大数跨境

轻重 |陈墙 x 黄渊青

轻重 |陈墙 x 黄渊青 漫艺术
2020-06-26
2
导读:以独特的当代抽象姿态对语言重新描绘。








“轻重” 
陈墙 x 黄渊青 双人联展
2020月6月20日-8月29日 
上海市黄浦区北京东路99号2楼 L205-206A




陈墙 x 黄渊青 双人联展,于 2020年6月20日(周六)在德玉堂画廊(Matthew Liu Fine Arts)上海空间开幕。在为期两个月的展览中将完整呈现两位老师的全新力作,本展透过十八件作品,以两位老师独特的当代抽象姿态对语言的重新描绘,让观者的意识流于虚实之间,时而轻,时而重,企图带领大家轻旋于一场无时间性的语言迴圈裡。




▼


艺术家| 陈墙 Chen Qiang


访谈:染进陈墙的"符号信息"里





M. 从您的创作中看到那些以宣纸先打底的一种类似符号的水墨晕染,想知道这样的创作方式有什麽样的意涵吗? 
C. 那是出于一种好奇心。想看一看,将两种完全不同的文化特质:水墨与油画参合在一起会发生什么。结果是双边各自的特征没有了,但在没有特征的媒介中,我却见到了我自己。一般来说,媒介的特征越鲜明,尤其它所承载的文化特质越强,就越不允许内在自我的展现。



M. 老师的作品有布面创作也有纸本创作,想知道在这两种媒材上创作的差异为何? 
C. 从布面与纸本这两种媒介的直观比较,布面会呈现出一种正式的状态。好像如何下笔都会显得尤为关键,这种状态会让你有一种太想画好它的冲动,但结果却经常是欲言又止、举棋不定。它的挑战性会很大。
而纸本的特质则会显得亲切,可呈现出一种随手脸来涂抹、记录和非正式的一种状态。在这种状态下,敢于讲话、敢于表达和敢于行动。但也会被自身的套路经验所限制。
我只是想在这两种媒介之间相互讨借灵感,以求突破。


M. 从您的作品里似乎看到了在逻辑之中带有强烈的感性成分,您是如何在这之间找到平衡与收敛? 
C. 我喜欢从理性中发现感性,而不是从感性中发现感性,更不是从理性中再造理性。我发现,在理性之网中也会增长出感性之花,这种花可能会有假模假样之嫌,但也会有精微含苞的。我喜欢精微含苞,含苞待放是一种全新的预示,它指的就是新生命正待开启的状态。我将这种从理性中再生出来的感性,称之为精微含苞。 


M. 能否聊聊您颜料的用色方式,在您的作品中似乎能感觉到一层灰色调潜藏在里头? 
C. 灰色中有一种不确定的因素,像一种活血素,它象征着自由,这是我喜欢的。由于这种不确定,就意味着可进可退、可左可右,具有无限的可能性。但是,辨识度会很低。
而对于纯艳的色彩来说,就意味着辨识度极高,但前后左右出让的空间却极少,兼容度极小,自由度也会极少。如果让纯艳色彩的前后左右空间增多,兼容度加大,色彩的纯艳度就会减少,色彩辨识度也会降低。但自由度却会增多。
其实,灰度就是自由度。但是,如果让灰度提升到顶质,也就是让自由度增加到绝对值时,就会出现极度虚无。
反之,将灰度降至于零,也就是将自由度趋于零的时候,色彩的纯艳度反会飙升到顶质,并还原为如同被钉在案板上的三原色标本。从色度与灰度的两极来看,一边是“标本”,那么,另一边必是“虚无”。
此时再问,绘画到底是什么?其实,绘画就是不断在这“标本”与“虚无”之间,对色度与灰度的相互关系所进行的最佳调配和最佳呈现。



M. 这次的疫情对老师的创作有什麽样的影响吗? 
C. 这次疫情对我最大的影响就是,我被一个无形的暂缓模式,长期地缓冲在自己的工作室里,一切都变慢了,但感觉系统却比以往更加清透。原来含混与清透也与速度有关。就好比坐在高速列车上,当车速逐步提高的时候,窗外近处的风景就会逐渐模糊。但当车速逐步下降,进入缓冲阶段的时候,窗外近处的风景又会渐渐清晰起来。 



|部分展览作品|




陈墙 Chen Qiang
 纸上作品-6, 2020
油彩纸本 Oil on paper
30 cm x 42 cm





陈墙 Chen Qiang
 纸上作品-7, 2020
油彩纸本 Oil on paper
30 cm x 42 cm





陈墙 Chen Qiang
 20-11, 2020
油彩布面 Oil on canvas
100 cm x 80 cm





陈墙 Chen Qiang
 20-5, 2020
油彩布面 Oil on canvas
170 cm x 170 cm





陈墙 Chen Qiang
 20-14, 2020
油彩布面 Oil on canvas
150 cm x 200 cm





陈墙 Chen Qiang
 20-1, 2020
油彩布面 Oil on canvas
120 cm x 90 cm





陈墙 Chen Qiang
 17-27, 2017
丙烯布面 Acrylic on canvas
120 cm x 160 cm




▼


艺术家| 黄渊青 Huang Yuanqing


访谈:黄渊青谈"书画同源"






