“仔细算来，我在插画创作的领域已经工作二十六年了。回想那段学习画图自我摸索的日碰到想要创作的年轻朋友问我建议，我常不知道该如何回答他们。找一份工作去上班会剥夺创作的时间，最后把所有的不满全都推给老板。但是不上班也没有办法悠然创作，想暂时咬牙过苦日子又怕好日子永远不会来。每天都在哀怨人生不如意，怎么办呢？我也不知道。
这又要说到人生的老哏：选择你最爱的，做你最爱的，为你最爱的牺牲与努力而不要有遗憾。纵有一塌糊涂的人生，也是为你最爱的人、工作、兴趣、愿望和梦想而毁灭。当然，嘴巴说说是很光明灿烂轻松无负担，但生活真是残酷无情不留余地的。”
先来发一张朋友圈获赞比较多的画，其实不过是二十分钟的团练速写。可能大多数人还是停留在欣赏是否画得像的层面上。
而画画的人希望能提升到意境和美的层面，所以很多人画照片之后，都已经成了创作，看不到参考照片的影子了。当然多数时间并不是人家水平问题，画得像其实是个很基础的层面。艺考的学生三个月苦练就能画得像。即便是写实派，可能更多的也是要反应光影的变化，融入作者的想法在里面。毕竟连照相机的摄影都需要有审美和思想，何况画画？
重新拾起笔的时间，我也失去了之前的打形能力。画什么都走样子，很多想画的东西都不敢下笔，连临摹都欠缺勇气，更不要说画照片了。
打形的秘诀都是众人皆知的了，三庭五眼九头身。说起来容易做起来难，其实唯一的办法只能靠练习。所以每天拿出20分钟来练习一下速写还是很有必要的。我画过素描，但是不喜欢画。其实中国传统的白描也可以说是速写，只是更注重线条而没有调子在里面。美术老师教的方法就是画很多辅助的几何图和辅助线来打形，我是纯天然的自学派，讨厌画一堆线再擦来擦去，所以就简单的用线条勾出轮廓就开始直接描画细节了。发一些按自己方法练习的速写，有的是画的照片，有的是临摹别人的画作，直到如今我的线稿水平才达到了之前的水平。
