到了这一步，如果你对故事感到满意，接下来就应该动笔了。但是，很少有作家写完大纲就觉得万事大吉的。如果不对剧本进行大刀阔斧的修改，肯定会有被完全疏漏的地方。在完成之前所说的一种或者两种大纲以后，你需要问自己几个问题：
。 。你的电影有长对白系列或者长情节系列吗？怎样把他们断开才不会冗长乏味？
。 。人物的目标清晰吗？最终大功告成了吗？
。 。人物在过程中获得新的技能或者讯息了吗？是在哪个场景中获得的?
。 。有之前不存在，最后才出现的人物关系吗？有足够多的场景支持这一转变吗？
。 。反面人物得到足够的体现了吗？
。 。次要情节体现出来了吗？他们支持主要情节吗？
。 。每一个场景都是由上一个场景或者上一个时刻激活的吗？换句话说，每一个场景都能激活下一个场景吗？
。 。每一个场景都能激活读者的高潮吗？
。 。背景故事得到充分介绍了吗？能成功的构建情节吗？
。 。所选的地点能增强主题或者情节吗？
。 。剧本有出乎意料的地方吗？如果有，在哪儿里？
要避免在一个场景里出现多个场景，或者连续多个场景属性相同。你的剧本是一部交响曲，有太多雷同的旋律很快变得重复。用包含人物关系的时刻分割情节密集的场景，用对白分割画面。用你所能是故事的情节与内容富于变化。
还有，要注意那些发生在主角身上或者与主角相关的情节。应该让主角遇到剧本，而不是让剧本遇到人物。迫使你的人物做出抉择，场景就会显得积极而富有活力。