品牌图形的设计分为三个阶段，即品牌图形的原型性挖掘，品牌图形的私有化改造和品牌图形的仪式化呈现。
一、品牌图形的原型性挖掘
抽象原型，是指人类心理结构中最古老的“印记”，反映了人类普遍的，共同的认知规律，具有超越时空，跨文化传播的巨大能量。
抽象原型总需要用具体的图形或图像来表现，在不同的文化场域中，同一原型的具体表现形式往往不同。
因此可以根据“原型”来寻找特定的图形，即挖掘已有的图像资源，以实现与特定文化族群的沟通。
在特定的文化语境下，往往需要借用特定文化族群熟悉的图形，以更加容易形成识别，获得认同。
当然，越是古老的图形，越能反映该文化群体的原始认知，因而越容易被识别，也越容易被认同。
在中国，中华民族的传统文化提供了取之不竭的原型资源；而对西方而言，希腊神话则往往成为品牌图形原型资源的重要源头。
所谓设计，本质上就是图像的编辑；
所谓创意，本质上是对已有图像资源的征用和占有。
人类文化已经为我们准备了取之不竭的原型意象和图像资源。
作为品牌营销传播的重要环节，品牌图形的设计，与其要去创造什么，创新什么，还不如回到文化母体，寻找原型，才能以最小的成本，实现最大传播效能。
这本应该是营销传播的基本常识，也更应该是品牌图形设计的基本方法。
二、品牌图形的私有化改造
当挖掘到了合适的图形原型，接下来就是进行私有化改造，最终达到“占有”的目标，使之成为专属于品牌的品牌图形。
讲故事是人生在世的本质特征，也是人类最基本的生存方式。
基于此，超级符号理论主张品牌图形的私有化改造，一方面是对品牌图形进行设计学的改造，并从法律意义上获得排他性的占有和使用；
另一方面是要为品牌图形创造讲故事的能力，从而让其具有强大的符号势能和传播势能。
设计学意义上的改造只是私有化改造的基本要求，赋予品牌图形讲故事的势能，才是私有化改造的关键所在。
我们认为，从来不存在什么纯粹意义上的原创，设计只不过是组织编织，其中最为直接的方法就是改变原型比例，放大某些局部特征，让大家感到非常熟悉，即是人们本来就记得、熟悉、喜欢的符号，同时又让大家觉得有些陌生，激活储存在人们记忆之中的知识和经验。
人类对很多事情的解读，其实都是对未知的情节按自我设想来进行脑补，体现的是自身的愿望和情怀，而常常与真理和真相无关。
品牌图形的特征引导了消费者开启脑补模式，激活了他们天马行空的想象力，让他们参与到品牌传播过程，从而将品牌图形的符号势能和传播势能，转换成为品牌实际的传播力和影响力。
三、品牌图形的仪式化呈现
品牌图形的私有化改造，除了征用和占有图像资源之外，其实还要考虑后阶段的营销传播过程中品牌图形的呈现问题。
仪式化呈现的突出特征就是表演，可以用三个方面展开讨论，即品牌图形的人物化，道具化和动作化。
1、人物化
所谓品牌图形的人物化，就是要充分考虑品牌图形转化为仪式化人物的可能性，从而为品牌仪式化传播奠定良好的基础。
这些人物化的品牌图形就是品牌角色。品牌角色天然携带着人物的原型，比较容易转化成为可感可触，可亲可近的人物。
吉祥物作为人类图腾崇拜的当代遗存，广泛地存在于各国，各地的社会文化生活之中。
吉祥物可以担负起品牌仪式化传播的重要角色，成为品牌角色的重要来源。
比如葵花药业的小葵花形象，具有了仪式化传播的能力。
它即无须详细解释品牌或产品讯息，只要它一出现，叫上一声“小葵花妈妈课堂开课啦”，就足以唤醒妈妈们对小葵花的关注和信任：哪里有小葵花，哪里就有可信任的儿童药。
2、道具化
这里所说的道具，更多地是指具有物性的器物。
仪式中的器物类型实在是太多了，不同的仪式需要不同类型的道具，即使是同一类型的道具，也有不同的具体款式。
想要创新每一样道具来将它们私有化，显然是一项不可能的任务。
有没有一种战略性工具，来对这些纷繁复杂的道具进行私有化改造，从而一次性占有这些道具呢？更重要的是，是不是可以通过这种战略性工具，让这些道具营造出品牌特有的仪式感呢？