有的时候某些影响是潜移默化的,也不并不是说你有意的。因为我很长时间以来,我画画的时候经常放音乐,放得最多的就是巴赫。 

我觉得书法和音乐实际上有一些非常接近的东西。比方说如果你看到我的绘画,你会发现有一些东西很有意思,我好像是因为是用手写的。我一直是觉得我是,写的,不是在描绘。 


因为我是从小开始学习书法,而且到现在没有中断过。所以我对它的体会,有些地方我觉得它好像在我手和心裡面或者脑子裡面,成为它的一部分。


还有书法裡面有一个字型,实际上我(的画)并不是书法。但是从书法裡面抽离出来的各种各样的,对于一个形式或者点线面关係的看法。  


因为书法裡面有中国古代几千年以来积累下来的某一些特别的传统的经验。这种经验实际上当你从另外一个角度,或者说我们从把字型脱离的角度去看的时候,它依然有一种特别的关係。


作为一个画画的人,他平时就是比较孤独的,而且比较习惯于一个人在这样的一个状态裡面。所以从绘画的角度这件视点上来说,(疫情)是没有什麽影响的。 


但是世界上发生了这麽大的事情,人我觉得对这件事情的认识,可能是将来多少年以后都留存著的这种念想。


所以我觉得这次的疫情,最重要的是给人一个重新对这个世界的认识,我觉得有关係。还有我们人在这个地球上到底是什麽样的一个位置,我觉得这是要重新认识的。 




|部分展览作品|


黄渊青 Huang Yuanqing
2015-2020-1 , 2020
丙烯油彩布面
Acrylic and Oil on canvas
53 cm x 46 cm





黄渊青 Huang Yuanqing
2019-2020-1 , 2020
丙烯油彩布面
   Acrylic and Oil on canvas
53 cm x 46 cm





黄渊青 Huang Yuanqing
2020-8 , 2020
丙烯油彩布面
Acrylic and Oil on canvas
140 cm x 175 cm





黄渊青 Huang Yuanqing 
2020-4 , 2020 
油彩布面
Oil on canvas
200 cm x 170 cm





黄渊青 Huang Yuanqing
2014-2019-1 , 2019
丙烯布面
Acrylic on canvas
60 cm x 73 cm





黄渊青 Huang Yuanqing
2019-7 , 2019
丙烯油彩布面
Acrylic and Oil on canvas
170 cm x 200 cm





黄渊青 Huang Yuanqing
2017-2019 , 2019
丙烯油彩布面
Acrylic and Oil on canvas
170 cm x 200 cm






|开幕及展览现场|







开幕现场





陈墙作品局部





黄渊青作品局部







展览空镜现场




/  

关于艺术家 About the Artist



 陈墙|Chen Qiang


1960年生于中国湖南的现代抽象艺术家陈墙,毕业于上海华东师范大学艺术系,现工作和居住于上海。他惯以一种去中心化“自然孕育”的绘画方式,让油彩水墨自由延展,使画面更加纯粹,并且同时驾驭着人类最为明澈清晰的视觉瞬间与内在感知。在陈墙画笔起身与落下的瞬间,点、线、面,那些无意识的”符号”投射完成了无数次信息量的堆积与相互连结,犹如细胞内的酵素校对着核苷酸,一种波波瓦解、层层堆迭的轻巧畅然,纵横于感知经验与动情之间。 


在其中几件如地平线般地系列作品视觉空间裡,更是玩美诠释了美国抽象派画家马克•罗斯科(Marks Rothko)对”无意识”的兴趣。且无需如立体主义般地以三度空间画面归结成平面的方式来创作,也能营造出细腻别緻的明暗、光线与氛围。从本次所展出的多件作品中,可以窥见陈墙于创作过程中如同用以钩针细腻编织的那感性与理性的对峙与多重自我的复盖与消解。




黄渊青 | Huang Yuanqing


艺术家黄渊青,1963年出生于上海,毕业于上海师范大学油画系。在他的抽象绘画裡,文字、笔触、线条及色彩没有了时间的规范与界线。他将丙烯油彩用以点线笔触来回穿梭于重新架构的语言意识中,一笔一画看似是随意地投掷,其落点却十分巧妙。黄渊青的绘画深受其书法影响,上世纪80年代中期便以现代书法为主要创作。而后便对”传统”萌起了异念,尝试用自身书法领悟对其语言空间赋予全新辞彙,用其深远的书法逻辑韵律成画布上的点睛之笔触,以一种佯装失衡的形式来作文字的反描绘。


