朱建忠- CHINESE CONTEMPORARY ART ANNUAL FILES
1954 年 1 月生于江苏南通市，1982 年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业。水墨和青绿是长期从事的绘画方向，作品浑然幽微，中正肃然，以自己的绘画语言呈现对绘画传统的理解。作品曾获第十一届全国美展获奖提名、百家金陵中国画金奖、中国的四季美术展金奖等奖项。作品由中国美术馆、江苏省美术馆收藏。
人们大多喜欢技法高超的艺术家，容易被华丽的技巧取悦和打动，通常喜欢炫技的艺术家也会得到很高的评价。我同样不会否定那样的作品，各种表现形式都有其作用和价值。然而我更感兴趣的，是思考每一件能够穿透时间的艺术作品中，那些普世的、恒久存在的永恒之“美”，那是数千年历史中艺术作品流传下来的共通性，也是人类生存的真理。有些东西人类不会过多留意，但缺少了却无法生存，比如“空气”“光明”以及“黑暗”，但这些却是人类生存的本源，而极少数人能够描绘它们。朱建忠，正是这样一位为我们提供入口观看这些生命本真要素的艺术家。他的作品没有任何过度的修饰，也不迎合观众，只有一棵树和不可名状的黑暗中透出的一丝永恒真理。也正因为此，朱建忠是我所珍惜，很庆幸今生可以遇到的少数艺术家之一。
◎空 • 度
纸本水墨
45cm×68cm
2022
在朱建忠的绘画中始终可以看到一种终极追寻，关于时间、关于空间、关于世界的来处与归处。这在中国绘画的传统中是鲜少的，我们的山水画虽观想超然，多有物外之思，但终是不能全然进入一种超越主体的“无我”之境。山川溪涧、流云飞瀑，画的终是人间景胜，讲的终是凡尘心事。而朱建忠的画中没有丝毫的人间习气，像是混沌初开，又像是历尽万世后的重归洪荒。
◎影朦胧
纸本丙烯
193cm×252cm
2020
朱建忠自然是超越了一般画家在绘画上的志趣，三矾九染，不为侍弄烟霞，不为经营云山，亦不为寄情遣怀，关心的是这个世界的本原。我们在他的绘画上能够感受一种罕见的“空”，这种“空”无论是在今天的中国绘画中还是西方绘画中，都鲜少出现：它是空间，又是时间，不企图占据，但却始终绵延流转。看那画中长空下的孤树、空亭，像是等了几万年，空了几万年，又像是随时都会隐没在混沌里。时间和空间在朱建忠笔下的方寸中交叠、转换，这个世界的维度和秩序被重置，一切归元。而方寸天地、芥子须弥，绘画之大境，即是追寻这个世界的来处与归处。
◎无题
纸本丙烯
200cm×400cm
2021
老子《道德经》有曰：“寂兮寥兮，独立不改，周行而不殆，可以为天下母。”“吾不知其名，字之曰道，强之名曰大。”古希腊先哲阿那克西曼徳则把宇宙的本原称之为“无际”，也就是可以全方位扩展的无限物质，世界于此，也将终于此。而直到今天，我们依然在对此孜孜探求，“元宇宙”的概念甚嚣尘上，成了当下最流行的前卫话题。我们始终关心这个宇宙的终极奥秘，也始终对我们所处的时空秩序进行着质疑与挑战。哲学、科学，一直没有停止追问、探求。而艺术，自然不能缺席。绘画，是朱建忠最朴素的探究方式，而我们要追问的恰是这个世界最朴素的问题。朱建忠的绘画是追问的方式，也是追问的答案。在这个花样百出的时代，用最朴素的语言，给出最朴素的答案，或许才是离真相最接近的答案。
◎无题
纸本丙烯
96cm×130cm
2020
说空
哪本书里一位老和尚有句：真正的空是由空填满的那个空。空不是没有。
说留白
西方人说赵无极的画是从宇宙中拿了一小块，而这一小块又反映了整个宇宙。用西方人的语言来说东方人认知的空间存在和留白意思差不离。留白是要画画的人激活的，激活了的那个留白才能给予留白本该有的含义——天地之气之存在，我想这是我们东方人独特的对空间的理解。由此带来的空间存在，一是画画的人有那个能力；二是观看者有观看的感知力。
但视觉上留白确实没有，绘画又是一门有关视觉的艺术，所以我就试着把我理解的那个空，那个空间，那个白的存在画出来，视觉上有，实是我理解的“无”。
说方块
有位师父说我的方块：画面是个宇宙，方块是宇宙的一粒灰尘。绝妙。
我们现在看到的世界是不是真实，有多维空间吗？有平行世界吗？若时空不是我们以为的这样。那有过去、现在、未来之分吗？方块也是我想的可以同时存在的时空切片。实际也是对原有绘画的一种破坏。
——朱建忠自述
◎孤亭长空
纸本水墨
200cm×400cm
2021
◎界 • 无界之 2020
纸本水墨
200cm×400cm
2020
那么，如果我们再浅表的用现有绘画的标准去观看，并指认朱建忠绘画的价值，无疑是粗率的，也是不得要旨的，虽然我们能够在其中得到绘画高质量的观看体验，但是关于美学与情致的获取远远不是朱建忠绘画最有价值的部分。比如其画面中经常会并置一两处硬边的方块，如果从常规的观看标准来看，它会对完整的画面造成破坏，会有突兀之感，但是这却是朱建忠有意为之。他曾经谈到：“我们现在看到的世界是不是真实，有多维空间吗？有平行世界吗？若时空不是我们以为的这样。那有过去、现在、未来之分吗？方块也是我想的可以同时存在的时空切片。实际也是对原有绘画的一种破坏。”那么这种思考与探究自然不是所谓“文人画”所涵盖的，那么他画中的空茫与混沌以及措置的方寸天地，自然不是人世情境，也自然不能以常情视之。一般绘者造景，高妙者造境，而朱建忠造“无际”之空，旷达无垠、内观无涯，实通绘画之大境。
◎松入风
纸本水墨
193cm×150cm
2020
在朱建忠近年的新作中，语言与风格依然如故，对于朱建忠来说，变化出新并非所求，不为外界纷扰所动，长期内求于无限的精神追索，才是常态。回溯朱建忠的艺术脉络，其线索清晰，稳中求进，少有突变。如果非要指出近作与之前创作有一二不同，那么 2020 年的作品《界 • 无界之 2020》以及2021 年的《无题》的浓重设色以及逐渐隐灭的图像或许是这个至暗世界对朱建忠创作少有的扰动？当然，只是臆测，其中缘由只有朱建忠自己明了。
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书名：《链接 · 2021中国当代艺术年度档案》
出品：漫艺术机构
出版发行：上海三联书店
装帧：精装｜408页
尺寸：889mmx1194mm 1/12
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