当然有，这种战略性工具就是品牌纹样。
之所以称其具有战略性意义，是因为它不仅具有强烈的视觉冲击力和强制力，而且可以通过重复的，同一性的，阵列式的视觉形式，一次性将所有器物转化为私有化的道具，创造出一种盛大的仪式感，释放出巨大的心理和社会能量。
例如莆田餐厅的水波纹，西贝餐厅的红格子。
品牌纹样适用于所有的道具，让全面媒体化成为可能。
品牌纹样之所以明确地提出了花边的表述，就是因为它具有极强的适应性。无论是小道具（如产品包装、餐牌、餐盒、小礼品、小卡片、围裙等），还是大道具（如餐桌、餐厅装修、门头招牌、灯箱、卡车等），品牌纹样都可以灵活地应用。
品牌纹样的片段或者碎片，都足以为品牌创设仪式化传播的道场。
在所有的品牌图形中，品牌纹样具有最高级别的易识别性。
这不仅是因为它作为简单图形具有强烈的视觉冲击力和强制力，容易形成仪式所需的秩序感；
而且，即使把它撕成碎片也具有极高的可识别性，足以让消费者在惊鸿一瞥之间将它们作为品牌专用和专属的道具，从而感知品牌道场的存在。
3、动作化
品牌图形的可动作化，其实是指品牌图形具有转换成为标志性动作的可能性，让品牌仪式化传播成为可能。
一旦某些动作因为不断重复而固化下来，也就成为我们这里所说的标志性动作。
这些标志性动作不仅可以表达特殊的意义，而且往往具有强烈的表演性和仪式感，更为重要的是它会引发模仿，从而成为一种具有繁殖力和传染性的传播活动。
在品牌图形设计时，可以考虑预留让其转换成标志性动作的可能性，让品牌图形不仅可见，可言说，而且可以体验，可以模仿。
四、品牌图形的原理级设计方法
品牌图形的原理级设计方法，就是拼接。
拼接，又有三种常见的具体技法，即组装、叠加、嫁接。
1、组装
所谓组装，就是将几个图像元素作为配件，组合装配起来，形成一个新图形的过程。
人类经过数百万年的进化和发展，形成了众多经典化的图像，它们沉淀在人类的文化记忆中，成为品牌营销传播的图像资源。
只要找到这些图像，并将它们作为预制件进行拼装，就可以让品牌图形在信息的海洋中脱颖而出，让消费者在不知不觉中瞬间完成认知和理解，并激发消费者潜意识中的熟悉感和亲切感。
比如蜜雪冰城的雪王形象，就是预制件组装之后的成果。
这三个预制件具体是指：雪人、权杖、皇冠。
这三个都是人人熟悉的东西，组装在一起，瞬间激发受众的集体潜意识，让雪王一出生就集万千宠爱于一身。
2、叠加
叠加，是指将图像元素组合在一起，原有图像呈现出叠加的状态。
事实上，叠加也是对图像预制件的组合，只不过叠加之后组合形成的图像，往往会在视觉上呈现出有去的“图底转换”。
例如足力健老人鞋的品牌图形，由一个头戴绅士帽、手持拐杖、大步向前走的老人和一个红色三角形作为底图组合形成。
从远处看，引入眼帘的往往是红色的三角形，可以让品牌图形从喧闹的街道中脱颖而出；
从近处看，老人形象就从红色三角形中跳出来，成为了视觉的中心。
3、嫁接
所谓嫁接，就是把不同的图像元素融合在一起，形成一个不可分割的整体。
新的图像依然保留着两个原来图形的特点，从而也可以同时表达它们各自的意义。
例如鲜丰水果的品牌图形，是一个苹果+一个眼冒爱心留着口水的表情符号。
对于水果店而言，苹果图形具有唯一性、权威性。
眼冒爱心，留着口水的表情符号表达了超级好吃，超级想吃的强烈情绪。
当把这两个图形嫁接在一起，就创造出了一个具有强大信号能量的品牌图形，它既可以表达鲜丰水果的品类特征，又可以表示水果鲜又甜，好吃到要流口水的意思。
总之，图像为品牌策略服务，为品牌营销传播服务，并以营销传播效能为根本标准。
设计的本质就是基于图像预制件的符号编织。
最后，我们想套用一句大家熟悉的广告口号，来表达超级符号理论的图像主张，那就是：
我们不生产图像，我们只是图像的编织者。