不好，让粉丝没有感受到被认真对待。
我们和即梦联系很密切，也能快速尝试一些好玩的Skill，当时它上线了一个末日Skill，想找创作者们来体验，我们很快用它做了一期视频，讲暑假作业没做完，对学生来说宛如世界末日的一个故事，很有意思。我们和即梦的运营关系也很好，除了在创作上面，包括我们的账号有什么问题，他们会很及时地给我们回复和支持。即梦还有一部分现金激励，能让我们有信心，只要专心创作，把故事讲好了，平台是会有扶持政策的。
我们未来的规划，是继续以现在的周野和林夏作为主角，创作系列短片。背景依然会是学校，讲校园里会发生的事。这样既满足了我们喜欢做的东西，也会让大家持续想往下看。我非常享受自己当下的状态，《同桌儿》的爆火带给我们的曝光度和认可，是我们完全没有预料到的。所以我觉得，不要过度去想象未来，做好现在的事情，就是最重要的。
*本文由滞夏汽水口述整理而成，文中照片除特殊注明外均由本人授权提供。
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滞夏汽水 | 口述
咩 叽 | 撰文
猫 基 | 编辑
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这是我们讲述的第553个口述故事