AI電影全球徵片開啟！

AI原生电影，如何被看见 

技术打开可能。
作品留下价值。

HKAIIFF2027 · CALL FOR ENTRIES

一个镜头可以证明模型的能力。一部作品，需要证明创作者为什么这样看世界。

当AI能够生成越来越丰富的画面、声音与运动，我们很容易被一个问题吸引：它又能做到什么了？但电影最终要回答的是另一个问题：这些能力经过谁的选择，组织成了怎样的体验，又为什么值得另一个人付出时间观看？

前一个问题推动工具进步。后一个问题，决定创作能否留下来。两者之间的距离，正是AI原生电影需要认真面对的空间。

2026年10月1日，香港AI国际电影节HKAIIFF2027开启全球征片。本届同步推出七项独角兽奖与相应评审安排：一项最高荣誉、三项创作成果、三项表达成就。自2024年开展对AI创作与评价的探索以来，我们在2027届进一步调整评价对象、参评证据与评审方式，让新的创作贡献得到更准确的理解。

这次征集向全球个人创作者、团队、工作室、院校及获授权的提交者开放。我们邀请完整的AI原生电影作品，也邀请通过作品得到验证的创作方法、数字角色与世界体系。

电影生产从来不只受一种稀缺限制。设备、人员、时间、资金、技术经验，都会影响哪些想法能够被实现。AI让部分创作环节出现了新的实现路径，也让一些过去难以负担的视觉尝试成为可能。但它没有自动解决人物为何行动、段落如何成立、情感怎样积累，以及观众为什么应当关心这些事情。

我们对未来的判断是：随着更多人获得生成能力，作品之间的差异，将越来越难仅凭“做出了别人暂时做不出的画面”来维持。可持续的差异，更可能来自创作者如何设定问题、识别有意义的结果、舍弃无关的可能，并让无数局部选择服务于一个整体。

这并不意味着技术已经容易、制作已经廉价，或写实能力失去价值。一段准确的表演、一个稳定的角色、一场连续的动作，仍可能需要大量控制与修订。关键在于：实现这些能力，是为了使什么表达成为可能？同样的精细度，可以服务于人物，也可以只是展示精细度。评价必须能够辨认这个差别。

因此，一部AI电影的价值，不应随着下一个模型版本的出现而被轻易解释完。工具会更新；一部作品对于失去、欲望、身份、记忆或共同生活的独特理解，却可能在工具过时之后继续成立。我们希望看见的，正是技术进步如何转化为这样的创作价值。

当更多作品进入视野，观众能够投入的时间却不会无限增长。电影节因而需要承担一种重要的中介责任：帮助观众发现值得进入的作品，帮助行业准确描述新的贡献，也让创作者知道自己的努力为什么被理解。一座奖杯只有对应着可以说明的成就，才能成为有用的文化信号。

要理解本届升级，首先需要区分三个问题：整部作品是否成立？创作中产生了什么值得独立认识的成果？作品又在哪一种表达上作出了突出贡献？这三个问题彼此关联，却不能互相替代。

单个惊人的镜头，不能自动代表整部电影；一套复杂的方法，也不能代替观众真正经历过的作品。唯一的金奖意味着，电影作为整体的判断不能被拆散成若干技术优势的相加。它也不要求作品先获得其他奖项，或先证明自己具有商业延展潜力。

为什么要把这些成果单独看见？因为一部电影结束后，创作的积累不一定随之结束。一套可修订的方法，可能帮助团队在下一次创作中更稳定地实现意图；一个具有行为逻辑的角色，可能在新的情境中继续成立；一个自洽的世界，可能容纳不同人物与故事。它们的价值来自已经实现的成果，而不是对未来规模的想象。

因此，银奖成果须由当届合资格提交作品验证，关联影片不必先入围主竞赛。已有成果参评，需要清楚说明本次版本、既有积累与新增贡献。这样的安排既承认长期创作，也要求当届评价有明确对象。

