也许每个人都曾渴望成为飞翔的鸟
在天空和阳光之间自由穿行
在视觉震撼之余
或许你还能依稀瞥见某个模糊的影像
既陌生而又熟悉
因为它就是你自己
——何雄
何雄
自由摄影师
《极端·逆像》画册作者
2013年参加大理国际影会
作品《鸟人》被大理摄影博物馆收藏
2014年个人展《鸟人》在上海UTAU艺术空间首展
2014年中国首届手机十佳摄影师
2014年中国新锐十佳摄影师
2016年获得Leica J大师赛手机组金奖
鸟人
何雄
在追求高像素、大画幅的摄影界，何雄是国内第一个凭一只手机就进入摄影收藏界的摄影人。朋友们都习惯叫他“鸟人”，这并不是对他的贬低，是因为他拍的最多的就是鸟，而他自己也如鸟一般自由、潇洒。
何雄作品：《鸟人》系列
他拍鸟，只拿1部手机拍，拍了7年，拍了近30万张相片。故事起源于一天：他带的相机没电了，便随手用iPhone 4拍了一张红嘴鸥——手机照片里的红嘴鸥像是一颗颗流星的剪影，带来着一些启示和降临。
何雄作品：《鸟人》系列
许多人第一次看到他的作品，或惊讶或质疑这些是不是手机拍的。何雄作品中的鸟潇洒自然、真实和谐，人与自然之间那种与生俱来的协调感在他的作品中被无限放大，让人很容易就被感动。
何雄作品：《鸟人》系列
2009年到2012年之间，他把自己封闭了起来，那时候的他对待摄影更像是一种宣泄，镜头则是现实通往灵魂的工具，所以成像每每展现出超现实的意味。
何雄作品：《鸟人》系列
2013年他可算是走了出来，也许随着时间的增长，个人也比较透彻了。很多人问他是不是因为自己的摄影作品受到认可，他说这也是原因之一。通过摄影，他不再封闭自己，并尝试开始接触一些人。
何雄作品：《鸟人》系列
何雄希望自己的作品能够让更多的人看到，人和鸟在昆明融洽相处的场景。他用更隐喻的方式去表达人和鸟的关系，让观看者感受到人与鸟之间不是一种引诱与被引诱的关系，而是有一种相互的交流。
影人
何雄
摄影无关乎于器材，就如同何雄自己说的，摄影只是记录自己的心像，任何的艺术作品都不应该用创作的器具去分类。
他很不喜欢被人贴上“手机摄影师”这样的标签，其实除了手机，他也使用胶片机创作，用120大画幅，玩过数码类单反，甚至尝试过扫描和湿板等等的各种实验类影像。
关于湿板摄影法(Wet plate processing)是一种拿玻璃和铜板以及今天用到的铝板当底片的摄影技术，它是一门来自19世纪的古老摄影技术。
要得到一张这样的照片，需要先在干净的玻璃上涂布火棉胶为主材的溶剂，再浸入硝酸银，取出后在保持湿润的同时进行拍摄，然后显影定影，打蜡封存等步骤——如此仪式化的过程，其意义早已超出它的呈现。
何雄喜欢这样的拍摄方式，他在老师的带领下一起学习，一起发现新的创作方式，回归摄影本身，感受时间带给照片的痕迹——这些都是来源于他作为一个摄影师对画面的不懈追求。
摄影与
自我
“照片都是自己找上门的”，何雄说，“不是我拍下了那张照片，而是照片找到了我。”何雄的自恋情结在他这句话里的体现可谓恰如其分，正如他在《鸟人》里夸张而又出色的“自我”演绎。
他觉得自己的照片是有情绪的，或压抑或阳光或自由，这得看每个人对照片的理解。他从不说自己赋予了照片怎样的情感，大家看了作品可以有自己的解读，他不想强加过多个人的思想，影响他人的思考。
鸟与人，人与鸟的视界。也许每个人都曾渴望成为飞翔的鸟，在天空和阳光之间穿行，现实和梦想。鸟就是人，人就是鸟。
— END —
