向外，向上
作者丨王圆磊
从北京 798 艺术区的巨型铁罐，到香港维多利亚港畔的会展中心，场景实验室创始人吴声将其年度商业方法发布会场首次迁至香港。这一空间转换不仅是地理位置的迁移，更隐喻着“场景革命”的深化：旧场景不会消失，只会被重新定义。
8 月 8 日，“新物种爆炸·吴声商业方法发布 2026"在香港举行。墙内是年度商业洞见的密集输出，墙外是多语种交织的国际视野。场景，已彻底焕新。
下一代消费者：全新的场景叙事
吴声的年度演讲以概念密集、融合哲学与诗歌引用而著称。2026 年，他将主题定为“我将宇宙随身携带”，源自葡萄牙诗人佩索阿的诗句。这一主题寓意深刻：在 AI 工具链与端侧算力赋能下，一个人即可携带完整商业能力，成为“一支队伍”。规模经济的逻辑正从“将产品卖给千万人”转向“个体携带完整商业闭环”。
吴声指出，我们正迎来“下一代消费者”（XSpecies of Us），其具备身体感、创造欲与信息祛魅三大特征。围绕这一群体的场景叙事，本次发布分为四个篇章：
- 上下文：用产品提供可进入的语境；
- 非虚构：构建行为背后的证据链；
- 拐角处：在变化中保持鲜活连接；
- 重写：重置世界观，完成新的命名。
六大商业预测
基于对趋势的洞察，吴声提出以下六大预测：
- 意图共同体：商业将面对人与授权 AI 的协作，AI 理解约束并代表人行动；
- MVF 覆盖 MVP：验证未来是否有人希望其发生，比最小可行性产品更重要；
- 品牌即任务系统：品牌持续调度个体生活方案，成为人生路径的共同塑造者；
- 材料主义：“材质即产品”，追求极致身体感与材料生命感；
- 低能耗创作系统：超级个体以极少预算搭建持续进化的认知系统；
- 留白经济：奖励人的休息、感受与想象，体现 AI 原生的无用之用。
理论建构：让场景成为常识
吴声早年作为罗辑思维总策划崭露头角，后于 2015 年创办场景实验室，转型为理论构建者。他提出的“场景方法论”将商业竞争单位从“产品”重构为“场景”，并通过“新物种爆炸”年度演讲持续迭代。
回顾场景方法论的演进，大致经历三个阶段：
理论奠基（2015-2018）
从出版《场景革命》到发布首份《场景白皮书》，提炼“场景”概念，构建商业话语体系原型，推动“场景趋势”成为产业共识。
体系深化（2019-2021）
发布“场景算法”及《场景纪元》，推动理论跨越消费互联网周期，进入产业数字化深水区，验证其普适性。
战略升维（2022-2025）
发布“场景品牌”体系，前瞻 AIGC 场景研究，定义"AI 时代场景革命”。重点从服务个体企业转向赋能产业生态，将经验沉淀为可复用框架。
从消费互联网到 AI 浪潮，“场景”已从观察视角进化为连接技术、商业与社会的分析框架。
本土方法：从香港反向输出
“词是旧的，意义才是新的。”十余年前，“场景”尚需解释，如今已成为国家战略层面的高频词汇。2025 年国务院文件明确将“场景”视为推动科技创新和产业创新融合发展的重要载体。
本次发布会选址香港，意义深远。长期以来，国内商业理论多源自欧美体系，而场景方法论是少有的从中国本土实战中生长出的原创理论。香港作为中西融合的试验场，是中国原创商业方法“反向输出”的理想起点。
吴声引用佩索阿的诗句，意在表达一种看世界的方式。场景实验室历经十余年研究，已将“场景的眼光、命名的直觉、新物种的嗅觉”内化为本能。这种“宇宙”可以随身携带，无论身处何地。
十年前，新物种的爆炸声始于北京 798；十年后，声浪传至维多利亚港。站在世界的清晨，于方寸之间看见商业万象，这场爆炸能否传得更远，时间自会给出答案。