三项创造奖让我们能够指出：一部作品究竟在哪个方面打开了新的理解。叙事创造不等于分支更多，视听创造不等于画面更逼真，体验创造也不等于设备更昂贵。名称背后真正要辨认的，是创作选择带来的表达结果。

第一，评价不再要求所有贡献都挤进同一个问题。一支小团队可能完成了一部有力的短片，也可能在角色控制上形成了成熟方法。前者需要从完整观看经验来理解，后者需要看问题、步骤、修订与结果。分清对象，才能避免用作品的市场潜力代替艺术判断，或用技术的复杂程度代替方法成就。

第二，创作者可以更准确地说明自己做了什么。AI创作中的分工常常交叠：同一个人可能同时承担叙事、角色设计、声音与生成控制；一个关键结果也可能由多人共同完成。报名允许一人多职与共同贡献，重要的是实际参与，而非为了符合表格而虚构完整的传统摄制组。

第三，作品需要被认真观看，贡献需要被合理核对。评审先完整观看或体验参评对象，再检查支撑相关主张所需的证据。创作者不需要以交出全部商业秘密来证明认真创作；创作方法奖也不要求开源，但核心主张须能在合理保密条件下核对。

这些安排不能承诺每个人获奖，却可以让参与者更清楚地知道：自己正在提交什么，为什么需要这些材料，以及评选应当回答什么问题。一个值得投入的电影节，应当让创作者把精力用于作品和真实贡献，而不是猜测偏好。

我们对AI原生电影未来的一种判断，是它可能同时拥有两种时间：作品交付给观众时，一次观看已经形成完整经验；而支撑这部作品的方法、角色与世界，仍可能继续发展。认识第二种时间，不意味着第一种时间可以被牺牲。

一部只能依靠未来续作补全意义的作品，不能仅凭宏大的世界计划获得完整性的豁免。反过来，一部只打算讲完一个故事、不打算发展系列或授权业务的电影，也不应因此受到贬低。创作成果可以延续，是一种可能；完整作品成立，是另一种判断。

这也是电影节、INDEX与电影市场需要明确分工的原因。电影节回答作品及创作成就如何被评价；INDEX帮助作品与成果形成可查阅、可关联的记录；电影市场承接具体合作与交易的讨论。艺术认可、记录可见与商业成交，是三个不同的环节。

获奖可以提供进一步了解作品的线索，却不能自动证明全部权利归属，也不会自动授予他人使用权。公开展示、商业授权与交易仍需相应权利人的同意和具体约定。将这些边界说清楚，才使连接具有可信度。参加电影节无需先购买INDEX服务，入选、获奖或建立记录也不等于获得销售和收益保证。

当创作者能够接触相似的生成工具，视觉表达也可能受到相似范式的影响。对电影节而言，真正需要警惕的，是把容易识别的技术风格误认成创造力，把某一种熟悉的叙事方式误认成普遍标准。

香港AI国际电影节面向全球征集，希望不同文化经验能够进入同一个认真讨论的场域。这里的“全球”，应当意味着作品能够被理解、贡献能够被说明；地方生活、语言节奏、文化记忆与个人视角，不必为了显得国际化而被抹平。

我们看重AI打开的可能，也看重创作者从哪里出发、想与谁对话。一个世界能被生成，并不意味着我们已经理解其中的人。一部作品真正把人带近了一些，才可能让新的技术拥有更深的文化意义。

本届不设早鸟或最后阶段差价；适用的创造奖及关联银奖成果申请，不另收奖项申请费。以下是准备提交时最需要把握的事项，完整资格、条款及材料要求请查阅正式征集指南。

征片的意义，是把尚未被共同认识的作品带进视野。对HKAIIFF2027而言，升级评选的意义，则是为这些作品提供更准确的理解方式：让完整表达获得整体判断，让具体贡献拥有自己的名字，让未来可能建立在已经实现的创作之上。

本文适用 HKAIIFF2027。完整要求请查阅现行正式文件。

让新的创作，被真正看见。
HKAIIFF2027 · 香港AI国际电影节
hkaiiff.org