从他的绘画中能感觉到时而像是风中痴缠的灰林散叶,时而像是腾腾燃起的炽欲丛林,书法式的笔触中蕴含着一种李白与梁楷式的精緻洒脱。近观时犹如一体制下不安躁动的灵魂悠然摆盪,而远观一雅致清丽却俏然而至。是为一情感的外化,一自由精神的载体。而这次展出的即是让黄渊青走进抽象艺术最具代表性的系列作品,以传统中国书法与西方抽象表现绘画的美学与技法融合再解构、解构再重组,来作为抽象艺术的一新姿态。 


当虚与实的感知体系被重组,当无时间性的语言被还原成点线面。人类学家克劳德•李维史陀(Claude Lévi-Strauss)曾说:「我们所感知到的外在世界,本质上是一个没有分别的整体。而这个把”整体”不断划分成”万物”的概念工具,就是语言。」不论是陈墙揭示人类感知的”符号信息”,还是黄渊青中国古代艺术的”书画同源”,皆以各自独有的绘画方式来回应抽象艺术,以一种对语言的恣意排列将其译为某种更属于人类感知的东西,犹如一场觉性幻现出的绘画语言之舞。




本文图文资料均由德玉堂画廊提供
德玉堂画廊(微信号:MatthewLiuFineArts)
上海市黄浦区北京东路99号205-206A室
Suite 205-206A, 99 East Beijing Rd, Shanghai
+86 21 6315 1582
info@mlfinearts.com
www.mlfinearts.com







往期精彩回顾 




徐冰 /  尚扬 /  谭平 /  陈文骥  / 岳敏君 /  喻红 /  展望  /  尹朝阳  /  蔡国强 /  徐累  /  梁铨 / 丁立人  /  武艺 /  沈勤  /  段建伟  /  张大力  /  王玉平  /  毛焰  /  何多苓  /  宋冬 / 陈文令 /  丁乙   /  季大纯  /  马可鲁  /  王鲁炎  /  仇德树  /  倪军  /蔡锦  /  贺丹  /  曹吉冈  /  陈曦  /  秦冲  /  陈墙  /  张羽  /  江大海  /  魏光庆  /  肖鲁  /  石虎  /  童雁汝南  /  张朝晖  /  杨重光  /  周一清  /  许东生  / 李继开 /  张方白  /  祁海平 /  祝铮鸣  /  宋永平 /  滕英 /  蒋正根 / 谷文达 /  梁绍基  /  戴光郁 /  金锋  /  郑国谷  / 张强 /  魏为  /  高炀  /  徐仲偶  /  关伟  /  应天齐 / 苍鑫  /  李向明  /  孙佰钧  / 舒群  /  吕山川  / 朱建忠 /  杭法基  /  沈敬东  /  陈志光  /  冯斌  /  谭根雄  /  吴国全  /  鸥洋  /  李山  / 张德建  / 尚平君 /  秦冲 /  唐勇 /  邬建安 / 王顷 / 赵能智 / 严善錞 / 陈彧君 / 朱岚




蒙德里安  /  夏加尔  /  杜尚 /  安尼施·卡普尔 /  吕克·图伊曼斯 / 格林伯格 / 杰克逊·波洛克 / 马克 · 罗斯科 /  贾科梅蒂  / 马蒂斯 /  库尔贝 /  马库斯·吕佩尔茨 / 弗朗西斯•培根  / 德加 /  乔治 · 莫兰迪 /  达利   /  贡布里希 /  梵高  /伦勃朗  / 马格里特  /  罗斯科  /  霍珀  /  莫奈 / 怀斯  /  威廉·德·库宁  /  赛·托姆布雷  /  卢西安·弗洛伊德 /  帕特·斯蒂尔  / 奥拉维尔·埃利亚松 /  保罗·麦卡锡   / 琼·米切尔  / 罗伯特·马瑟韦尔  / 弗朗兹·克兰 /  弗朗西斯·阿尔斯 / 爱德华·蒙克  /  塔皮埃斯 / 博纳尔 / 马列维奇  / 保罗·克利  / 透纳   / 约翰·列侬 / 罗伯特·杜瓦诺 / 塞西莉·布朗 /   爱丽丝·尼尔 / 马可·戈迪尼奥 /  白发一雄   /  安东尼·葛姆雷  / 艾格尼丝·马丁 / 弗兰克·奥尔巴赫 / 约翰·凯奇 /  贡布里希 / 彼得•多伊格 /  罗伯特·莫里斯 / 乔治·巴塞利兹 / 大卫•霍克尼  /  山姆·弗朗西斯 / 杰伊·斯塔基 /   贾斯培·琼斯




【声明】内容源于网络
0
0
漫艺术
1234
内容 0
粉丝 0
漫艺术 1234
总阅读0
粉丝0
内容0